სტატიები

შექსპირი კვდება - ისტორია

შექსპირი კვდება - ისტორია



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

უილიამ შექსპირი გარდაიცვალა საკუთარ სახლში, სტრატფორდში, ავანში, 1616 წელს. მისი პიესები მოიცავს პიესების ერთ უდიდეს კოლექციას ინგლისურ ენაზე.

რა ვიცით შექსპირის სიკვდილის შესახებ

როგორც ამბობენ, უილიამ შექსპირი ხშირად გარდაიცვალა ყველა დროის უდიდეს დრამატურგად, 1616 წლის 23 აპრილს, რომელიც მისი 52 წლის იუბილე იყო. მისი გარდაცვალების ზუსტი თარიღი ტექნიკურად არ არის გარკვეული, თუმცა შექსპირის სიცოცხლის ბოლო დოკუმენტის ერთადერთი ცნობილი დოკუმენტია მისი დაკრძალვის ჩანაწერი 25 აპრილს. ვარაუდობენ, რომ მისი გარდაცვალების თარიღი ორი დღით ადრე იყო.

როდესაც შექსპირი პენსიაზე გავიდა ლონდონიდან დაახლოებით 1610 წელს, ის დაბრუნდა სტრატფორდ-ავონში, ბაზრის ქალაქში, რომელშიც ის დაიბადა, ლონდონიდან დასავლეთით დაახლოებით 100 კილომეტრში, მდინარე ეივონზე. მან სიცოცხლის ბოლო წლები გაატარა ნიუ პლეზში, ქალაქის უდიდეს სახლში, რომელიც მან შეიძინა 1597 წელს. ითვლება, რომ შექსპირის სიკვდილი სწორედ ამ სახლში მოხდა და მას ექიმი ჯონ ჰოლი დაესწრო. ქალაქის ექიმი, რომელიც ასევე იყო მისი სიძე.


შექსპირის სიკვდილი

1616 წლის 23 აპრილს, ინგლისელი პოეტი და დრამატურგი უილიამ შექსპირი გარდაიცვალა მის მშობლიურ ქალაქ სტრატფორდ-ავონში ორმოცდათორმეტი წლის ასაკში. მისი გარდაცვალება მოხდა მის დაბადების დღეზე ან მის მახლობლად (მისი დაბადების ზუსტი თარიღი უცნობია), რომელიც შეიძლება იყოს წყარო მოგვიანებით ლეგენდისა, რომ ის ავად გახდა და გარდაიცვალა ღამით მძიმე სასმელის შემდეგ ორ სხვა მწერალთან, ბენ ჯონსონთან და მაიკლთან ერთად. დრეიტონი.

მიუხედავად იმისა, რომ შექსპირმა თავისი ცხოვრების მანძილზე მიაღწია გარკვეულ აღიარებას და ფინანსურ წარმატებას, სცენისთვის წერა, მისი გარდაცვალების დროს, ჯერ არ განიხილებოდა, როგორც სერიოზული მხატვრული ძიება და მისი მოკრძალებული დაკრძალვა სამების ტაძარში უფრო შესაფერისი იყო მდიდარი ადგილობრივი პენსიონერი, ვიდრე სახელგანთქმული.

თუმცა, მისი გარდაცვალებიდან რამდენიმე წელიწადში შექსპირის მეგობრებმა და თაყვანისმცემლებმა დაიწყეს საფუძველი ჩაეყარა მის ლიტერატურულ უკვდავებას. 1623 წელს ჯონ ჰემინგემ და ჰენრი კონდელმა შეკრიბეს მისი პიესები ერთ დიდ ფორმატში. ჩვენ ვიცით ეს გამოცემა, როგორც პირველი ფოლიო, ერთ -ერთი ყველაზე ცნობილი ტექსტი ინგლისურ ლიტერატურაში. იმის მოლოდინში, რომ სამყარო საბოლოოდ აღიარებდა შექსპირის გენიოსს, ბენ ჯონსონს - თავისთავად მნიშვნელოვან ლიტერატურულ ფიგურას - ფოთლის წინასიტყვაობაში გამოაცხადა, რომ მისი მეგობარი იყო მწერალი "არა ასაკის, არამედ ყველა დროისათვის!"

შექსპირის გარდაცვალებიდან ოთხმა საუკუნემ დაადასტურა ჯონსონის შეფასება. "ეივონის ბარდი" იკავებს ადგილს ისტორიაში, როგორც ერთ -ერთი უდიდესი მწერალი, რომელიც ცხოვრობდა და მისი ნამუშევრები შესრულებულია, იკითხება და ისწავლება მთელ მსოფლიოში. შექსპირის მემკვიდრეობა ასევე განვითარდა, რათა შეცვალოს დრო, მაგალითად, მე -20 და 21 -ე საუკუნეებში მისი პიესები ადაპტირებული იქნა ასობით მხატვრულ ფილმში.


1616: დაიღუპნენ მიგელ სერვანტესი და უილიამ შექსპირი იმავე დღეს?

თუმცა, მიუხედავად იმისა, რომ ითვლებოდა, რომ ისინი ერთსა და იმავე დღეს გარდაიცვალა, ცნობილი იყო, რომ ეს ფაქტობრივად არ მომხდარა იმავე დღეს.

გასაგებად რომ ვთქვათ, ესპანეთი იმ დროს უკვე გადადიოდა გრიგორიანულ კალენდარზე, ხოლო ინგლისი კვლავ იყენებდა ძველ იულიუსის კალენდარს (დღესაც იყენებენ მართლმადიდებელი ქრისტიანები).

ამრიგად, შექსპირი გარდაიცვალა 1616 წლის 23 აპრილს ძველი კალენდრის მიხედვით, რაც 1616 წლის 3 მაისია იმ კალენდრის მიხედვით, რომელსაც ჩვენ ვიყენებთ დღეს. საერთო ჯამში, შექსპირი არ მოკვდა ამ დღეს ამ სიტყვის ნამდვილი მნიშვნელობით.

უფრო უარესი რომ იყოს, ახლახანს გახდა ცნობილი, რომ მიგელ სერვანტესიც კი არ მოკვდა ამ დღეს. სინამდვილეში, ის დაკრძალეს ამ დღეს 1616 წელს, მაგრამ სინამდვილეში გარდაიცვალა ერთი დღით ადრე, ანუ 22 აპრილს, მადრიდში.

