სტატიები

ჰემპტონის ჟურნალი

ჰემპტონის ჟურნალი


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

ბენჯამინ ჰემპტონი შეიქმნა ჰემპტონის ჟურნალი 1907. გამოქვეყნდა ყოველთვიურად, ღირდა თხუთმეტი ცენტი. ჰამპტონის ჟურნალის მთავარი მიზანი იყო ინფორმაციის მიცემა საკამათო პოლიტიკურ საკითხებზე. ჰემპტონმა აღნიშნა: "ჩვენ ვაპირებთ გავამჟღავნოთ ბოროტება ყველგან, სადაც შეგვიძლია; ჩვენ გამოვავლენთ მას მშვიდად და ჭეშმარიტად; ჩვენ ვაჩვენებთ მას, რათა ის შეიცვალოს სიკეთით".

მონაწილეები იყვნენ თეოდორ დრაიზერი, ჯეკ ლონდონი, ჯოზეფ კონრადი, ჰარის მერტონ ლიონი, ო.ჰენრი, პ.გ. უოდჰაუსი, ელის პარკერ ბატლერი და ედვინ ბალმერი.

ჰემპტონის ჟურნალი განსაკუთრებით დაინტერესებული იყო ბიზნესის კორუფციით და გამოაქვეყნა სტატიები, როგორიცაა: ნდობა, რომელიც აკონტროლებს ყველა ნდობას (აგვისტო, 1909), წყლის ენერგია და პურის ფასი (ივლისი, 1909) და რკინიგზის პრობლემის გული (დეკემბერი, 1910). 1910 წლისთვის ჟურნალის ტირაჟი 440,000 იყო.

რეტა ჩაილდ დორი, ქალთა საარჩევნო უფლების ძლიერი მხარდამჭერი, ასევე იყო რეგულარული კონტრიბუტორი ჰემპტონის ჟურნალირა 1910 წელს მისი სტატიების კრებული, რაც რვა მილიონ ქალს უნდა, გამოქვეყნდა. წიგნი ძალიან წარმატებული იყო და გაიყიდა ნახევარ მილიონზე მეტი ასლი.

როდესაც ჰემპტონი განიხილავდა სტატიის გამოქვეყნებას ნიუ -იორკსა და ჰარტფორდის რკინიგზაზე 1910 წელს, მას გააფრთხილეს, რომ თუ ის წინ წავიდოდა, ოთხმოცდაათ დღეში ის სამსახურიდან არ იქნებოდა. ჰემპტონმა იგნორირება გაუკეთა საფრთხეს და გამოაქვეყნა სტატია. მუქარა განხორციელდა, რეკლამა გაქრა და როდესაც მან სცადა სესხის აღება თავისი ბანკიდან უარი მიიღო. მიუხედავად იმისა, რომ ჰემპტონის ბიზნესი შეფასდა $ 2,000,000, მან ვერ შეძლო სესხის აღება ამერიკის რომელიმე ბანკიდან. შედეგად, ბენჯამინ ჰემპტონი იძულებული გახდა დახურულიყო ჰემპტონის ჟურნალი.

ჩვენ ვაპირებთ გავამჟღავნოთ ბოროტება სადაც შეგვიძლია; ჩვენ ვაპირებთ მას მშვიდად და ჭეშმარიტად გამოაშკარავებას; ჩვენ ვაპირებთ გამოაშკარავებას იმისათვის, რომ ის შეიცვალოს კარგით და ჩვენ თვითონვე შევინარჩუნებთ იმ აბონენტთა ერთგულ არმიას, რომლის მდგომარეობაც და რიცხვიც რეკლამას ითხოვს. არ იქნება რაიმე დაშლა.

არა მხოლოდ შეერთებულ შტატებში, არამედ მსოფლიოს ყველა კონსტიტუციურ ქვეყანაში მოძრაობს ძალა მამაკაცებთან ქალთა სრული პოლიტიკური თანასწორობის დაშვებისკენ. ნახევარ ათეულ ქვეყანაში ქალებს უკვე აქვთ სრული უფლება. ინგლისში ოპოზიცია ცდილობს დანებების პირობებს. შეერთებულ შტატებში მოძრაობის ყველაზე ძლიერი მტერი აღიარებს, რომ ქალთა საარჩევნო უფლება საბოლოოდ გარდაუვალია. მსოფლიოს ხმის მიცემის ძალა გაორმაგდება და ახალი ელემენტი აბსოლუტურად უცნობი რაოდენობაა. ვინმეს უკითხავს, ​​რომ ეს არის ყველაზე მნიშვნელოვანი პოლიტიკური ფაქტი, რომელსაც თანამედროვე სამყარო შეექმნა?

მე გთხოვეთ სამი ფაქტის გათვალისწინება, მაგრამ სინამდვილეში ისინი მხოლოდ ერთი ფაქტის სამი გამოვლინებაა, ჩემი აზრით ყველაზე მნიშვნელოვანი ადამიანური ფაქტი, რომელსაც საზოგადოება ჯერ არ შეხვედრია. ქალებმა შეწყვიტეს არსებობა, როგორც დამხმარე კლასი საზოგადოებაში. ისინი აღარ არიან მთლიანად დამოკიდებულნი, ეკონომიკურად, ინტელექტუალურად და სულიერად, ადამიანთა მმართველ კლასზე. ისინი უყურებენ ცხოვრებას მსჯელობის მოზრდილთა თვალით, სადაც ერთხელ მას თვლიდნენ, რომ ენდობოდნენ ბავშვებს. ქალები ახლა ქმნიან ახალ სოციალურ ჯგუფს, ცალკე და გარკვეულწილად ერთგვაროვან. მათ უკვე შექმნეს ჯგუფის აზრი და ჯგუფის იდეალი.

და ეს მიმიყვანს იმ მიზეზის, რისიც მჯერა, რომ საზოგადოება მალე იძულებული გახდება ქალთა მოსაზრებებისა და იდეალების სერიოზული გამოკითხვა. რამდენადაც მათ იპოვეს კოლექტიური გამონათქვამები, აშკარაა, რომ ისინი ძალიან რადიკალურად განსხვავდებიან მიღებული ადამიანების მოსაზრებებისა და იდეალებისგან. ფაქტობრივად, გარდაუვალია, რომ ეს ასეც იყოს. უკან

განსხვავებები მამაკაცურსა და ქალურ იდეალს შორის არის საუკუნეების განსხვავებული ჩვევები, განსხვავებული მოვალეობები, განსხვავებული ამბიციები, განსხვავებული შესაძლებლობები, განსხვავებული ჯილდოები.

ქალები, მას შემდეგ რაც საზოგადოება გახდა ორგანიზებული ორგანო, დაკავებული იყვნენ როგორც აღზრდით, ასევე ბავშვების გაჩენით. მათ შექმნეს სახლი, ზრუნავდნენ ავადმყოფებზე, ემსახურებოდნენ ხანდაზმულებს და აძლევდნენ ღარიბებს. ქალების მასობრივი საყოველთაო ბედი ასწავლიდა მათ კვებასა და ჩაცმას, გამოგონებას, წარმოებას, მშენებლობას, შეკეთებას, შემუშავებას, შენარჩუნებას, ეკონომიურობას. ისინი ცხოვრობდნენ მუდმივი მომსახურებით, სახლის ვიწრო საზღვრებში. მათი შრომა გადაეცა მათ, ვინც უყვარდათ და ჯილდო, რომელსაც ისინი ეძებდნენ, წმინდა სულიერი ჯილდო იყო.

მომსახურების ათასი თაობა, გადაუხდელი, მოსიყვარულე, ინტიმური, უნდა დაეტოვებინა ფსიქიკური ჩვევის ყველაზე ძლიერი სახე. ქალები, როდესაც გამოვიდნენ თავიანთი სახლების განმარტოებიდან და დაიწყეს შერევა მსოფლიო მსვლელობაში, როდესაც მათ დაეკისრათ საკუთარი ფინანსური პასუხისმგებლობა, უნებლიეთ-ნებით აღმოჩნდნენ მწარმოებლების, ხელფასის მიმდევრების რიგებში; როდესაც განათლების განმანათლებლობა აღარ იყო უარყოფილი, როდესაც მათი მოვალეობები მთლიანად შინაური იყო და გარკვეულწილად გახდა სოციალური, როდესაც, ერთი სიტყვით, ქალებმა დაიწყეს ფიქრი, ისინი ბუნებრივად ფიქრობდნენ ადამიანური თვალსაზრისით. მათ რომ ეცადათ სხვაგვარად ვერ იფიქრებდნენ.

მათ შეიძლება ისწავლეს, ეს მართალია. გარკვეულ ვითარებაში ქალებს შეიძლება დაერწმუნებინათ აზროვნების კომერციული ჩვევის მიღება. მაგრამ გარემოებები ზუსტად ხელსაყრელი იყო ძველი ქალის სამსახურის ჩვევის წახალისებისთვის. თანამედროვე აზროვნება, დაგეგმვა, თვითმმართველობა, განათლებული ქალი შემოვიდა სამყაროში, რომელიც კარგავს რწმენას კომერციული იდეალისადმი და ცდილობს მის ადგილას ჩაანაცვლოს სოციალური იდეალი. ის მოვიდა თაობაში, რომელიც აღწევს ვნებიან ხელში დემოკრატიისკენ. იგი გახდა ერი და სიძულვილით დაღლილი, სიხარბითა და პრივილეგიებით მოუთმენელი, სიღარიბის, დაავადებებისა და სოციალური უსამართლობისგან დაავადებული ერი. თანამედროვე, თავისუფლად მოქმედმა ქალმა ოდნავი სირთულის გარეშე მიიღო დემოკრატიისა და სოციალური სამსახურის ეს ახალი იდეალები. სადაც მამაკაცებს შეეძლოთ თეორიის გაკეთება მეტის გაკეთება ამ საკითხებში, ქალებმა შეძლეს მარტივად და ეფექტურად მოქმედება.

ვიმედოვნებ, რომ მე არ ვიქნები ეჭვი, რომ ქალებს მივაკუთვნებ მამაკაცებს რაიმე ძირეულ ან ფუნდამენტურ მორალურ უპირატესობას. ქალები არ არიან კაცებზე უკეთესი. მორალური უპირატესობის მოსასხამი აიძულეს მათ, როგორც ინტელექტუალური თანასწორობის შემცვლელი, მათ მიიღეს, რადგან მათ არ შეეძლოთ საკუთარი თავის დახმარება. მათ ჩამოაგდეს როგორც კი შემცვლელი აღარ იყო საჭირო.