ძველ ენციკლოპედიებსა და ბიოგრაფიებში მოხსენიებულია 1616 წლის 23 აპრილი. ახალი ენციკლოპედიები თანდათანობით იღებენ სერვანტესის გარდაცვალების 22 აპრილს.

ამიტომ, მიუხედავად იმისა, რომ არც შექსპირი და არც სერვანტესი არ მოკვდნენ ამ დღეს, ბოლო დრომდე ეს შეცდომით იყო მიღებული. ამ კორელაციის პრეზუმფციამ განაპირობა იუნესკომ 1995 წელს გამოაცხადოს ეს დღე წიგნისა და საავტორო უფლებების მსოფლიო დღედ.

სერვანტესის საჯარო კითხვა გენიალური ჯენტლმენი დონ კიხოტი ლა მანჩაში, შეფასებულია მრავალი ექსპერტის მიერ, როგორც ერთ -ერთი პირველი და საუკეთესო რომანი მსოფლიო ისტორიაში, ორგანიზებულია ამ დღეს მთელ მსოფლიოში.


შინაარსი

    არის ვერონას მმართველი პრინცი. არის ესკალუსის ნათესავი, რომელსაც სურს დაქორწინდეს ჯულიეტაზე. არის ესკალუსის კიდევ ერთი ნათესავი, რომეოს მეგობარი.
    არის კაპულეტის სახლის პატრიარქი. არის კაპულეტის სახლის მატრიარქი. არის კაპულეტის 13 წლის ქალიშვილი, სპექტაკლის ქალი გმირი. არის ჯულიეტას ბიძაშვილი, ლედი კაპულეტის ძმისშვილი. არის ჯულიეტას პირადი დამსწრე და კონფიდენციალური. არის ლორდ კაპულეტის დისშვილი, რომეოს სიყვარული მოთხრობის დასაწყისში.
  • პეტრე, სამსსონი და გრიგორი კაპულეთის ოჯახის მსახურები არიან.
    არის მონტეგის სახლის პატრიარქი. არის მონტეგის სახლის მატრიარქი. მონტაგის შვილი, სპექტაკლის მამაკაცი გმირია. არის რომეოს ბიძაშვილი და საუკეთესო მეგობარი.
  • აბრამი და ბალთასარი მონტეგის ოჯახის მოსამსახურეები არიან.
    არის ფრანცისკელი მეუფე და რომეოს რწმუნებული.
  • მეუფე ჯონი იგზავნება რომეო ფრეი ლორენსის წერილის გადასაცემად.
  • აფთიაქარი, რომელიც უხალისოდ ყიდის რომეოს შხამს.
  • გუნდი კითხულობს პროლოგს თითოეული პირველი ორი მოქმედებისთვის.

სპექტაკლი, რომელიც ვითარდება ვერონაში, იტალიაში, იწყება ქუჩის ჩხუბით მონტეგისა და კაპულეთის მსახურებს შორის, რომლებიც თავიანთი ბატონების მსგავსად, მოსისხლე მტრები არიან. ვერონის პრინცი ესკალუსი ერევა და აცხადებს, რომ მშვიდობის შემდგომი დარღვევა ისჯება სიკვდილით. მოგვიანებით, გრაფი პარიზი ესაუბრება კაპულეს ქალიშვილზე ჯულიეტაზე დაქორწინებაზე, მაგრამ კაპულეტი სთხოვს პარიზს დაელოდოს კიდევ ორი ​​წელი და იწვევს მას დაესწროს დაგეგმილ კაპულეტთა ბურთს. ლედი კაპულეტი და ჯულიეტას მედდა ცდილობენ დაარწმუნონ ჯულიეტა, რომ მიიღონ პარიზის მეგობრობა.

იმავდროულად, ბენვოლიო ესაუბრება თავის ბიძაშვილს რომეოს, მონტეგის შვილს, რომეოს ბოლოდროინდელ დეპრესიას. ბენვოლიო აღმოაჩენს, რომ ის წარმოიშვება გოგონას როზალინის, კაპულეტის ერთ -ერთი დისშვილის გამოუცდელი გატაცებისგან. ბენვოლიოს და მერკუციოს დარწმუნებით, რომეო ესწრება ბურთს კაპულეტის სახლში, როზალინთან შეხვედრის იმედით. თუმცა, რომეო ნაცვლად ხვდება და შეუყვარდება ჯულიეტა. ჯულიეტას ბიძაშვილი, ტიბალტი, გაბრაზებულია რომეოზე ბურთში შეპარვის გამო, მაგრამ რომეოს მკვლელობას მხოლოდ ჯულიეტას მამა აჩერებს, რომელსაც არ სურს სისხლი დაიღვაროს მის სახლში. ბურთის დასრულების შემდეგ, რასაც ახლა "აივნის სცენას" ეძახიან, რომეო შემოდის კაპულეტის ბაღში და ისმენს ჯულიეტას მის ფანჯარასთან, რომელიც აღუთქვამს სიყვარულს მას, მიუხედავად მისი ოჯახის სიძულვილისა მონტეგებისა. რომეო თავის თავს იცნობს და ისინი თანახმა არიან დაქორწინდნენ. მეუფე ლორენსის დახმარებით, რომელიც იმედოვნებს, რომ ორი ოჯახი შერიგდება მათი შვილების კავშირით, ისინი მეორე დღეს ფარულად დაქორწინდებიან.

იმავდროულად, ტიბალტი ჯერ კიდევ აღშფოთებული იყო, რომეო კაპულეტის ბურთში შეიპარა და მას დუელში უწევს გამოწვევა. რომეო, რომელიც თიბალტს ახლობლად თვლის, უარს ამბობს ბრძოლაზე. მერკუციო შეურაცხყოფილია ტიბალტის თავხედობით, ისევე როგორც რომეოს „ბოროტი დამორჩილება“, [1] და იღებს დუელს რომეოს სახელით. მერკუციო სასიკვდილოდ დაიჭრა, როდესაც რომეო ბრძოლის დაშლას ცდილობს. მწუხარებით დამძიმებული და დამნაშავეებით მოცული რომეო უპირისპირდება და კლავს ტიბალტს.

ბენვოლიო ამტკიცებს, რომ რომეომ სამართლიანად დასაჯა ტიბალტი მერკუტიოს მკვლელობისთვის. პრინცმა, რომელმაც დაკარგა ნათესავი მეომარ ოჯახებში, რომეო გააძევა ვერონიდან, სიკვდილის სასჯელით, თუ ის ოდესმე დაბრუნდება. რომეო ფარულად ატარებს ღამეს ჯულიეტას ოთახში, სადაც ისინი ასრულებენ თავიანთ ქორწინებას. კაპულეტი, არასწორად ახსნის ჯულიეტას მწუხარებას, თანახმაა დაქორწინდეს მასზე პარიზ გრაფზე და ემუქრება უარყოფას, როდესაც ის უარს იტყვის პარიზის "მხიარული პატარძალი" გახდეს. [2] როდესაც ის შემდეგ ითხოვს ქორწინების გადადებას, დედა უარყოფს მას.

ჯულიეტა სტუმრობს მეუფე ლორენსს დასახმარებლად და ის სთავაზობს მას წამალს, რომელიც მას სიკვდილის მსგავს კომაში ან კატალეფსიაში ჩააგდებს "ორი და ორმოცი საათის განმავლობაში". [3] მეუფე ჰპირდება გაგზავნას მესინჯერი რომეოს შეატყობინოს გეგმის შესახებ, რათა ის კვლავ შეუერთდეს მას როცა გაიღვიძებს. ქორწილის წინა ღამეს ის იღებს წამალს და, როდესაც აშკარად გარდაცვლილი აღმოაჩენს, ის ოჯახის საძვალეში იდება.

თუმცა მესენჯერი არ აღწევს რომეოს და, პირიქით, რომეო ჯულიეტას აშკარა სიკვდილის შესახებ შეიტყობს მისი მსახურისგან, ბალთასარისგან. გულდაწყვეტილი რომეო ყიდულობს წამალს აფთიაქიდან და მიდის კაპულეტის საძვალეში. ის ხვდება პარიზს, რომელიც მოვიდა ჯულიეტას დასატირებლად კერძოდ. რომო რომ ვანდალად მიიჩნევს, პარიზი უპირისპირდება მას და შემდგომ ბრძოლაში რომეო კლავს პარიზს. ჯერ კიდევ სჯერა ჯულიეტას მკვდარი, ის სვამს შხამს. ჯულიეტა იღვიძებს და აღმოაჩენს რომ რომეო მკვდარია მებრძოლი ოჯახები და პრინცი სამარხში ხვდებიან სამივე გარდაცვლილის საპოვნელად. ფრიარ ლორენსი მოგვითხრობს ორი "ვარსკვლავის ჯვრის მოყვარულთა" ისტორიას. ოჯახები შერიგებულნი არიან შვილების სიკვდილით და თანხმდებიან შეწყვიტონ ძალადობრივი მტრობა. სპექტაკლი მთავრდება პრინცის ელეგიით მოყვარულთათვის: "რადგან არასოდეს ყოფილა უფრო საშინელი ამბავი / ვიდრე ჯულიეტას და მისი რომეო". [4]

რომეო და ჯულიეტა ისესხება ანტიკური ხანიდან დაწყებული ტრაგიკული სასიყვარულო ისტორიების ტრადიციიდან. ერთ -ერთი მათგანია პირამიუსი და ესბე, ოვიდიუსისგან მეტამორფოზები, რომელიც შეიცავს შექსპირის ისტორიის პარალელებს: შეყვარებულთა მშობლები აბუჩად იგდებენ ერთმანეთს და პირამუსს ტყუილად მიაჩნია, რომ მისი შეყვარებული ესბე გარდაიცვალა. [5] ეფესოა მე –3 საუკუნეში დაწერილი ქსენოფონტე ეფესელი, ასევე შეიცავს რამდენიმე მსგავსებას სპექტაკლთან, მათ შორის მოყვარულთა განშორებას და წამალს, რომელიც იწვევს სიკვდილის ძილს. [6]

ერთ -ერთი უძველესი მითითება სახელებზე მონტეგი და კაპულეტი არის დანტესისგან ღვთაებრივი კომედიავინც ახსენებს მონტეკებს (მონტეგები) და კაპელეტი (კაპულეტები) პურგატორიოს მეექვსე კანტოში: [7]

მოდი და ნახე, უყურადღებო,
მონტეგები და კაპულეტები, მონალდი და ფილიპესკი
ერთი უკვე გლოვობს, მეორე შიშით. [8]

თუმცა, მითითება არის პოლემიის ნაწილი ფლორენციის, ლომბარდიისა და მთლიანად იტალიის ნახევარკუნძულის მორალური დაღუპვის წინააღმდეგ, დანტე, თავისი პერსონაჟების საშუალებით, აჯანყებს გერმანიის მეფე ალბერტ I- ს იტალიის მიმართ მისი პასუხისმგებლობის უგულებელყოფისათვის ("თქვენ, ვინც დაუდევარი ხართ") და თანმიმდევრული პაპები წმინდა სულიერი საქმეებისგან ხელყოფისათვის, რამაც გამოიწვია ლომბარდიის მეტოქე პოლიტიკურ პარტიებს შორის უწყვეტი ჩხუბისა და ომის კლიმატი. ისტორია ასახავს ოჯახის სახელს მონტეგი როგორც სესხი მისცა ვერონას ასეთ პოლიტიკურ პარტიას, მაგრამ ის კაპულეტები როგორც კრემონელი ოჯახიდან, ორივე მათგანი კონფლიქტს ლომბარდიაში განიხილავს მთლიანად და არა ვერონას ფარგლებში. [9] მოკავშირე პოლიტიკურ დაჯგუფებებთან მოკავშირე მხარეები გლოვობენ ("ერთი ლოტი უკვე მწუხარდება"), რადგან მათმა გაუთავებელმა ომმა გამოიწვია ორივე მხარის განადგურება, [9] ვიდრე მწუხარება მათი უბედური შთამომავლობის დაკარგვის გამო. როგორც სპექტაკლი ადგენს, რომელიც, როგორც ჩანს, მხოლოდ პოეტური ქმნილებაა ამ კონტექსტში.