Hampton by Hilton აგრძელებს დომინირებას ზედა საშუალო დონის კატეგორიაში, გამოირჩევა უდიდესი მილსადენით ბრენდის ისტორიაში და მზარდი გლობალური ნაკვალევი

გააზიარე

ჰემპტონი მთელ მსოფლიოში მოიცავს 2,430 -ზე მეტ საკუთრებას 25 ქვეყანაში და ტერიტორიაზე. მხოლოდ 2018 წლის მეოთხე კვარტალში. კრედიტი: ჰემპტონი ჰილტონის მიერ

MCLEAN, Va. - Hampton by Hilton, Hilton- ის (NYSE: HLT) პორტფელის უმსხვილესი ბრენდი, განაგრძობს წინსვლას ზედა საშუალო დონის სეგმენტში, 2018 წლის მეოთხე კვარტალში ათობით ახალი გახსნით მთელს მსოფლიოში და ყველაზე დიდი მილსადენი ბრენდის ისტორიაში. ჰემპტონი ასევე ახლახანს იქნა აღიარებული & ldquoHotels & amp Motels & rdquo კატეგორიის ნანატრი მეწარმე ჟურნალი Franchise 500 & reg სია ზედიზედ მე -10 წელია.

ინოვაციებისა და შესრულების წარმატების ჩანაწერის საფუძველზე, ჰემპტონი ინარჩუნებს ძლიერ იმპულსს მთელს მსოფლიოში, და თქვა შრუტი განდი ბაკლი, გლობალური ხელმძღვანელი, Hampton by Hilton. ჩვენი ათწლეულის განმავლობაში # 1 რეიტინგში მეწარმე ჟურნალი & rsquos Franchise 500 & reg Hotels & amp Motels სია ხაზს უსვამს ბრენდისა და rsquos შესაძლებლობებს, რათა გავაძლიეროთ ჩვენი მფლობელები და ფრენჩაიზის პარტნიორები, გააგრძელონ წარმატებული სასტუმროების მშენებლობა და ექსპლუატაცია, რომლებიც აკმაყოფილებენ მოგზაურთა მზარდ მოთხოვნილებებს. & rdquo

ჰემპტონი მთელ მსოფლიოში მოიცავს 2,430 -ზე მეტ საკუთრებას 25 ქვეყანაში და ტერიტორიაზე. მხოლოდ 2018 წლის მეოთხე კვარტალში, ბრენდმა გაუღო კარი 24 ახალ სასტუმროს, მათ შორის 10 ჩინეთში და გადალახა მსოფლიო მასშტაბით გახსნილი 250,000 -ზე მეტი ოთახის ეტაპი.

640 -ზე მეტი სასტუმროს განვითარებით, Hampton & rsquos მილსადენი ამჟამად ყველაზე დიდია ბრენდის ისტორიაში და უდიდესია ჰილტონის საწარმოში. ბრენდი გააგრძელებს გაფართოებას მთავარ გლობალურ რეგიონებში, მათ შორის სამხრეთ ამერიკაში, სადაც პირველი ოთხი ლოკაცია გაიხსნება 2019 წელს: ჩილე, პერუ, არგენტინა და ბრაზილია. ჰემპტონი ასევე გააფართოვებს თავის ადგილს ჩინეთში, სადაც ის არის ყველაზე სწრაფად მზარდი საერთაშორისო სტუმართმოყვარეობის ბრენდი, 59 ღია და თითქმის 200 ხელმოწერილი სასტუმროებით ქვეყანაში.

როდესაც ჰემპტონი იზრდება ზომით და მასშტაბით, ბრენდი კვლავ რჩება საუკეთესო არჩევანი როგორც სტუმრებისთვის, ასევე დეველოპერებისთვის მთელს მსოფლიოში. ზედიზედ მეათე წელია, ჰემპტონმა მოიპოვა აღიარება, როგორც წამყვანი სტუმართმოყვარეობის ბრენდი მეწარმე ჟურნალი & rsquos Franchise 500 & reg სია. ცნობილი Franchise 500 & reg სიაში წარმოდგენილია მსოფლიოს საუკეთესო და ფრანჩაიზირებული კომპანიები, რომლებიც აღიარებენ მათ თავიანთ გამორჩეულ საქმიანობას ისეთ სფეროებში, როგორიცაა ერთეულის ზრდა, ფინანსური სიძლიერე და სტაბილურობა და ბრენდის ძალა. სასტუმროების & amp Motels კატეგორიის ნომერ პირველი ბრენდი და ჩამოთვლილია როგორც ერთადერთი სასტუმროს ბრენდი ტოპ 30 ბრენდში, ჰემპტონს აქვს დამტკიცებული გამოცდილება, რომ შესთავაზებს სტუმრებს თანმიმდევრულ, მაღალი ხარისხის გამოცდილებას და კონკურენტულ უპირატესობას მფლობელებსა და ფრენჩაიზის მფლობელებს.

ჰემპტონი განაგრძობს ლიდერობას კატეგორიაში სტუმრების კმაყოფილებით, თითოეული სასტუმრო ერთგულია ინდუსტრიის წამყვან 100 % –იან Hampton Guarantee TM– ზე. ჰემპტონის სტუმრები სარგებლობენ ბრენდისა და rsquos ხელმოწერით უფასოდ, ცხელი საუზმე ჯანსაღი ვარიანტებით და უფასო WiFi ყველა სასტუმროს მთელს მსოფლიოში. Hampton არის Hilton Honors & reg, Hilton & rsquos 17 სასტუმროს ბრენდებისათვის დაჯილდოვებული სტუმრების ერთგულების პროგრამის ნაწილი, რომელიც სთავაზობს წევრებს, რომლებიც პირდაპირ დაჯავშნიან Hilton არხებით, წვდომას მყისიერ სარგებელზე, მათ შორის მოქნილი გადახდის სლაიდერზე, რომელიც მათ საშუალებას აძლევს აირჩიონ თითქმის ნებისმიერი ქულების და ფულის ერთობლიობა საცხოვრებლის დასაჯავშნად, ექსკლუზიური ფასდაკლება წევრებზე, რომლის პოვნა შესაძლებელია სხვაგან და უფასო სტანდარტული WiFi. წევრები ასევე სარგებლობენ პოპულარული ციფრული ინსტრუმენტებით, რომლებიც ხელმისაწვდომია ექსკლუზიურად ინდუსტრიის წამყვანი Hilton Honors მობილური აპლიკაციის საშუალებით, სადაც Hilton Honors– ის წევრებს შეუძლიათ შეამოწმონ, აირჩიონ თავიანთი ოთახი და შევიდნენ თავიანთ ოთახში ციფრული გასაღების გამოყენებით.


გამოიკვლიეთ მდიდარი ისტორია ჰამპტონის პარკის მიღმა

შეიქმნა 1903 წელს ჩარლსტონის ნახევარკუნძულის დასავლეთ ნაწილში, ჰემპტონის პარკი არის ქალაქის უდიდესი პარკი. 61 ჰექტარი მწვანე სივრცე გამოირჩევა ორნამენტული ბაღების სიუხვით, სასეირნო და სირბილის ბილიკებით, წყნარი აუზებით-ძაღლების პარკითაც კი. უფრო მეტიც, მას აქვს წარსული, რომელიც ისეთივე მრავალფეროვანია, როგორც თავად საფუძვლები. წაიკითხეთ საიტის ისტორიის შესასწავლად, რომელიც ყოველთვის იზიდავდა ადგილობრივ მოსახლეობას და ვიზიტორებს

რევოლუციური ისტორია - პარკი თავდაპირველად იყო მდიდარი მეწარმის ჯონ გიბსის 232 ჰექტარი ნარინჯისფერი გროვის პლანტაციის ნაწილი, ასევე ცნობილი როგორც "გროვი". 1780 წელს, როდესაც ბრიტანელები ჩარლსტონში შეიჭრნენ, მათ დაიკავეს გიბსის მიწა, რათა გამოეყენებინათ როგორც ქალაქი თავდასხმის სცენა. ციტადელი, ვაგენერის ტერასის დიდი ნაწილი და ლოუნდეს გროვი ასევე იყო გიბსის საკუთრების ნაწილი.

კურსზე დარჩენა - 1791 წლის აგვისტოში ელიტარულმა სამხრეთ კაროლინას ჟოკეის კლუბმა შეიძინა გროვის ნაწილი რბოლის ასაშენებლად. ვაშინგტონის რბოლის კურსს ეძახიან, ერთი მილის ოვალურ ტრასაზე შემოთავაზებული იყო საუკეთესო საუკეთესო ჯიშის ცხენოსნობა სამხრეთით 1792 წლიდან 1882 წლამდე. ყოველ თებერვალს კურსი მასპინძლობდა რბოლის კვირეულს, ჩარლსტონის სოციალური სეზონის სიმაღლეს და სადღესასწაულო კვირის ცენტრს. კონკურსის, ბანკეტებისა და ოფიციალური ბურთების. კურსის დამფუძნებლებს შორის იყო უეიდ ჰემპტონი, გუბერნატორის უეიდ ჰემპტონ III- ის მამა, ვისთვისაც პარკს მოგვიანებით სახელი მიენიჭა.

WAR & amp REMEMBRANCE სამოქალაქო ომის დროს, დოღი ემსახურებოდა კონფედერაციული ჯარისკაცების ბანაკს. 1864 წლის ნოემბერში, ანდერსონვილის ციხეში ხალხმრავლობის შესამსუბუქებლად, 6000 კავშირის პატიმარი მიიყვანეს ტრასაზე, სადაც 200 – მდე ყვითელი ცხელებით დაიღუპა და დაკრძალეს. 1865 წლის 1 მაისს, საზოგადოებამ, სახელწოდებით "მოწამეთა მეგობრები", მიუძღვნა ღობე სამარხის გარშემო დეკორატიული დღის ოფიციალური ცერემონიის დროს, როდესაც ათასობით ბავშვმა ყვავილები დაადო მათ საფლავებს. ექვსი წლის შემდეგ ჯარისკაცების ნეშტი ხელახლა ჩაასვენეს ბოფორტისა და ფლორენციის ეროვნულ სასაფლაოებზე.

ჩაძირული საგანძური - 1901 და 1902 წლებში, ყოფილი დოღი გახდა დახვეწილი საერთაშორისო სავაჭრო შოუს ცენტრი, რომელიც ცნობილია როგორც სამხრეთ კაროლინას სახელმწიფოთაშორისი და დასავლეთ ინდოეთის ექსპოზიცია, მრავალი გრანდიოზული (თუმცა მუდმივი) შენობებითა და ოფიციალური ბაღებით. ერთ -ერთი ყველაზე პოპულარული ადგილი ცნობილი იყო როგორც "ჩაძირული ბაღები", საფეხმავლო ადგილი აუზებითა და მოხდენილი საფეხმავლო ხიდებით პატარა კუნძულებზე და არბორებზე. მიუხედავად იმისა, რომ წლების განმავლობაში შეიცვალა ცვლილებები, აუზები და ბილიკები პარკის ერთ -ერთ ულამაზეს მახასიათებლად რჩება.