მისი უძველესი ცნობილი ვერსია რომეო და ჯულიეტა შექსპირის პიესის ზღაპარი არის მარიოტოსა და ჯანოცას ისტორია მასუჩიო სალერნიტანოს მიერ, მისი 33 -ე რომანში ი ნოველინო გამოქვეყნდა 1476 წელს. [10] სალერნიტანო სიენას ისტორიას ადგენს და ამტკიცებს, რომ მისი მოვლენები მოხდა მის სიცოცხლეში. მისი ვერსიის სიუჟეტი მოიცავს საიდუმლო ქორწინებას, შელაპარაკებულ მეუფეს, ბრძოლას, სადაც ცნობილი მოქალაქე იხოცება, მარიოტოს გადასახლება, ჯანოზას იძულებითი ქორწინება, წამლის შეთქმულება და გადამწყვეტი გზავნილი. ამ ვერსიაში მარიოტო დაიჭირეს და თავი მოკვეთეს და ჯანოცა მწუხარებით კვდება. [11] [12]

ლუიჯი და პორტომ (1485–1529) მოამზადა ამბავი, როგორც ჯულიეტა და რომეო [13] და შეიტანა მის Historia novellamente ritrovata di due Nobili Amanti (ორი კეთილშობილი შეყვარებულის ახლად აღმოჩენილი ისტორია), დაწერილია 1524 წელს და გამოქვეყნდა 1531 წელს ვენეციაში. [14] [15] და პორტომ გაათანაბრა პირამუსი და ესბე, ბოკაჩოს დეკამერონიდა სალერნიტანოს მარიოტო და განოზა, მაგრამ სავარაუდოა, რომ მისი ისტორია ასევე ავტობიოგრაფიულია: ის იყო ჯარისკაცი, რომელიც იმყოფებოდა ბურთზე 1511 წლის 26 თებერვალს, უდინში, სავორგნანის კლანის რეზიდენციაში, მშვიდობის ცერემონიის შემდეგ, რომელსაც დაესწრო მოწინააღმდეგე სტრუმიერის კლანი. იქ და პორტოს შეუყვარდა ლუცინა, სავორგნანის ქალიშვილი, მაგრამ ოჯახურმა მტრობამ მათი შეყვარებულობა ჩაშალა. მეორე დილით სავორგნანებმა წამოიწყეს შეტევა ქალაქზე და სტრუმიერის ბევრი წევრი მოკლეს. წლების შემდეგ, ჯერ კიდევ ნახევრად პარალიზებული ბრძოლის ჭრილობისგან, დაწერა ლუიჯი ჯულიეტა და რომეო მონტორსო ვიჩენტინოში (საიდანაც მას შეეძლო დაენახა ვერონას "ციხეები"), მიუძღვნა ნოველა რომ bellisima e leggiadra (ლამაზი და მოხდენილი) ლუსინა სავორგნანი. [13] [16] და პორტომ წარმოადგინა თავისი ზღაპარი როგორც ისტორიულად ფაქტობრივი და განაცხადა, რომ იგი მოხდა სულ მცირე ერთი საუკუნით ადრე ვიდრე სალერნიტანო იყო, იმ დღეებში, როდესაც ვერონას მართავდა ბართოლომეო დელა სკალა [17] (ანგლიკად პრინცი ესკალუსი).

და პორტომ წარმოადგინა თხრობა თანამედროვე ფორმასთან ახლოს, მათ შორის შეყვარებულების სახელები, მონტეკჩი და კაპულეთის მეტოქე ოჯახები და ადგილმდებარეობა ვერონაში. [10] მან დაასახელა მეუფე ლორენსი (საბრალო ლორენცო) და გააცნო პერსონაჟები Mercutio (მარკუჩიო გერტიო), ტიბალტი (ტებალდო კაპელეტი), გრაფი პარიზი (conti (Paride) di Lodrone), ერთგული მსახური და ჯულიეტას მედდა. და პორტომ წარმოშვა ისტორიის დარჩენილი ძირითადი ელემენტები: მეომარი ოჯახები, რომეო - მისმა ქალბატონმა დატოვა - ხვდება ჯულიეტა მის სახლში ცეკვისას, სასიყვარულო სცენები (აივნის სცენის ჩათვლით), სასოწარკვეთილების პერიოდი, რომეომ მოკლა ჯულიეტას ბიძაშვილი (ტებალდო) და ოჯახების შერიგება მოყვარულთა თვითმკვლელობების შემდეგ. [18] და პორტოს ვერსიით რომეო იღებს შხამს და ჯულიეტა თავის ხანჯლით იჭერს თავს. [19]

1554 წელს მატეო ბანდელომ გამოაქვეყნა მისი მეორე ტომი რომანი, რომელიც მოიცავდა მის ვერსიას გიულეტა და რომეო, [15] სავარაუდოდ დაიწერა 1531 და 1545 წლებში. ბანდელო გაახანგრძლივა და შეწონა ნაკვეთი, ხოლო სცენარი ძირითადად უცვლელი დარჩა (თუმცა მან გააცნო ბენვოლიო). [18] ბანდელოს მოთხრობა ფრანგულ ენაზე თარგმნა პიერ ბოისტუუამ 1559 წელს მისი პირველი ტომიდან ისტორიული ტრაგიკებირა ბოაისტუაუ ბევრ მორალიზებას და განწყობას მატებს და პერსონაჟები იწყებენ რიტორიკულ გამოხტომებს. [20]

მის 1562 წლის თხრობით პოემაში რომეუსისა და ჯულიეტას ტრაგიკული ისტორიაარტურ ბრუკმა ერთგულად თარგმნა ბოაისტუაუ, მაგრამ შეასრულა იგი შოუსერის ნაწილების ასახვის მიზნით ტროილი და კრისიდერა [21] მწერლებსა და დრამატურგებს შორის იყო ტენდენცია გამოქვეყნებულიყო ნაწარმოებები იტალიურზე დაყრდნობით ნოველა-იტალიური ზღაპრები ძალიან პოპულარული იყო თეატრის მაყურებლებში-და შექსპირი შეიძლება კარგად იცნობდეს უილიამ პეინტერის 1567 წლის იტალიური ზღაპრების კრებულს სახელწოდებით სიამოვნების სასახლერა [22] ეს კრებული შეიცავს ვერსიას პროზაში რომეო და ჯულიეტა ამბავი დაასახელა "რომეო და ჯულიეტას ნამდვილი და მუდმივი სიყვარულის კარგი ისტორია"რა შექსპირმა ისარგებლა ამ პოპულარობით: ვენეციის ვაჭარი, ბევრი აჟიოტაჟი არაფერზე, Ყველაფერი კარგია, რაც კარგად მთავრდება, ღონისძიება საზომიდა რომეო და ჯულიეტა ყველა იტალიურიდან არის ნოველა. რომეო და ჯულიეტა არის ბრუკის თარგმანის დრამატიზაცია და შექსპირი მიჰყვება ლექსს მჭიდროდ, მაგრამ დეტალებს ამატებს რამდენიმე ძირითად და უმნიშვნელო პერსონაჟს (მედდა და მერკუციო განსაკუთრებით). [23] [24] [25]

კრისტოფერ მარლოუს გმირი და ლეანდერი და დიდო, კართაგენის დედოფალი, შექსპირის დროს დაწერილი ორივე მსგავსი მოთხრობა, როგორც ჩანს, ნაკლებად არის პირდაპირი გავლენა, თუმცა მათ შესაძლოა ხელი შეუწყონ ატმოსფეროს შექმნას, რომელშიც ტრაგიკული სასიყვარულო ისტორიები განვითარდება. [21]

უცნობია ზუსტად როდის წერდა შექსპირი რომეო და ჯულიეტარა ჯულიეტას მედდა ეხება მიწისძვრას, რომელიც მისი თქმით მოხდა 11 წლის წინ. [26] ეს შეიძლება ეხებოდეს დოვერის სრუტის 1580 წლის მიწისძვრას, რომელიც ამ კონკრეტულ ხაზს 1591 წლით განეკუთვნებოდა. სხვა მიწისძვრები - როგორც ინგლისში, ასევე ვერონაში - შემოთავაზებულია სხვადასხვა თარიღების მხარდასაჭერად. [27] მაგრამ სპექტაკლის სტილისტური მსგავსება ზაფხულის ღამის სიზმარი და სხვა პიესები, რომლებიც პირობითად დათარიღებულია 1594–95 წლებში, განათავსეთ მისი კომპოზიცია 1591–1595 წლებში.

შექსპირის რომეო და ჯულიეტა გამოქვეყნდა ორ კვარტო გამოცემაში 1623 წლის პირველი ფოლიოს გამოქვეყნებამდე. მათ მოიხსენიებენ როგორც Q1 და Q2. პირველი ნაბეჭდი გამოცემა, Q1, გამოჩნდა 1597 წლის დასაწყისში, დაბეჭდილი ჯონ დანტერის მიერ. იმის გამო, რომ მისი ტექსტი შეიცავს უამრავ განსხვავებას გვიანდელი გამოცემებისგან, მას ეწოდება ე.წ. "ცუდი კვარტო" მე -20 საუკუნის რედაქტორმა TJB Spencer- მა შეაფასა როგორც "საზიზღარი ტექსტი, ალბათ პიესის რეკონსტრუქცია ერთის ან არასრულყოფილი მოგონებებისგან. ორი მსახიობი ", რაც მიანიშნებს, რომ ის გამოქვეყნებისთვის პირატირებული იყო. [30] Q1– ის ნაკლოვანებების ალტერნატიული ახსნა არის ის, რომ სპექტაკლი (ისევე როგორც სხვა ბევრი სხვა დროს) შეიძლება დამუშავებული ყოფილიყო დამკვრელი კომპანიის მიერ წარმოდგენამდე. [31] თუმცა, "თეორია, ჩამოყალიბებული [ალფრედ] პოლარდის მიერ", რომ "ცუდი კვარტო" "მეხსიერებიდან აღდგენილია ზოგიერთი მსახიობის მიერ, ახლა თავდასხმის ქვეშაა. ალტერნატიული თეორიები არის ის, რომ ზოგიერთი ან ყველა" ცუდი კვარტო ეს არის შექსპირის ადრეული ვერსიები ან შემოკლებები, რომლებიც შექსპირის კომპანიისთვის არის შექმნილი ან სხვა კომპანიებისთვის. ” [32] ნებისმიერ შემთხვევაში, მისი გამოჩენა 1597 წლის დასაწყისში გახდის 1596 წელს პიესის კომპოზიციის შესაძლო თარიღად. [27]

უმაღლესი Q2 უწოდა სპექტაკლს რომეო და ჯულიეტას ყველაზე შესანიშნავი და საძაგელი ტრაგედიარა იგი დაიბეჭდა 1599 წელს ტომას კრიდის მიერ და გამოქვეყნდა კუთბერტ ბურბის მიერ. Q2 დაახლოებით 800 სტრიქონით გრძელია ვიდრე Q1. [31] მისი სათაურის გვერდი აღწერს მას, როგორც "ახლად შესწორებული, გაზრდილი და შესწორებული". მეცნიერები თვლიან, რომ Q2 ემყარებოდა შექსპირის წინა პერფორმანსის პროექტს (ე.წ. მისი უხეში ნაშრომები), ვინაიდან არსებობს ტექსტური უცნაურობები, როგორიცაა ცვლადი წარწერები პერსონაჟებისათვის და "ყალბი დასაწყისი" გამოსვლებისათვის, რომლებიც, სავარაუდოდ, ავტორმა დაარტყა, მაგრამ შეცდომით შეინარჩუნა საბეჭდავმა. რა ეს არის ბევრად უფრო სრულყოფილი და საიმედო ტექსტი და დაიბეჭდა 1609 (Q3), 1622 (Q4) და 1637 (Q5). [30] ფაქტობრივად, ყველა მოგვიანებით Quartos და Folios of რომეო და ჯულიეტა ემყარება Q2- ს, ისევე როგორც ყველა თანამედროვე გამოცემას, რადგან რედაქტორებს მიაჩნიათ, რომ Q2– დან ნებისმიერი გადახრა შემდგომ გამოცემებში (კარგი თუ ცუდი), სავარაუდოდ, წარმოიშვა რედაქტორებისა თუ კომპოზიტორებისგან და არა შექსპირისგან. [31]

1623 წლის პირველი ფოლიო ტექსტი ემყარებოდა პირველ რიგში მე –3 კვარტალს, სადაც განმარტებები და შესწორებები შესაძლოა მოდიოდეს თეატრალური წიგნისგან ან Q1– დან. [30] [33] პიესის სხვა Folio გამოცემები დაიბეჭდა 1632 (F2), 1664 (F3) და 1685 (F4). [34] თანამედროვე ვერსიები - რომელიც ითვალისწინებს რამდენიმე ფოლიოს და კვარტოს - პირველად გამოჩნდა ნიკოლას როუის 1709 წლის გამოცემით, რასაც მოჰყვა ალექსანდრე პაპის 1723 ვერსია. პაპმა დაიწყო სპექტაკლის რედაქტირების ტრადიცია, რომ დაემატოს ინფორმაცია, როგორიც არის სასცენო მიმართულებები Q2– ში დაკარგული მათ Q1– ში განთავსებით. ეს ტრადიცია გაგრძელდა რომანტიკულ პერიოდში. სრულად ანოტირებული გამოცემები პირველად გამოჩნდა ვიქტორიანულ პერიოდში და დღესაც იწარმოება, სპექტაკლის ტექსტი დაბეჭდილია სქოლიოებით, რომლებიც აღწერს სპექტაკლის მიღმა არსებულ წყაროებსა და კულტურას. [35]