ICONIC BEAUTY - 1902 წლის ექსპოზიციის ერთ -ერთი ყველაზე საყვარელი ნაშთი იყო ბანდის სადგამი, რომელიც ახლა უნაკლოდ იყო აღდგენილი და საქორწილო ადგილი. ანალოგიურად, ყოფილი საჭმლის სტენდი 2015 წელს ჩარლსტონის პარკების კონსერვანციამ გადააქცია დღევანდელ ვარდების პავილიონში, სახელწოდებით 200 -ზე მეტი მემკვიდრეობის ვარდის დარგვის გამო.

დამზადებულია ჩრდილისთვის - 1903 წელს, ჰამპტონ პარკის შექმნით, ქალაქმა დაიქირავა ნიუ -იორკის პრესტიჟული ლანდშაფტური არქიტექტურული ფირმა Olmsted, Olmsted & amp Eliot, რათა ყოფილი დიზაინის მოედანი გადაეკეთებინა. ათასობით ორნამენტულ ბუჩქთან და ყვავილთან ერთად, ასობით ცოცხალი მუხა დარგეს, რათა ზაფხულის სიცხისგან ჩრდილი მიეცა. დღეს ყველაფერს ქალაქის ურბანული სატყეო სამმართველო, ჩარლსტონის სამებაღეო საზოგადოება, პარკის თანამშრომლები და მოხალისეები იცავენ.

გზის დაგება: დღეს, მერი მიურეის ბულვარი გარშემორტყმულია პარკზე, გზის სავალი, რომელიც აშენებულია ორიგინალური დოღის ოვალის ზემოთ. როდესაც გზა პირველად გაიხსნა 1924 წელს, დაფინანსება უზრუნველყო ჩარლსტონის ქველმოქმედმა ენდრიუ ბუისტ მიურეიმ და მისი ცოლის, მერი ბენეტ მიურეის სახელობის გზამ.

ზოოპარკის ისტორია - 1932 წელს, არქერ ჰანტინგტონისა და ეგზოტიკური ცხოველების სახსრების შემოწირულობებით ბრუკგრინის ბაღში, პარკში გაიხსნა ზოოპარკი, რომელშიც წარმოდგენილია ირმები, კამეჩები, წავები, მაიმუნები, დათვები და ლომიც კი სახელად ლომი. ვოლიერი ასობით ფრინველს ინახავდა. ზოოპარკი ღია იყო 1975 წლამდე, როდესაც დარჩენილი ფრინველებისა და ცხოველების უმეტესობა ცხოველთა ტყეში გადავიდა ჩარლზ ტაუნის სადესანტოში.


აღმოაჩინეთ Hampton Beach Casino Ballroom– ის მდიდარი მუსიკალური ისტორია

ჟღერს ყველიანი ფილმის სიუჟეტი: პატარა ზღვისპირა ქალაქი გრძელი თმების ჰიპებით გადალახავს და გადაწყვეტს როკ-ენ-როლის აკრძალვას. მაგრამ მუსიკის ძალა საბოლოოდ იმარჯვებს ადგილობრივ ჩინოვნიკებზე, რომლებიც უკუაგდებენ განკარგულებას და აღადგენენ პლაჟის გულსა და სულს.

1971 წლის 8 ივლისს, Jethro Tull– ის 4000 გულშემატკივარი, Hampton Beach Casino Ballroom– ის გარეთ, პასუხს არ მიიღებდა. შოუ გაიყიდა, რაც პოზიტიური ნიშანია ბრიტანელი როკერების ალბომის "Aqualung" - ისთვის, მაგრამ ბილეთების გარეშე მყოფებმა სცადეს შენობის შეტევა. ახალგაზრდა თაყვანისმცემლები კიბეებით ადიოდნენ მეორე სართულის ფანჯრებში, ზოგი კი თოკით ან შეკრული საბნებით ირეოდა. იმავდროულად, პირველ სართულზე ახალგაზრდებმა ჩაკეტილი კარების დარტყმა სცადეს.


მომდევნო დღის კავშირის ლიდერის ყვირილი ბანერის სათაურმა, სადაც ცნობისმოყვარეობით არ იყო ნახსენები ჯეთრო ტული სახელით, ეს ყველაფერი ნათქვამია: "აიკრძალოს" როკი "სანაპიროზე." ქალაქმა გამოიძახა სახელმწიფო პოლიცია, როკინგემის ოლქის შერიფის ხალხის კონტროლის განყოფილება და დამატებითი ოფიცრები ექსტერიდან და სიბრუკიდან. კაზინოს მფლობელმა ჯონ დიინმა პასიურად მიიღო აკრძალვა მომავალი როკ კონცერტების შესახებ და განაცხადა: ”მე ეს მქონდა ამ ტიპის გასართობებით. მე ვგრძნობ, რომ სანაპირო მთლიანად იმსახურებს უკეთეს სურათს. ”

ერთ -ერთი გულშემატკივარი, რომელიც ლეგალურად შევიდა, იყო ჯეიკ ფლემინგი, რომელიც კაზინოს სამეჯლისო დარბაზის გენერალური მენეჯერია 1977 წლიდან. ფლემინგი მუშაობდა ქონების დის დაწესებულებაში, Ocean House სასტუმროში (სადაც ახლა დგას მაკდონალდსი) და სურდა ენახა რა არეულობა იყო. ”ეს არ იყო ბუნტი, მაგრამ იყო არეულობა,” იხსენებს ის. ”მე დავინახე ხალხი, რომლებიც ცდილობდნენ ასვლა სანიაღვრე მილსადენზე და შეაფასონ შენობა, როგორც შეეძლოთ.”

”მაგრამ ის დარჩა გარეთ. ის არასოდეს მოხვდა სამეჯლისო დარბაზში, ” - ამბობს ის. ”კონცერტზე ხალხმა არ იცოდა რა ხდებოდა, თუ ისინი ფანჯარასთან არ იდგნენ. სასაცილო ის არის, რომ ისინი 1990 -იან წლებში დაბრუნდნენ, რათა კვლავ ეთამაშათ. ჩვენ ვხუმრობდით, რომ ბავშვები, რომლებიც ამ დრენაჟზე მიდიოდნენ, ახლა იყენებენ შეზღუდული შესაძლებლობის მქონე ლიფტებს. ”

ჯეთრო ტულის გიტარისტი მარტინ ბარი ადასტურებს ფლემინგის მოვლენების ვერსიას. ”დენვერში Red Rocks– ის აჯანყების მსგავსად [რამაც გამოიწვია როკ კონცერტის აკრძალვა], ჩვენ საკმაოდ არ ვიცოდით გარედან მიმდინარე ქაოსის შესახებ, სანამ იძულებული არ გავხდით კონცერტი შეგვეწყვიტა,”-წერს იგი ნიუ ჰემფშირში გაგზავნილ ელექტრონულ წერილში. Ჟურნალი. ”მე ყოველთვის მიყვარდა ეს ადგილი. როგორც მხურვალე მორბენალს, სანაპირო იყო სიამოვნება! ”


კაზინოს უკანა რიგის ადგილი შეიძლება ჩაითვალოს პრემიუმ ადგილად, როგორც დიდ ასპარეზზე
Verizon Wireless Arena მანჩესტერში. ილია მირმანის ფოტო.

ფლემინგი, რომელიც ასევე არის მეზობელი Purple Urchin რესტორნის თანამფლობელი, იხსენებს, რომ კაზინოს დარბაზს უხდებოდა პლაივუდის დადება მის ღია ეკრანებზე და გახდებოდა მაქსიმალურად ხმის გამჟღავნება, სანამ ქალაქის ოფიციალური პირები არ დაუშვებდნენ კონცერტებს 70-იანი წლების ბოლოს.

ჰემპტონის "დალოცვილი დარბაზი"

ჯეთრო ტულის ინციდენტი მხოლოდ ერთ-ერთია ისტორიული მომენტიდან ერთ – ერთი იმ ადგილის 116 წლიანი სიცოცხლის განმავლობაში. ისინი უსმენენ ეროვნულ აქტს თუ ადგილობრივ ჯგუფს, გულშემატკივრებს არ შეუძლიათ გამოტოვონ ხის პლაკატების სერია, რომელიც აღნიშნავს შენობის პირველ საუკუნეში ყველაზე გარდამტეხ კონცერტებს.

"ყველაფერი ერთსა და იმავე ადგილას არის", - აღნიშნავს ენდრიუ ჰერიკი, კაზინოს მარკეტინგის დირექტორი. „საქმე გამოსწორებულია. მაგრამ ეს იგივე მოწყობაა. იატაკი მთლიანად შეიცვალა სამი წლის წინ პირველად. სცენა დასრულებულია, მაგრამ ის ნამდვილად არ გადავიდა და არაფერი. თქვენ ნამდვილად შეგიძლიათ თქვათ, რომ თუ კედლებს შეეძლოთ ლაპარაკი, მათ ნამდვილად შეეძლოთ ბევრი ისტორიის მოყოლა. ”

”ბევრი ახალი ადგილია, როგორიცაა House of Blues, რომელიც აშენებულია დღევანდელი კომფორტისთვის, მაგრამ ეს არ ჩანს ნამდვილად, როდესაც იქ ხარ. მე მას ვადარებ აეროპორტში სუში რესტორანში წასვლას. ეს შეიძლება იყოს კარგი ადგილი, მაგრამ ის ნამდვილად არ ჯდება. ამ ადგილის ერთგვარი განწყობაა ისეთივე განწყობილი, რომელიც გიქმნის იმავე შეგრძნებას, რომლის გადაღებასაც ცდილობდნენ ამ ფილმში "თითქმის ცნობილი". "


კაზინოს სამეჯლისო დარბაზი ჰემპტონ პლაჟის ღირსშესანიშნაობა იყო 1899 წლიდან.