მეცნიერებს უჭირდათ პიესისთვის ერთი კონკრეტული, ყოვლისმომცველი თემის მინიჭება. მთავარი თემის წინადადებები მოიცავს პერსონაჟების მიერ აღმოჩენას, რომ ადამიანები არც მთლად კარგია და არც მთლიანად ბოროტი, არამედ მეტ -ნაკლებად ერთნაირია, [36] სიზმრიდან გამოღვიძებული და რეალობაში, ნაჩქარევი მოქმედების საფრთხე, ან ტრაგიკული ბედის ძალა. არცერთ მათგანს არ აქვს ფართო მხარდაჭერა. თუმცა, მაშინაც კი, თუ საერთო თემა ვერ მოიძებნა, ცხადია, რომ სპექტაკლი სავსეა რამდენიმე პატარა, თემატური ელემენტით, რომლებიც ერთმანეთში რთულად ერწყმის ერთმანეთს. ქვემოთ ჩამოთვლილია რამდენიმე მათგანი, რომელსაც მეცნიერები ხშირად განიხილავენ. [37]

"რომეო
თუ მე შეურაცხყოფს ჩემი უღირსი ხელით
ეს წმინდა სალოცავი, ნაზი ცოდვა არის ეს:
ჩემი ტუჩები, ორი მოლურჯო მომლოცველი, მზად ვდგავარ
ამ უხეში შეხების გასათავისუფლებლად ნაზი კოცნით.
ჯულიეტა
კარგი მომლოცველი, შენ ძალიან ცდები შენს ხელს,
რომელი მანერული ერთგულება გვიჩვენებს ამაში
წმინდანებს აქვთ ხელები, რომლებსაც მომლოცველთა ხელი ეხება,
და პალმა პალმამდე არის წმინდა პალმერების კოცნა. ”

რომეო და ჯულიეტა, აქტი I, სცენა V [38]

რომეო და ჯულიეტა ზოგჯერ მიიჩნევა, რომ არ აქვს გამაერთიანებელი თემა, გარდა ახალგაზრდა სიყვარულისა. [36] რომეო და ჯულიეტა გახდა ახალგაზრდა მოყვარულთა ემბლემა და განწირული სიყვარული. ვინაიდან ეს არის სპექტაკლის ასეთი აშკარა საგანი, რამდენიმე მეცნიერმა გამოიკვლია პიესა რომანტიკის მიღმა არსებული ენა და ისტორიული კონტექსტი. [39]

რომეო და ჯულიეტა პირველი შეხვედრისას იყენებენ კომუნიკაციის იმ ფორმას, რომელიც შექსპირის დროს ბევრი ეტიკეტის ავტორმა გირჩიათ: მეტაფორა. წმინდანთა და ცოდვათა მეტაფორების გამოყენებით რომეომ შეძლო ჯულიეტას განცდა მის მიმართ არა-მუქარის სახით. ეს მეთოდი იყო რეკომენდებული ბალდასარე კასტილიონეს მიერ (რომლის ნაწარმოებებიც ინგლისურ ენაზე ითარგმნა ამ დროისთვის). მან აღნიშნა, რომ თუ მამაკაცი გამოიყენებდა მეტაფორას მოსაწვევად, ქალს შეეძლო წარმოედგინა, რომ მას არ ესმოდა მისი და მას შეეძლო უკან დაეხია პატივის დაკარგვის გარეშე. თუმცა ჯულიეტა მონაწილეობს მეტაფორაში და აფართოებს მას. "სალოცავის", "პილიგრიმის" და "წმინდანის" რელიგიური მეტაფორები იყო მოდური იმდროინდელ პოეზიაში და უფრო სავარაუდოა, რომ გაგებულიყო როგორც რომანტიული და არა გმობა, რადგან წმინდანის კონცეფცია ასოცირდებოდა ადრეული ასაკის კათოლიციზმთან. რა [40] მოგვიანებით სპექტაკლში შექსპირი შლის ქრისტეს აღდგომის უფრო გაბედულ მინიშნებებს საფლავში, რომელიც მან აღმოაჩინა მის საწყის ნაწარმოებში: ბრუკის რომეუსი და ჯულიეტა. [41]

მოგვიანებით აივნის სცენაზე, შექსპირმა რომეომ მოისმინა ჯულიეტას სოლოლოკია, მაგრამ სიუჟეტის ბრუკის ვერსიაში, მისი დეკლარაცია ხდება მარტო. რომეოს მოსასმენად სცენაზე შექსპირი არღვევს მეგობრობის ჩვეულებრივ თანმიმდევრობას. ჩვეულებრივ, ქალს მოეთხოვებოდა იყოს მოკრძალებული და მორცხვი, რათა დარწმუნებულიყო, რომ მისი პრეტენდენტი გულწრფელი იყო, მაგრამ ამ წესის დარღვევა ემსახურება ნაკვეთის სისწრაფეს. შეყვარებულებს შეუძლიათ გამოტოვონ ურთიერთობა და გადავიდნენ თავიანთ ურთიერთობაზე - დათანხმდნენ დაქორწინებას ერთმანეთის გაცნობის შემდეგ. [39] თვითმკვლელობის დასასრულს სცენაზე არსებობს წინააღმდეგობა გზავნილში - კათოლიკურ რელიგიაში თვითმკვლელობებს ხშირად ჯოჯოხეთში განიკითხავდნენ, ხოლო ადამიანებს, რომლებიც იღუპებოდნენ თავიანთ სიყვარულთან ერთად "სიყვარულის რელიგიის" ქვეშ. მათ სიყვარულთან ერთად სამოთხეში. რომეო და ჯულიეტას სიყვარული, როგორც ჩანს, გამოხატავს "სიყვარულის რელიგიას" და არა კათოლიკურს. სხვა საკითხია, რომ მიუხედავად იმისა, რომ მათი სიყვარული მგზნებარეა, ის მხოლოდ ქორწინებაში სრულდება, რაც ხელს უშლის მათ აუდიტორიის თანაგრძნობის დაკარგვისგან. [42]