იარეთ ოთახში და ნახავთ მარკერებს, რომლებიც პატივს სცემენ დიუკ ელინგტონს, ლუი არმსტრონგს, სიმონს და გარფუნკელს, ლედ ზეპელინს, ჯერი სეინფელდს და U2. ჯენის ჯოპლინმა ითამაშა ჰამპტონი მანამ, სანამ ის ვუდსტოკში გაანადგურებდა. აქ თამაშიდან მალევე, ფიში პატარა კლუბებიდან გადავიდა მასიურ გარე ფესტივალებზე. ჯერი გარსიას გარდაცვალების ღამეს აქ თამაშობდა მისი დიდი ხნის Grateful Dead პარტნიორი ბობ ვეირი (თავის ჯგუფთან, რატდოგთან ერთად). კაზინომ დინამიკები უკანა საფეხურზე დააყენა, რათა ათასობით ადამიანმა, ვინც სანთლის შუქზე იმყოფებოდა, შეეძლო მოესმინა, როდესაც რატდოგი ასრულებდა "სამოთხის კარზე კაკუნს".

”ისტორია რეალურად ეხმარება აქ უფრო მეტი ჯგუფის მიღებას, ვიდრე უფრო მეტი თაყვანისმცემლის მოპოვებას”, - ამბობს ჰერიკი. ”მე ვიცი, როდესაც ქვის ტაძრის მფრინავები თამაშობდნენ აქ რამდენიმე წლის წინ, ეს იყო დიდი საქმე ჩვენთვის და მათთვის. მათ შეწყვიტეს ჩვენება და ისაუბრეს ამ ოთახის ისტორიაზე. ისინი ფსიქიკურად იყვნენ აქ. ჩვენ ბევრჯერ ვნახეთ ეს. ჯონ ფოგერტი, ქალბატონები, კროსბი, სტილსი და ამპ ნეში - მათ ყველამ უთხრეს თავიანთ თაყვანისმცემლებს: ”ჰეი, ჩვენ ამაღამ განსაკუთრებული ღამე გვაქვს. ეს არის უფრო პატარა ადგილი, ვიდრე ჩვენ ჩვეულებრივ ვთამაშობთ. ”

”თითოეული ჩვენი მრავალი დარტყმა ძლევამოსილ HBCB– ზე ბრწყინვალედ დასამახსოვრებელი იყო”, - ეხმიანება როკერი ტედ ნუგენტი. ”მაგრამ, როგორც ყოველთვის, ყველაზე მნიშვნელოვანია ხალხის სული და მუსიკის მოყვარე დამოკიდებულება. HBCB– ის ფიზიკური განლაგება იდეალურია ასეთი მუსიკალური კავშირისთვის და ჩვენ ყველანი ვსარგებლობთ საერთო ოფლით და პოზიტიური ენერგიით, რომელიც ყოველ ჯერზე ტრიალებს იქ “.

მივუახლოვდეთ მოქმედებას

სამეჯლისო დარბაზის დასაჯდომი ადგილია 1,800 როდესაც არის სკამები და 2,200 როდესაც შოუ არის საერთო მისაღები ღია სართული. როდესაც კონცერტის სცენარი უკანასკნელია, ადრინდელი ფრინველების თაყვანისმცემლობა დაჯილდოვდება უაღრესად: მუსიკის მოყვარულებს შეუძლიათ საკმაოდ ახლოს მივიდნენ და მიაღწიონ საყვარელ შემსრულებლებს (თუმცა ასეთი საქციელი იმედგაცრუებულია). და მაშინაც კი, თუ გულშემატკივარი ოთახის ნახევარია, მათ მაინც აქვთ პრემიუმ ადგილების ექვივალენტი უფრო დიდ არენაზე. ”სცენა და ადგილები ძალიან ახლოს არის, თქვენ ხართ შოუს ნაწილი”,-ამბობს კონცერტის მოყვარული ბაკ კლუ გილფორდიდან, რომელიც აფასებს, რომ მან ბოლო წლების განმავლობაში 25-30 შოუ ნახა კაზინოში. ”ერთხელ ვიფიქრე, რომ ჯორჯ თოროგუდი დაიხარა და ჩემზე დაეცემოდა.”


მუსიკის თაყვანისმცემლები იმდენად უახლოვდებიან როკერს ბილი იდოლს, რომ თითქმის შეეხოთ მას. ილია მირმანის ფოტო.

მიხა გუმელი, NewEnglandConcertReviews.com– ის რედაქტორი და მთავარი ფოტოგრაფი, აფასებს, რომ ის HBCB– ში იყო 125 – ზე მეტ სხვადასხვა კონცერტზე. ”კაზინო არის დასამახსოვრებელი ადგილი გულშემატკივრებისთვის, როდესაც ისინი იგრძნობენ ისტორიას,” - ამბობს ის. ”მე ვგრძნობ, რომ მე ვაფიქსირებ ისტორიას. გარემო არის ენერგიული და უფრო პერსონალური ვიდრე დიდი ადგილები. მე ვფიქრობ, რომ ეს არის ენერგია, რომელიც მე მაძლევს ენერგიას, რომ ბევრჯერ მივიღო "კადრი". ”

თავის მხრივ, მხატვრებიც გრძნობენ ინტიმურობას.

მარკ დეიმონი არის ნიუ-იორკში დაფუძნებული როკ ჯგუფის The Pretty Reckless- ის ბას-შემსრულებელი, რომელიც ახლახანს Billboard 200-ში #5 გახდა ალბომით "Going to Hell". ითამაშა ფესტივალები და ადგილები შეერთებულ შტატებში, სამხრეთ ამერიკაში, ევროპასა და ფილიპინებში, მას მაინც აქვს განსაკუთრებული ადგილი მის გულში ჰემპტონ პლაჟზე. ის გაიზარდა აქ და, სავარაუდოდ, შეჰყურებდა ხალხს და იპოვა Winnacunnet High School– ის თანაკლასელები, სადაც მან ჯგუფში ტრომბონი დაუკრა.

"კაზინოს სამეჯლისო დარბაზი ისეთი შესანიშნავი ადგილია სანახავად და შოუების სათამაშოდ, რადგან ეს ისეთი ღია ოთახია," ამბობს ის. ”როგორც გულშემატკივარს, შეგიძლია გქონდეს ძალიან კარგი ხედი, სადაც არ უნდა იყო. ის ფაქტი, რომ სცენა ოთახში გამოდის და არა კედელში ჩადებული, მთელ გარემოს აძლევს თითქმის ამფითეატრის გარე შეგრძნებას. ”

”იქ გამოსვლისას ვგრძნობ, რომ იქ ვარ - თითქმის მაყურებლის შიგნით. სადაც არ უნდა გამოიყურებოდე, ხალხია და ცის ყუთებიც კი საკმაოდ ახლოს ჩანს, რომ ვინმეს ლუდი ჩააგდო. კაზინო იმდენად ახლოსაა, რომ დაუკავშირდეს დაძაბულობის გარეშე, ” - დასძენს დეიმონი.

დოვერის ტიმ მაკკოის, ბოსტონის კლასიკური როკ ჯგუფის Watts- ის ბას-მოთამაშეს, ოთახის საცეკვაო დარბაზის განლაგება ხელს უწყობს მის ინტიმურობას და აურას.

”30 წელია აქ ვაპირებ ჩვენებებს და ჩემთვის ეს არის ადგილობრივი ძვირფასი ქვა. ეს არის ოთახი, რომელიც უბრალოდ აღარ არსებობს და აქვს სრულიად უნიკალური შეგრძნება და განწყობა. მე მიყვარს ძველი სკოლის ჩამოყალიბება, ”-ამბობს ის. ”იმის ნაცვლად, რომ იყოს გრძელი ოთახი, ის ფართოა სცენის მარჯვნივ და მარცხნივ. მხედველობის ხაზები შესანიშნავია. თქვენ შეგიძლიათ ძალით შეხვიდეთ ოთახის შუაგულში და დაიხუროთ და დაბინძურდეთ, ან შეგიძლიათ დაისვენოთ გვერდებზე და დალიოთ ლუდი. ”

”თუ სამეჯლისო დარბაზი დღეს შეიქმნებოდა, არავითარ შემთხვევაში არ იქნებოდა ის ასე შემუშავებული,” - დასძენს მაკკოი. ”თქვენ ნამდვილად არ ხართ 100 მეტრზე მეტი ბენდიდან.”

ჩასაფრება თქვენს კერპებს

ერთი მხრივ, კაზინო არ განსხვავდება სპექტაკლის სხვა ადგილისგან, თუ გინდათ გარანტია შეხვდეთ თქვენს საყვარელ შემსრულებლებს. ვარსკვლავებთან ერთად გართობის საუკეთესო შანსი არის საფულის დაცლა. პრემიუმ VIP ბილეთის შეძენას, როგორც წესი, გააჩნია სპეციალური პრივილეგიები, როგორიცაა შეხვედრისა და მისალმების ფოტო ოპციები და ავტოგრაფის სესიები. ბევრმა ჯგუფმა გადასცა ეს VIP დამატებითი გამოცდილება პროფესიონალ მენეჯმენტ კომპანიებს და დააკისრა რამდენიმე ასეულ დოლარამდე პოპი.

თუმცა, ზოგიერთი იგივე ჯგუფი ასევე გადაიღებს ფოტოებს და ხელს აწერს ავტოგრაფებს დილის ადრეულ საათებში, თუკი მათ შოუს შემდეგ სწორ განწყობაზე დაიჭერთ. გულშემატკივრებისთვის, ერთადერთი ფასი არის მოთმინება. ტურისტული ავტობუსის დასამალი ადგილი არ არის, თუ გულშემატკივარი უკანა კიბესთან დარგავს, მათი შანსი, რომ თვალის კონტაქტი მაინც მოახდინოს მათ როკ კერპებთან არის მაღალი. უარყოფითი მხარე: საათობით ლოდინმა შეიძლება შედეგი არ გამოიღოს. მუსიკოსები ისევე იღლებიან და ცელქობენ, როგორც ჩვენ დანარჩენები.


”თითოეული ჩვენი მრავალი როკატი ძლევამოსილ HBCB– ში ბრწყინვალედ დასამახსოვრებელი იყო ჩემი ჯგუფის, ეკიპაჟისთვის და ჩემთვის, და რა თქმა უნდა, პროფესიონალი პერსონალი და დაწესებულება მართლაც მნიშვნელოვანი კომპონენტია საერთო ხარისხის კონცერტისთვის. მაგრამ, როგორც ყოველთვის, ყველაზე მნიშვნელოვანია ხალხის სული და მუსიკის მოყვარე დამოკიდებულება. HBCB– ის ფიზიკური განლაგება იდეალურია ასეთი მუსიკალური კავშირისთვის და ჩვენ ყველანი ვსარგებლობთ საერთო ოფლით და პოზიტიური ენერგიით, რომელიც ყოველ ჯერზე ტრიალებს იქ “. - ტედ ნუგენტი ფოტო ილია მირმანის მიერ.