პიესა სიყვარულსა და სექსს სიკვდილთან უდავოდ აიგივებს. მთელი მოთხრობის განმავლობაში, რომეო და ჯულიეტა, სხვა პერსონაჟებთან ერთად, ფანტაზირებენ მასზე, როგორც ბნელ არსებას, ხშირად აიგივებენ მას საყვარელთან. მაგალითად, კაპულეტი, როდესაც ის პირველად აღმოაჩენს ჯულიეტას (გაყალბებულ) სიკვდილს, აღწერს მას, როგორც მისი ქალიშვილის გაფუჭებას. [43] მოგვიანებით ჯულიეტა ეროტიკულად ადარებს რომეოს და სიკვდილს. თვითმკვლელობის წინ, მან ხელში აიყვანა რომეოს ხანჯალი და თქვა: "ბედნიერი ხანჯალი! ეს შენი საფარია. იქ ჟანგი და მომეცი სიკვდილი." [44] [45]

ბედი და შანსი

მკვლევარები იყოფა სპექტაკლში ბედის როლზე. არ არსებობს კონსენსუსი იმის თაობაზე, არის თუ არა პერსონაჟებს ნამდვილად განწირული ერთად სიკვდილი, თუ მოვლენები ხდება უიღბლო შანსების სერიით. ბედის სასარგებლოდ არგუმენტები ხშირად მოიხსენიებენ მოყვარულთა აღწერილობას, როგორც "ვარსკვლავის გადაკვეთა". ეს ფრაზა, როგორც ჩანს, მიანიშნებს იმაზე, რომ ვარსკვლავებმა წინასწარ განსაზღვრეს შეყვარებულების მომავალი. [47] ჯონ დ. დრეპერი მიუთითებს პარალელებზე ელიზაბეტანის რწმენას შორის ოთხი იუმორისტული და პიესის მთავარი გმირები (მაგალითად, ტიბალტი, როგორც ქოლერიკი). ტექსტის ინტერპრეტაცია ხუმრობების ფონზე ამცირებს ნაკვეთის რაოდენობას, რომელიც თანამედროვე აუდიტორიის მიერ მიეკუთვნება შემთხვევითობას. [48] ​​მიუხედავად ამისა, სხვა მეცნიერები სპექტაკლს განიხილავენ როგორც უიღბლო შანსების სერიას - ბევრი ისეთი ხარისხით, რომ ისინი საერთოდ არ განიხილავენ როგორც ტრაგედიას, არამედ ემოციურ მელოდრამას. [48] ​​რუთ ნევო მიიჩნევს, რამდენად მაღალია შანსი ხაზგასმული მოთხრობაში რომეო და ჯულიეტა შემთხვევითობის "ნაკლებად ტრაგედია" და არა ხასიათი. მაგალითად, რომეოს გამომწვევი ტიბალტი არ არის იმპულსური, მერკუტიოს სიკვდილის შემდეგ მოსალოდნელი ქმედებაა. ამ სცენაში ნევო კითხულობს რომეოს, როგორც იცის სოციალური ნორმების, პირადობისა და ვალდებულებების დარღვევის საფრთხეების შესახებ. ის ირჩევს მკვლელობას არა ტრაგიკული ხარვეზის, არამედ გარემოებების გამო. [49]

ორმაგი (მსუბუქი და ბნელი)

"ო ჩხუბის სიყვარული, ო მოყვარე სიძულვილი,
ო, არაფერი არაფერი, ჯერ შექმენი!
ო მძიმე სიმსუბუქე, სერიოზული ამაოება,
გაურკვეველი ქაოსი, როგორც ჩანს, ფორმები,
ტყვიის ბუმბული, კაშკაშა კვამლი, ცივი ცეცხლი, ავადმყოფობა,
ჯერ კიდევ გაღვიძებული ძილი, ეს ის არ არის! ”

მკვლევარებმა დიდი ხანია აღნიშნეს შექსპირის მიერ ფართო სპექტრში მსუბუქი და ბნელი გამოსახულებების გამოყენება. ქეროლაინ სპურჯონი სინათლის თემას მიიჩნევს, როგორც "ახალგაზრდა სიყვარულის ბუნებრივი სილამაზის სიმბოლოს" და მოგვიანებით კრიტიკოსებმა გააფართოვეს ეს ინტერპრეტაცია. [49] [51] მაგალითად, რომეო და ჯულიეტა ხედავენ მეორეს, როგორც სინათლეს მიმდებარე სიბნელეში. რომეო აღწერს ჯულიეტას მზესავით [52], ლამპარზე უფრო კაშკაშა, [53] ღამით მოციმციმე სამკაულს [54] და ნათელ ანგელოზს ბნელ ღრუბლებს შორის. [55] მაშინაც კი, როდესაც ის აშკარად მკვდარია საფლავში, ის ამბობს, რომ მისი "სილამაზე ამ სარდაფს სინათლით სავსე სადღესასწაულო ყოფად აქცევს". [56] ჯულიეტა რომეოს აღწერს როგორც "დღე ღამით" და "თოვლზე უფრო თეთრს ყორნის ზურგზე". [57] [58] სინათლისა და სიბნელის ეს კონტრასტი შეიძლება გაფართოვდეს როგორც სიმბოლოები - სიყვარულისა და სიძულვილის, ახალგაზრდობისა და ასაკის კონტრასტი მეტაფორული გზით. [49] ზოგჯერ ეს ერთმანეთში გადახლართული მეტაფორები დრამატულ ირონიას ქმნის. მაგალითად, რომეოსა და ჯულიეტას სიყვარული არის სინათლე სიბნელეში სიძულვილის ირგვლივ, მაგრამ მთელი მათი საქმიანობა ერთად კეთდება ღამესა და სიბნელეში, ხოლო ყველა შუღლი კეთდება დღისით. გამოსახულების ეს პარადოქსი ატმოსფეროს მატებს მორალურ დილემას ორი მოყვარულის წინაშე: ოჯახის ერთგულება ან სიყვარულის ერთგულება. მოთხრობის დასასრულს, როდესაც დილა ბნელია და მზე მწუხარებისათვის სახეს მალავს, სინათლე და სიბნელე დაუბრუნდა თავის ადგილს, გარე სიბნელე ასახავს ოჯახის მტრობის ნამდვილ, შინაგან სიბნელეს მოყვარულთა მწუხარების გამო. რა ყველა პერსონაჟი ახლა აღიარებს თავის სისულელეს ბოლო მოვლენების ფონზე და რომეო და ჯულიეტას სიყვარულისა და სიკვდილის წყალობით ყველაფერი უბრუნდება ბუნებრივ წესრიგს. [51] პიესაში "მსუბუქი" თემა ასევე მჭიდროდ არის დაკავშირებული დროის თემასთან, ვინაიდან სინათლე შექსპირისთვის მოსახერხებელი გზა იყო დროის გასავლელად მზის, მთვარისა და ვარსკვლავების აღწერით. [59]