ბიზნესმენი ჯილ პატსფილდი, რომელიც ფლობს Seacoast Sewing მაღაზიებს პორტსმუთსა და ბიდფორდში, მეინი, არის ვეტერანი კარის მოლოდინში. "ჯგუფების უმეტესობა საკმაოდ მეგობრულია - ბევრი ბიჭი ხელს აწერს ავტოგრაფს და გადაიღებს სურათებს", - ამბობს ის. ”მაგრამ ზოგჯერ ისინი უკვე წავიდნენ და თქვენ მათ ვერასდროს ხედავთ.”

”უსაფრთხოება ჩვეულებრივ ძალიან სასარგებლოა. ისინი მოგაწვდიან ინფორმაციას იმის შესახებ, ღირს ლოდინი თუ არა. მათ შეუძლიათ თქვან: ნუ დაკარგავთ დროს. თქვენ ვერასდროს ნახავთ ამ ბიჭს. ის არ აკეთებს გულშემატკივართა საქმეს. ”მაგრამ თუ თქვენ პატივს სცემთ, თანამშრომლები ყველაფერს გააკეთებენ იმისათვის, რომ ეს მოხდეს.”

ჯეიკ ფლემინგი, კაზინოს გენერალური მენეჯერი ამბობს, რომ მან ერთხელ მიიღო თხოვნა ქანთრის მუსიკის ლეგენდის ვილი ნელსონის გუნდისგან, რომ აეშენებინათ ტილო "გვირაბი", რომელიც დაფარავდა მანძილს მის ტურისტულ ავტობუსსა და შენობას შორის.

”მე მალე გავიგე, რომ ეს იყო გულშემატკივრების დაცვა ვილისგან და არა პირიქით. თუ ის შეჩერებულია გულშემატკივართა მიერ, ის ისაუბრებს ერთი საათით და გადადებს კონცერტს. ყოველ შემთხვევაში, ჩვენ არასოდეს გვიმზადებია ეს გვირაბი, ” - ამბობს ის.


ვან ჰალენის ყოფილი ფრონტმანის, სემი ჰაგარის თაყვანისმცემლებმა მიიღეს ახლო ხედი მისი უცხო გიტარის შესახებ.
ილია მირმანის ფოტო.

ფლემინგის თანახმად, ნელსონი ერთხელ დარჩა კაზინოს ავტოსადგომზე დილის 7 საათამდე და დროს ატარებდა ყოველ ბოლო გულშემატკივართან, ვისაც გამარჯობის თქმა სურდა.

ჰემპტონ პლაჩს შეიძლება არ ჰყავდეს ცნობილი ადამიანების იგივე რაოდენობა, როგორც "სხვა ჰემპტონს" ლონგ აილენდში, ნიუ -იორკი, მაგრამ მოსიარულეთა გასწვრივ გასეირნება ხანდახან აქაც გაუმართლათ.

"როდესაც შავი კროუსები რამდენიმე ღამე აქ იყვნენ, ქეით ჰადსონმა და კრის რობინსონმა თავიანთი ბავშვი წაიყვანეს სათამაშო მოედანზე და თქვენ შეძლებდით მათთან მისვლას", - იხსენებს ენდრიუ ჰერიკი, HBCB მარკეტინგის დირექტორი. ”ბევრმა ადამიანმა არც კი გააცნობიერა, რომ ისინი იყვნენ. მახსოვს, ლიზა მარი პრესლი მთელი დღე იყო სანაპიროზე, როდესაც ის აქ იყო - იცით, ეს მეფის ქალიშვილია. არც არავის უთქვამს მისთვის სიტყვა. ”

"ან თქვენ შეიძლება ნახოთ ვინმე ლუი CK დადის და დადის ბილიკზე - და უამრავი ადამიანი აღიარებს მას და მიესალმება", - დასძენს ის. ”ეს დამოკიდებულია ვინ არის და რამდენად ხელმისაწვდომი უნდა იყოს ისინი. ზოგიერთი მხატვარი პირდაპირ აქეთ გამოდის. ზოგი ჯდება გარშემო. თქვენ არასოდეს იცით ვის შეხვდებით აქ. ”

ზღაპრები ყოფილი მეომრის შესახებ


სენდაუნის ბილ ბერკი 1990 წელს, როდესაც ის იყო "maître d" კაზინოს სამეჯლისო დარბაზში. ბერკი გამოსახულია კიპ უინგერთან ერთად, სახელწოდებით მძიმე მეტალ ჯგუფის Winger.

მათთვის, ვინც მწერალ/რედაქტორ ბილ ბურკს იცნობს, ძნელია მისი წარმოდგენა, როგორც საშიში ყოფნა. Sandown– ის მკვიდრი ყველაზე ცნობილია როგორც ავტორი „Mousejunkies! რჩევები, ზღაპრები და ხრიკები დისნეის მსოფლიო გამოსასწორებლად, ”და მოდერატორი Mousejunkies.com, სადაც დისნეის ფანატიკოსები იზიარებენ რჩევებს მომავალ მოგზაურობებზე და აცვლიან თავიანთი შვილების მიმზიდველ ფოტოებს, რომლებიც შერწყმულია ბუზ ლაითერთან და პრინცესა არიელთან.

1990 და 1991 წლების ზაფხულში, ბურკი იყო წვერიანი, ბაფთით შემოსილი აღმასრულებელი Hampton Beach Casino Ballroom– ში. ნუ ეძახით მას ყოფილ "დამთრგუნველს". მაშინ მათ მათ "maître d's" უწოდეს.

"უმეტესწილად, არაფერი მომხდარა, ასე რომ ჩვენ შეგვიძლია დავდგეთ იქ და დატკბეთ შოუს", - იხსენებს ბურკი. ”მე არ მსურდა საათში 5 დოლარის ცემა. მაშინაც კი, მე ვიყავი ბატონი მოლოუნი. მაგრამ აღმოვაჩინე, რომ თუ ხალხს თვალს გავავლებდი, ისინი მარტო დამტოვებდნენ და არ მცემდნენ. ”

აღმოჩნდა, რომ ეს იყო ზუსტად ის პიროვნების ტიპი, რომელსაც კაზინო ეძებდა. გასაუბრების დროს ბურკი იხსენებს, რომ მას უთხრეს: ”მე არ მინდა ხორციანი პირები, რომლებიც აპირებენ ადამიანებთან ერთად ფეხის თითებზე წასვლას. მე მინდა შუამავლები - ადამიანები, რომლებსაც შეუძლიათ სტუმრებთან საუბარი და რთული სიტუაციების განმუხტვა. ”

ეს იდეალისტური ხედვა გულშემატკივართა ჰარმონიის შესახებ ყოველთვის არ სრულდებოდა. ბერკი იხსენებს განსაკუთრებით ფიშურ კონცერტს, რომლის დროსაც კაზინოს მენეჯერმა ხალხს სთხოვა შეეწყვიტათ ცეკვა, ქვემოთ მოყვანილ არკადში ხალხის ხმაურის გამო. წამყვანმა გიტარისტმა ტრეი ანასტასიომ შესთავაზა თაყვანისმცემლებს ფეხები დაეტოვებინათ იატაკზე, სკამებზე ცეკვის ნაცვლად.

”ჩვენ დავიწყეთ სიარული და ხალხის მითითებით და ვთხოვეთ მათ დაეშვათ სკამებიდან”, - ამბობს ბერკი. ”ეს არ იყო კარგად მიღებული. ყველაფერი უბრალოდ კონტროლიდან გამოვიდა. ეს იყო უწყვეტი ჩხუბი და მე ფაქტობრივად დავინახე, რომ ფიშის ფანი კიბეებზე დაეცა. ”

ბურკეს მხიარული მოგონებების უმეტესობა გაცილებით მშვიდია.

მისი მოვალეობების ნაწილი მოიცავდა გზის მონაწილეების დახმარებას ტექნიკის ჩატვირთვასა და გადმოტვირთვაში, ასე რომ მან ყოველ საღამოს უნდა ნახა ხმის შემსრულებლები ხმის შემოწმების დროს.

"მე უნდა დავეხმარო რეი ჩარლზს შენობიდან, როდესაც ადგილი შეფუთული იყო", - იხსენებს ის. ”მახსოვს, როდესაც მიტლაფი უკან ბრუნდებოდა, ის კიბის თავზე იდგა ბილეთების მიმღებთა მახლობლად. ის მაშინ ბევრად გამხდარი იყო და ძირითადად დაინტერესებული იყო როტისერიის ბეისბოლის შესახებ ლაპარაკით. ”

ეჭვგარეშეა, რომ კაზინოს სამეჯლისო დარბაზი უნდა ეცადოს გამოავლინოს ზედმეტად ვარსკვლავებით მოსილი ფანები აპლიკაციის აუზიდან. მაგრამ თუ თქვენ ხართ მუსიკის გულშემატკივარი, რომელსაც შეუძლია შეინარჩუნოს მშვიდი ქცევა, იქ სამუშაოს გატანამ შეიძლება მშვენიერი დივიდენდები გადაიხადოს - ყოველ შემთხვევაში, ისტორიებში, რომელსაც შესაძლოა ორი ან სამი ათეული წლის შემდეგ ყვება.

"კულუარებში ფართობი ძალიან მცირეა", - ამბობს ბერკი. ”არ არის ისე, რომ ჯგუფებს შეუძლიათ დაბრუნდნენ იქ და უბრალოდ გაქრეს.”

შეხვედრების დახურვა

თქვენ არ გჭირდებათ ბინოკლი რომ ნახოთ ჯგუფები Hampton Beach Casino Ballroom– ში, მაგრამ ზოგიერთ თაყვანისმცემელს სურს კიდევ უფრო დაუახლოვდეს. გაიცანით ნიუ ჰემფშირის მუსიკის ხუთი ენთუზიასტი, რომლებიც ცოტა ხნის წინ შეხვდნენ თავიანთ კერპებს შოუს შემდეგ.

"საკმაოდ უგუნური" ტკბილი 16


პინკერტონის აკადემიის სტუდენტი ალექს ფონგემი, ობერნიდან (მარცხნივ), შეხვდა თავის საყვარელ ჯგუფს, The Pretty Reckless, როგორც მშობლების მე -16 დაბადების დღის საჩუქარს. თავაზიანობის ფოტო.

როდესაც პინკერტონის აკადემიის ერთ -ერთმა თანაკლასელმა მას გააცნო Pretty Reckless სიმღერა "Make Me Wanna Die", უმცროსი ალექს ფონგემი, ობერნიდან, გატაცდა.

მისმა მშობლებმაც შენიშნეს და მისი მე -16 დაბადების დღისთვის ფონგემიმ მამამისთან, რაიანთან და ჯგუფთან ერთად, ჰამპტონ ბიჩ კაზინოს სამეჯლისო დარბაზში შეძრა თავი. ეს იყო მისი პირველი კონცერტი, პერიოდი.

"მე დავდიოდი ოთახში და მე მქონდა სცენის ნათელი ხედი ყველა კუთხიდან," ამბობს ის. ”ეს საკმაოდ დიდი იყო. მამასაც უყვარს ჯგუფი. ”

ფონგემის დაბადების დღის საჩუქარი მოიცავდა ნიუ-იორკში დაფუძნებულ მძიმე როკ ჯგუფთან VIP შეხვედრას და მისალმებას, რომელშიც შედის ჰამპტონის მშობლიური მარკ დეიმონი ბასზე.

”არ ვიცოდი რას ველოდი, მაგრამ ყველაფერი ძალიან ამაღელვებელი იყო. ვიგრძენი, რომ მათთან სამუდამოდ საუბარი შემეძლო, ” - ამბობს ის. ”მათთან საუბარი ადვილი იყო და არ ჩანდა, რომ საერთოდ ჩქარობდნენ. [წამყვანი მომღერალი] ტეილორ მომსენი საყვარელი იყო. მან ჩამეხუტა. ”

As a singer in the Pinkerton Academy Chorus, Fongemi especially appreciated Damon’s advice about overcoming stage fright: “He told me that the nerves never go away. The best thing you can do is just go up there and give it your all.”

Mark Damon, bass player for The Pretty Reckless, grew up on Hampton Beach and has since toured the world. In his own words, here’s how he got his start:


Pretty Reckless bass player Mark Damon. Photo by Ilya Mirman.

“I played trombone in the school bands at Hampton Academy Junior High and Winnacunnet High School. At WHS, I was heavily involved in the music program. I did concert band, jazz band, chorus and chamber singers. It was a great program that really encouraged the students to excel! I didn’t start playing bass until after high school.

The high school band director, Stanley Bednarz, was very influential. He gave me lots of encouragement and opportunities to grow as a musician. He’d let us do jam sessions in the band room during study hall/after school and allowed me to compose a tune and direct the jazz band in a performance of it. He lent me my first tenor saxophone because I was interested in learning to play that, too.

Mr. Bednarz also brought me to some of my very first live concerts (James Cotton, Dave Brubeck, Lionel Hampton) as part of Jazz Band field trips. He was very encouraging of my musical development, but also wasn’t afraid to tell me when he thought I was slacking. He pushed me to always strive to be better and take pride in what I was doing.

The choral director, Richard (Dick) Ray, was also very influential. He was also the bass player/vocalist for a local band called the Spectras, who often regularly played the Hampton Beach Casino Ballroom back in the 1960s and ‘70s. He hired me to play horns for the band a couple times when I was still a senior in high school. Those were my first paid professional gigs!

Mr. Ray gave me my first glimpse of how a pro band runs, how to handle myself on stage and taught me to transcribe horn section parts from recordings. I also quickly realized that being on stage with a band was where I felt at home. It confirmed that I had found my path in life. He passed away about a year ago, but his influence on me is still very much alive.”

He also shared what the Hampton Beach Casino Ballroom means to him:

“Growing up in Hampton, the Casino Ballroom was always THE venue I dreamed of playing someday. As a young musician, I would see the ads for the HBCB in the paper or hear all the acts coming in advertised on the radio and think, ‘Someday, I’ll be there on that stage, they’ll have my band name in that paper, they’ll be announcing my band’s name on the radio.’ The history of that place is just so deep! Louis Armstrong, the Beach Boys, Ray Charles, U2, Zeppelin. To know that kind of musical history happened right in your own back yard is definitely inspirational.”

Want My Autograph … right NOW?


Rock enthusiast Buck Clow, of Gilford (left), met Doobie Brothers guitarist/singer John McFee in the Casino parking lot. Courtesy photo.

It’s not tough to predict what Gilford’s Buck Clow will be doing this weekend or next. Over the past three years, the computer programmer has averaged more than 50 concerts a year, including about 10 each year at the Hampton Beach Casino Ballroom.

In that same time frame alone, Clow has seen ZZ Top 12 times. He’ll drive virtually anywhere to see Styx. And he has playfully posed for photos with Alice Cooper, pretending to choke — and be choked by — the demonic rocker.

But on the surreality scale, nothing can match what happened when he was recently in the front row for a Doobie Brothers show. Clow was clutching a copy of “Toulouse Street,” The Doobie Brothers’ second album best known for the hit singles “Listen to the Music” and “Jesus is Just Alright.”

“I wasn’t even thinking about my record, but during their fourth song or so, (singer-guitarist) Pat Simmons gets down on one knee and makes a hand gesture. I hand him the album and he signs it right in the middle of the concert!”

Later, after the show, Clow got to meet the rest of the band outside the Casino.


Clow follows his favorite bands across New England and cherishes his recent Massachusetts photo op with heavy metal icon Alice Cooper. Courtesy photo.

“People think I’m crazy to go to as many concerts as I do,” he says. “Every moment is worth it. When you’re in the front row looking up at these guys on stage, and they are looking back right at you, life doesn’t get any better than that.”

An Unconventional Mother’s Day


Sandown teenager Isaac Patsfield bought his mother Jill tickets to see the irreverent Steel Panther play at Hampton Beach. Photo Courtesy of TomCouture.com.

Some songs were never meant to be hummed together by mother and son. Like “Community Property,” an irreverent heavy metal ballad by Steel Panther arguing the merits of infidelity. Or pretty much any song by Steel Panther, whose profanity-laced lyrics will never be found on a Disney soundtrack.

But Sandown’s Jill and Isaac Patsfield aren’t your typical mother and son.

Isaac, 19, bought tickets for him and his mom to see Steel Panther last Mother’s Day at the Hampton Beach Casino Ballroom. A few years ago, his friend brazenly played the song on his phone while they were riding in his mother’s car. Much to Isaac’s shock, not only wasn’t he in trouble, but his mom was amused.

Fast forward to the Steel Panther concert. Jill, a mild-mannered businesswoman during the day (she runs two Seacoast Sewing stores in Portsmouth and Biddeford, Maine), made a sign with a Sharpie and the blank back of a Casino Ballroom poster: “This Concert is My Mother’s Day Gift!! #MetalMom”

In the middle of the concert, the homemade sign caught the eye of Steel Panther lead singer Michael Starr, who grabbed it from Jill and applauded its message on stage. Starr and guitarist Satchel then riffed on the idea of each of them hooking up with the Metal Mom after the show.

“Satchel started talking about menopause and that there was no risk of getting me pregnant,” she recalls. “It’s all a big spoof. It’s all done in fun.”


Lead singer Michael Starr recognized their dedication on stage. Photo Courtesy of TomCouture.com.

Jill noted that Steel Panther is a comedic act that satirizes the heavy metal hair bands of the 1980s, including the stereotype (or accurate portrayal) of womanizing party animals.

“The crowd was chanting ‘Metal Mom! Metal Mom!’ The bartender called me that too,” says Jill. “And now whenever I go back to the Casino now, the bouncers haven’t forgotten my nickname.”

As for Isaac, he started to see his mom in a new light. “Some guy came up to me and said, ‘I wish you were my son!’ and everyone my age was telling me that my mom is the coolest.”

After the show, mother and son staked out the Steel Panther tour bus and experienced Part 2 of the surreal evening: Michael Starr grabbed Isaac’s phone and called up his buddy who originally introduced him to the song “Community Property.”

“Michael said, ‘Hey, man, why didn’t you come to the concert? You really screwed up,” Isaac recalls. “All the Steel Panther guys were wicked nice. Real salt-of-the-earth kind of guys.”

No Need for a Babysitter


Ten-year-old JJ Whitten, of Milford, has already been to dozens of concerts with his parents Jess and Sue. Here he is pictured with bassist Todd Kerns, of Myles Kennedy and the Conspirators. Courtesy photo.

By age 10, most kids’ taste for music hovers between whatever they’re peddling on the Disney Channel and the soundtrack to “Frozen.” Not the case for 10-year-old JJ Whitten of Milford. Along with his parents, Jess and Sue, and his 14-year-old brother Joshua, he’s already seen live performances from Slash, Santana, Black Sabbath, Kids, Iron Maiden, Lynyrd Skynryd, ZZ Top and Motley Crew.

This past May, the Slash show with Myles Kennedy and the Conspirators at Hampton Beach was his 51st concert.

“My husband and I want our kids to have the same love of music that we have,” says Sue. “The shows aren’t exactly family-friendly — there is foul language and drunk people — but so far we haven’t had any issues.”

At last summer’s Slash concert, the Whitten family waited in torrential downpours with occasional thunder and lightning with hopes of meeting the band. “After it rained for a good amount of time, we just about gave up, thinking there was no way they were going to come out. So we got into our vehicle and were ready to leave, when it stopped raining.”


JJ Whitten shares a moment with his mother Sue and singer Myles Kennedy, who often accompanies Slash on tour.

“Even though we were completely soaked, we headed back and the band finally came out to sign autographs and take pictures. You could tell they were happy to do it. I’m a pretty shy person to begin with, so I really had no idea what I would say to them. Having JJ there makes it easy though,” Sue says. “I remember telling Brent Fitz, the drummer, that this was JJ’s 43rd concert. He turned to [bass player] Todd Kerns and told him, who then told someone else that this was JJ’s 4,000th show!”

When you’re meeting your rock idols, being drenched doesn’t matter much.

“Myles was very nice. He signed our tickets, and JJ’s set list, took a picture with us, and told my husband that he liked his shirt,” Sue recalls. “By that time we were shivering, but very happy we finally got our pictures with the band. Now we are just waiting for a picture with Slash.”

Sharing Buddy’s “Secret”


A frequent visitor to the Casino Ballroom, music fan Dale Varley Sr., of Farmington, recently shared an offstage personal moment with blues legend Buddy Guy. Courtesy photo.

Considered a key influence on Eric Clapton, Jimi Hendrix and Stevie Ray Vaughan, legendary blues guitarist Buddy Guy was leaving the Casino Ballroom stage when he heard a fan yell out, “George!”

“We were on the exit ramp, right between the left side of the stage and the bathroom,” recalls music fan Dale Varley Sr., of Farmington. “He was amazed that someone knew his birth name. He probably hasn’t heard anyone call him ‘George’ since his mother.”

Varley, 51, who works as a tooling technician, had Guy sign his April 2007 concert ticket stub, which is now displayed in his basement man cave. “He was really delighted that so many people showed up to see him in the freezing rain.”

Other artists Varley has met in the Casino’s back parking lot include bassist Billy Cox (who played in three different bands with Jimi Hendrix) and blues rockers Derek Trucks and (his wife) Susan Tedeschi.


Dale (left) and his son Dale Jr. hang out by the Jimi Hendrix Experience tour bus in the Casino parking lot. Courtesy photo.

“Most artists are pretty gracious after the show,” he says. “They understand where their incomes are coming from.”


Hampton's Magazine - History

Article Alexander Bird Photography Hampton National Historic Site, National Park Service

Judging by the endless river of cars flowing around Towson Circle and the sounds of construction now present on Practically every street corner, Towson feels as modern a town center as its charming city neighbor to the south. As ever, looks can be deceiving. Jump off the Towson Circle, and the trappings of 21st-century development can quickly melt away, especially when you head just three minutes north to Towson’s Hampton neighborhood. Buried among the suburban sprawl and hidden by the hum of the beltway is a stately remnant of Towson’s colonial beginnings.

While it may be hidden, Towson’s Hampton mansion is hard to miss. Towering above the century-old oaks and elms that surround it, Hampton is the largest example of 18th-century Georgian architecture in North America. Larger than both Washington’s Mount Veron and Jefferson’s Monticello, Hampton is an imposing balance of symmetry and intricacy that seems otherworldly compared to the 20th-century American ranchers built right across Hampton Lane.

Its grand nature and bucolic location is no accident. Hampton was designed as the crown jewel and summer home of the Ridgely family, a once powerful dynasty in the Old Line State. The Ridgelys were some of the Towson area’s earliest settlers, coming to Baltimore County in the early 18th century to establish an ironworks and develop plantations. By the late 1700s, the Ridgely’s had amassed an estate of 12,000 acres known as Northampton, running from modern-day south Towson through the Cromwell Valley. Much of this expansion took place under the guidance of Capt. Charles Ridgely, a patriarch of the Ridgely family whose vast wealth and resources gave him a​ ​supporting role in Maryland and America’s early history.

During the Revolutionary War, Charles used his family’s industrial assets to produce arms and ammunition for the American cause. He also acquired a large merchant fleet that helped turn the sleepy port of Baltimore into a commercial powerhouse on the eve of the 19th century. The profit and regional prestige generated by these ventures among the upper class soon led to the construction of a country home where the family could escape the humid streets of Baltimore’s summer months and entertain their peers. In 1783, the cornerstone of Hampton mansion was laid near the center of the Ridgely’s Baltimore plantation.

No expense was spared. The structure covered 24,000 square feet, likely making it the largest private residence in the nation when it was completed. Six bedrooms were splayed out across the second floor while the third floor was home to eight smaller bedchambers whose usage over the next century would vary from private quarters to wine storage.

While Charles oversaw construction of his stately summer home for the next seven years, he never got the chance to live in it. Dying in 1790, control of the mansion fell to his nephew, Charles Carnan Ridgely. He went on to make his own mark on Maryland’s history he served in the Maryland State Legislature and then as the state’s governor from 1815 to 1819. Charles Carnan was also one of the first Marylanders to take progressive action towards the slave labor that underpinned much of the region’s wealth, emancipating more than 300 slaves following his death in 1829.

It was under this Ridgely that Hampton Mansion first became nationally known as an architectural marvel and opulent social stage for the new nation’s upper class. Believed to be the single largest personal residence in the country, Hampton was outfitted with the rarest and most expensive amenities of the age, making it a popular destination for the rich and powerful. So popular in fact that the Ridgelys hosted some of the era’s most popular living legends, including French Revolutionary War hero Marquis de Lafayette.

By the time of his death in 1829, Charles Carnan had established Hampton as a lavish country estate that reflected the grandeur and power of its occupants. His son, John Carnan Ridgely, and his son’s wife, Eliza Eichelberger Ridgely, largely amplified the work of the elder Ridgely. Pouring time and money into the aging family home, John and his wife redesigned the estate’s gardens, introducing popular European designs and flora to the grounds. They also added a wide range of modern amenities to Georgian structure, including indoor plumbing, gas lighting and an early form of central heating.

By the eve of the Civil War, Hampton had been a fixture of wealth and opulence in Maryland for 70 years. However, its days as a prominent social venue were numbered. With the abolition of slavery in Maryland in 1864, the Ridgelys’ fortunes took a significant downturn as the slave labor they depended on for much of their wealth became a thing of the past. Following the Civil War, the family and estate entered a long period of steady decline as the mansion slowly became a single family residence and a symbol of past grandeur rather than present power. Throughout the late 19th and early 20th centuries, the Ridgelys gradually sold off acres of their once massive estate and entered into various small-scale mercantile ventures in an effort to keep up the increasing maintenance costs of the aging hall long called home by their family.

Further economic hardships created by the Great Depression and the Second World War finally made the cost of maintenance far too expensive for the Ridgelys. In 1948, John Ridgely Jr., the seventh direct descendant of Captain Charles Ridgely to live in Hampton Hall, sold the mansion and its remaining 43 acres for one dollar to the Avalon Foundation, a trust set up to save the property. The property was then promptly donated to the National Park Service which has maintained the property to this day.

Today, the Ridgelys are no longer one of Maryland’s powerful first families. However, the striking Georgian Summer home their ancestors constructed still speaks volumes about the origins of modern-day Baltimore County. In addition to providing regular events and education programs, the National Park Service has transformed the Ridgelys’ sleepy summer abode into a living monument to those who shaped the history of Maryland. Each room has been meticulously restored to provide a glimpse into one of the many eras Hampton saw. From the 19th century downstairs parlor to the austere bedchambers of the 1930’s, these restorations provide a striking glimpse into the past that fosters both curiosity and enthusiasm. During tours provided by the park rangers, visitors are very much able to walk through both the history of Hampton and that of the nation.

Most importantly, visiting Hampton provides a refreshing take on the often overlooked history of the many Marylanders, both enslaved and free, that gave Baltimore and the County its unique history and culture. Thanks to the park service, much about the building that left the 18th-century visitor in awe will still take your breath away 228 years later. So, while much of the surrounding area continues to build, grow and learn, Hampton mansion remains a striking reminder of why it’s all here in the first place.


Home & Design: Design Professionals

Memorial Day barbecues aren’t the only way to celebrate history in the Hamptons. After several years of ultra-modern being the prevailing trend in home décor, antiques are making a comeback, area designers say. Whether it’s unique finds from flea markets or treasures from friends and relatives, elements from an array of time periods and cultures are becoming popular again. And in an area with a history as rich as the Hamptons, they are a good fit.

“Even my youngest clients are requesting and appreciating a mix of old and new,” notes Long Island designer Kate Singer. “Some are fortunate to have family heirlooms and special pieces that have been passed down from generation to generation, which evoke fond memories and add sentimentality.”

While Singer personally favors Sweden’s style for its lightness and luster, especially for spaces by the water, many Hamptons homes are so old themselves that antique furnishings look natural in them, she says. This is the case in Singer’s own home, a 100-year-old restored carriage house on the North Shore. She has her grandmother’s dresser in a guest bedroom and an old American chest of drawers gifted from a client in her master bedroom.

Another piece in her personal collection is an oval mahogany dining room table from the late 1800s that Singer bought at an estate sale. With eight leaves, it can seat 18 people. “It makes me happy each time I extend and set it for a large gathering, then share a meal and a special time with loved ones gathered around this beautiful old piece,” Singer explains.

It was that turn-of-the-century design, often referred to as Americana, that designer Elsa Soyars fell in love with when she moved to the United States from Portugal in the early 1990s. She has a soft spot for French Art Deco too, and adds that a filigree mirror hung on a wall or placed over a vintage desk is a tasteful way to add vintage charm to a room. “There’s a beautiful patina that happens in antique pieces,” Soyars says. “It gives character and adds soul to a home.” It’s also a way to let her clients contribute their own sense of self to their surroundings, Soyars adds. After all, a house should be a reflection of the people that reside in it more than the designer hired to decorate it.

One customer, for example, had two chairs inherited from her grandparents, including one that was more than 70 years old. They gave it a makeover and it’s now one of Soyars’ favorite pieces from the spaces she’s designed in the Hamptons. “We put a very loud, fabulous fabric on it and it was re-stained and we made it look fresh,” she recalls.

Not only do older pieces add sentimentality to a residence, but they can also prevent it from looking over-designed, adds East Hampton designer Greg McKenzie. “An antique makes it feel like it’s actually been developed over time, not like you bought everything out of a showroom,” he says. “Good design is about a mix of styles, furniture, fabrics, textiles and periods.”

McKenzie is enjoying watching dark paints and stains become popular in furniture again. They were used to add depth to homes in the early 1900s, but were replaced by the mid-century modern look that preferred white and glass. “The thing about dark wood furniture is it adds sensitivity,” McKenzie says. “It’s nice to have a sense of history and a sense of time.”


The East Hampton Historical Farm Museum: Preserving Bonac History

Photo by James J. Mackin

The goal of the East Hampton Historical Farm Museum, situated on the corner of Cedar Street and North Main Street, is to preserve Bonac history and culture. The museum is focused on the Bonac families who farmed the local land between the years of 1880 and 1930.

“I’m a 12th generation Bonacker,” said Prudence Carabine, the chairman of the museum’s board, who spoke to James Lane Post about the museum.

The term Bonacker comes from Accabonac Harbor in Springs. Many of the original Bonac families in Springs were among the very early settlers of East Hampton, having come from England in the 17th and 18th centuries. For hundreds of years they made their living as baymen, fishermen, and farmers.

Carabine has a deep interest in East Hampton, the place she calls home, and says it is “very special in the world.”

With a background in nonprofits, she has been rallying volunteers on the East End for decades. She was instrumental in starting Maureen’s Haven, a homeless shelter, and the East End’s Habitat for Humanity, building homes for those in need in the mid-’90s.

Following her run for town board in 2009, when the town posed the question, “What should we do with the Lester Farm?” and its 18th century Selah Lester farmhouse, Carabine stepped in with the idea to start the Farm Museum.

At the time, the East End’s maritime history had been widely celebrated, following the reopening of the Amagansett U.S. Life-Saving & Coast Guard Station, serving as a maritime museum. Carabine saw the need to focus on East Hampton’s farming history, which provided a livelihood for many Bonackers during this time period.

“The fishing angle was getting lots of romantic coverage,” she said. “This is not as romantic as a life on the sea, but it is a bona fide way of life. It is very difficult, but can be very rewarding.”

“You need vegetables to go with that fish,” she added. And with that Carabine was able to memorialize the history of the farming industry and Bonac life in East Hampton, opening the museum in 2014.

“We haven’t bought anything in the barn,” she said of the museum’s current display. All of the museum’s items have come in the form of donations from local families. And unlike most museums, you can touch most of the objects on display.

Photo by James J. Mackin

The time period that the museum focuses on was a significant time in the development of East Hampton — a time when a tremendous amount of change took place “socially, economically, and industrially,” she said.

The railroad, which came to town in 1895, brought in laborers from Italy and Sicily. Many who worked for the railroad received a plot of land.

“Industrialization brought equipment that had up to that point been handmade,” she said, and “the social atmosphere was changing.”

Sears, Roebuck and Co. catalog started to sell equipment to farmers and fisherman, while a dusty Main Street saw its first automobile. It was a time of businesses development — Roy Lester’s farm taxi, which is now at the museum, would bring people from the train to the beach. Dr. Edwards, the town’s first doctor, came to town, and churches began to organize — offering weddings, funerals, and Christenings.

Photo by James J. Mackin

Life became “easier than it had been” in the past, according to Carabine. “People began to have more free time with family and friends,” she said, and the beach was always a draw.
And because of the influx of money, many more people came to farm and fish.

“There were all kinds of businesses that were developed to accommodate the enjoyment of free time, which added to people’s bankrolls and to their enjoyment in being out here. A lot more people started coming. Even the depression did not really slow that down.”

“Freetown is the only community in the United States that I am aware of where three cultures lived, worked, went to school, and partied together,” she said. “The three cultures hung out.”

Freetown is the area just north of East Hampton Village. After slavery was abolished in New York State in 1827, freed Black slaves were relocated to small houses in the area. In 1879 after Arthur W. Benson bought 10,000 acres around Montauk, many from the Montaukett Indian tribe were relocated to Freetown as well.

Today, the museum is used as a cultural center and a way to preserve Bonac history. What Bonac life represents, said Carabine, is “ethical ways of living by nature’s standards — by land and by sea.” She believes they are still “valuable life lessons.”

Photo by James J. Mackin

“We have become a cultural center with activities that bring out Bonac,” she said.
It’s a way to show “we’re still here,” she added. And while staying here has become increasingly difficult in recent years, with the area’s rising real estate prices, the museum is a way of preserving the past.

“There’s something very special about Eastern Long Island,” she said, attributing its mix of water, light, attitude, and the ability to make a living as the reasons people moved to the area in the first place.

During non-Covid-times at the museum, films are displayed on the barn door, there is live music, and clams on the half shell are served during a celebration after Labor Day. Clamming is at the heart of Bonac culture and cuisine. There’s even a piano that plays music rolls form the 1920s.

The museum also pays tribute to two of its biggest supporters, who both passed away at a young age. The museum features a garden dedicated to Matthew Lester. Lester had created the garden, along with a pollinator garden for bees, as an Eagle Scout project. A flagpole, put up in memory of Peter Schaefer, was created from a 100-year-old boat mast donated by The East End Classic Boat Society of Amagansett.

What Carabine said the museum needs right now are volunteers to help.

“We need volunteers who are creative and interested in putting a little bit of time into a project that is basically run on $15,000 per year for programs,” she said. The museum welcomes volunteers to give as little or as much time as they’d like.

“This is a project where everyone who walks in the door has a gift,” she said.

The museum plans to reopen in May. For more info, visit the museum’s Facebook page.


"We&rsquore definitely not the type of people who live completely separate lives and we&rsquore just coming together for dinner every night." &mdashHannah Bronfman

Hannah, since you grew up in New York, did you spend a lot of time in the Hamptons?
HB:
I kind of pride myself on being a native New Yorker, and I had the luxury of being able to go out to the Hamptons throughout my upbringing. It&rsquos really nice to be able to share that with Brendan.
BF: Moving to New York from Canada, I&rsquod take the train out East not knowing anything and just crash at somebody&rsquos rental house. So for me, the Hamptons has really changed because of having Hannah. It&rsquos nice to meet her community and get an insider&rsquos look. It&rsquos become more of a special place to me.
HB: Not only is he not a New Yorker, but he&rsquos not from the States, so it&rsquos really nice to be able to share each other&rsquos places that mean so much to us. Actually, at our engagement party, we had coasters made that had Hamptons on one side and Muskoka [where Brendan&rsquos family vacations] on the other.

On Fallis: Polo, Salvatore Ferragamo ($390). Americana Manhasset, 2060 Northern Blvd., 516-365-9765რა Setter chambray swim short, Orlebar Brown ($265). 55 Newtown Lane, East Hampton, 324-3960რა On Bronfman: Chroma bandeau bikini ($235 for set) and Zephyr short ($315), Zimmermann. 27 Newtown Lane, East Hampton, 604-6291რა Idle stud earrings, Eddie Borgo ($85). Intermix, 87 Main St., East Hampton, 907-8025

Speaking of engagements, what are you most looking forward to about getting married?
BF:
We&rsquore excited for all the things that we don&rsquot even know are going to happen. I really enjoy getting through all the ups and downs.
HB: I think we&rsquore also really excited to start a family together.

Do you think you&rsquoll pass on the tradition of going to the Hamptons to your kids?
HB:
Yes, absolutely, we would love to be able to do that.
BF: We were talking about that today. We&rsquod love to introduce our kids to the Hamptons and Muskoka, where I grew up.
HB: Having our children experience both sides is going to be a huge thing for us, especially because we&rsquore both very family-oriented people. We&rsquore just looking forward to building a future together.


File:George H. Earle, Jr., Hampton's Magazine, April 1909.jpg

Click on a date/time to view the file as it appeared at that time.

Date/TimeThumbnailDimensionsUserკომენტარი
მიმდინარე01:15, 25 March 20161,071 × 1,876 (674 KB) Londonjackbooks (talk | contribs) <

You cannot overwrite this file.


Hampton's Magazine - History

T he Hamptons party scene has become enormously popular!! So we made a few changes to the Events section and made it so you can easily find the big annual events that take place each year in The Hamptons and also added a few classics like where you can ALWAYS find something to do all year round and spur of the moment! Then of course there are the MEGA events for which we created a calendar - another favorite ) and then. of course went to those parties!! People & Parties is where you'll find the most prestigious happenings in The Hamptons and get the scoop about everything happening from Westhampton to Montauk. We have posted a list of the season's biggest parties so you can plan your summer and not miss these worthy causes. We are always capturing Parties in The Hamptons so if you did miss some at least you'll be able to come back to check out what went on behind the privet hedge. We have actually added an off season social page now since it's become so tremendously popular so we're here for you all year long : ) We continue to support The Hampton Classic Horse Show, two Designer Showhouses and The Hamptons International Film Festival as we have been doing since 1995 when "The Hamptons".com was their sole presence on the web!! We have a beautiful presentation of some past polo matches - from the Mercedes-Benz Polo Challenge & Hamptons Cup at the Bridgehampton Polo Club with polo videos and the new schedule of upcoming polo matches. We have captured video inside the V.I.P. tent for you to preview and get a sense of what this coveted invitation-only party was all about during the polo tournament.

T he Parrish Art Museum in Southampton and Guild Hall of East Hampton are two pillars of our community who have given us beautiful selections from their permanent collections as well as their current exhibits on a revolving basis. Many of the most notable artists in the world such as William Merritt Chase, Willem de Kooning, Jackson Pollock, Jane Frielicher, Alfonso Ossorio, Fairfield Porter, Larry Rivers and James Rosenquist each a part of the East End are presented on these pages.

I n our Fine Art Gallery you'll find both local, up-and-coming, very gifted artists as well some of the most famous ones. We maintain an exclusive feature of color work by Herman LeRoy Emmet of True Blue Pictures. Emmet is best known for his photographic essay about a migrant farm family entitled Fruit Tramps, covered by Life magazine and part of the permanent collection of The Museum of Modern Art. Much of the art in our gallery is for sale. If you are interested in a piece, please use your mouse on any of the thumbnail images you will find on each page to get the full screen shot and you will find the prices as well.

T he Group for The East End (formerly Group for the South Fork) is the only professionally staffed not-for-profit organization working full time on all environmental issues affecting not only The Hamptons but the entire South Fork and Shelter Island. The Group is supported entirely by the contributions of its members so please join this very worthy cause and help protect the east end of Long Island, better known as The Hamptons. You can find out all about the Group and also navigate to their new web site for upcoming newsletters that ისHamptons.com has done for over a decade to help promote earth friendly awareness on Long Island.

A very overlooked side of The Hamptons is of course its LOCAL Native American history which is rooted in the Shinnecock Indian Nation და Montauk Indian Tribeრა Both the Montauketts and Shinneock, "People of the Stony Shore", stem from the Algonquin heritage and culture and the Shinnecock remain one of the oldest, self-governing tribes in the country. We are featuring the artwork of David Bunn Martine, a local native of Southampton.

T he move for real estate in The Hamptons continues to be as vigorous as ever. Lucrative opportunities have lured developers from all over the world to invest in hot real estate properties but thankfully the Group for the South Fork continues to be committed to protecting our environment from overdevelopment so this area retains its character and charm.

I n our Miscellaneous section, you will find our page of Local Links for The Hamptons where you can find out EVERYTHING that's going on "About Town" by checking the local newspapers for weekly updates and classified sections on real estate, help wanted, yard sales, charity events, parties, nightlife, dining, accommodations and everything in between. While there, you might check out all the great PR our site has received over the past decade. You can even make your Hampton Jitney reservations!! We'll be constantly adding to this directory so be sure to check back. For simpler access to a list of restaurants & hotels or motels & inns around The Hamptons you can refer to our Dining Out in The Hamptons pages and Lodging & Accommodations in The Hamptonsრა For easy links to all of our local products made in The Hamptons, you might like to go to our Shopping in The Hamptons marketplace.

T he Hamptons' local blog has been revamped a bit and we're adding new catgories as thehamptons.com evolves! It was on pause for a while but we've had quite a lot of requests for & from locals to broaden our range. It is open to those who wish to contribute for some local recognition and beyond and it is a perfect platform for those just wanting the PR & multimedia reach that only "The Hamptons".com can give! We can give you seamless visibility throughout our site and on twitter so get in touch!

B ring home "The Hamptons" with our postcard perfect herbal blends of teas from The Hamptons Tea Company : Beachside Blend, Farmers Blend, Sagg Sunrise, Maidstone Green, Montauk Mint and Club Chai. We are all about an elegant taste of The Hamptons reflecting a unique blend of local flavor & art as illustrated so beautifully on our labels created by Jo-Ann Corretti, president of the Southampton Artists Association!!


Უყურე ვიდეოს: კახი კალაძის გაცილება (ივნისი 2022).