დრო მნიშვნელოვან როლს ასრულებს პიესის ენასა და სიუჟეტში. რომეო და ჯულიეტა იბრძვიან იმისთვის, რომ შეინარჩუნონ წარმოსახვითი სამყარო დროის უკმარისობის წინაშე მათ გარშემო არსებული მკაცრი რეალობის წინაშე. მაგალითად, როდესაც რომეო ჯულიეტას სიყვარულს ჰპირდება მთვარეზე, ის აპროტესტებს "ნუ დაიფიცებ მთვარეზე, მუდმივ მთვარე, / რომ ყოველთვიური ცვლილებები ხდება მის წრეწირში, / რომ შენი სიყვარულიც არ იყოს ცვალებადი." [61] თავიდანვე, შეყვარებულები დასახელებულნი არიან როგორც "ვარსკვლავების ჯვარედინი" [62] [გ] რაც გულისხმობს ასტროლოგიურ რწმენას, რომელიც დაკავშირებულია დროთან. ითვლებოდა, რომ ვარსკვლავები აკონტროლებენ კაცობრიობის ბედს და რაც დრო გადიოდა, ვარსკვლავები გადაადგილდებოდნენ ცაზე, ასევე ასახავდნენ ადამიანთა ცხოვრების მიმდინარეობას ქვემოთ. რომეო საუბრობს წინასწარმეტყველებაზე, რომელსაც იგი ვარსკვლავების მოძრაობაში გრძნობს სპექტაკლის დასაწყისში და როდესაც ის შეიტყობს ჯულიეტას გარდაცვალების შესახებ, ის ეწინააღმდეგება ვარსკვლავების კურსს მისთვის. [48] ​​[64]

კიდევ ერთი მთავარი თემა არის დაჩქარება: შექსპირის რომეო და ჯულიეტა მოიცავს ოთხიდან ექვს დღეს, ბრუკის ლექსებისგან განსხვავებით, რომელიც მოიცავს ცხრა თვეს. [59] მეცნიერები, როგორიცაა გ. ტომას ტანსელი თვლიან, რომ დრო "განსაკუთრებით მნიშვნელოვანი იყო შექსპირისთვის" ამ სპექტაკლში, რადგან ის იყენებდა ახალგაზრდა მოყვარულთათვის "მოკლე დროის" მითითებებს, განსხვავებით "დიდი ხნის" შესახებ "ხანდაზმული თაობა" ხაზს უსვამს "თავდაჭერილ სწრაფვას დაღუპვისკენ". რომეო და ჯულიეტა ებრძვიან დროს, რომ მათი სიყვარული სამუდამოდ გაგრძელდეს. საბოლოო ჯამში, ერთადერთი გზა, რომლითაც ისინი თითქოს დაამარცხებენ დროს არის სიკვდილი, რომელიც უკვდავყოფს მათ ხელოვნების საშუალებით. [65]

დრო ასევე უკავშირდება სინათლისა და სიბნელის თემას. შექსპირის დროს, სპექტაკლები ყველაზე ხშირად შუადღისას ან დღის მეორე ნახევარში დღის სინათლეზე სრულდებოდა. [დ] ამან აიძულა დრამატურგი გამოეყენებინა სიტყვები დღის და ღამის ილუზიის შესაქმნელად მის პიესებში. შექსპირი იყენებს ღამის და დღის ცნობებს, ვარსკვლავებს, მთვარეს და მზეს ამ ილუზიის შესაქმნელად. მას ასევე აქვს პერსონაჟები, რომლებიც ხშირად მიმართავენ კვირის დღეებს და კონკრეტულ საათებს, რათა აუდიტორიას გააცნობიერონ, რომ დრო გავიდა ისტორიაში. საერთო ჯამში, სპექტაკლში გვხვდება არანაკლებ 103 მითითება დროზე, რაც მის გავლის ილუზიას მატებს. [66] [67]

კრიტიკული ისტორია

პიესის ყველაზე ადრეული კრიტიკოსი იყო დიარისტი სამუელ პეპისი, რომელმაც დაწერა 1662 წელს: "ეს არის პიესა თავისთავად ყველაზე უარესი, რაც კი ოდესმე მსმენია ჩემს ცხოვრებაში". [68] პოეტმა ჯონ დრიდენმა 10 წლის შემდეგ დაწერა სპექტაკლის და მისი კომიკური პერსონაჟის მერკუტიოს ქება: "შექსპირმა აჩვენა თავისი შესაძლებლობები საუკეთესოდ მერკუციოდა მან თავად თქვა, რომ იგი იძულებული გახდა მოეკლა იგი მესამე მოქმედებაში, რათა არ მოეკლა იგი. ”[68] მე -18 საუკუნეში სპექტაკლის კრიტიკა იყო ნაკლებად იშვიათი, მაგრამ არანაკლებ გაყოფილი. იყო პირველი კრიტიკოსი, რომელმაც დაფიქრდა სპექტაკლის თემაზე, რომელიც მან განიხილა, როგორც სამართლიანი სასჯელი ორი მებრძოლი ოჯახისათვის. შუა საუკუნეებში მწერალი ჩარლზ გილდონი და ფილოსოფოსი ლორდ კეიმსი ამტკიცებდნენ, რომ სპექტაკლი წარუმატებელი იყო იმით, რომ მას არ მოჰყვა დრამის კლასიკური წესები: ტრაგედია უნდა მოხდეს პერსონაჟის ხარვეზის გამო და არა ბედისწერის გამო. მწერალმა და კრიტიკოსმა სამუელ ჯონსონმა, თუმცა, შექსპირის ერთ -ერთ "ყველაზე სასიამოვნო" პიესად მიიჩნია. [69]

მე -18 საუკუნის ბოლოს და მე -19 საუკუნის განმავლობაში, კრიტიკა იყო დებატები პიესის მორალური გზავნილის შესახებ. მსახიობმა და დრამატურგმა დევიდ გარიკის 1748 წლის ადაპტაციამ გამორიცხა როზალინი: რომეომ მიატოვა იგი ჯულიეტასთვის არასტაბილური და უგუნური იყო. კრიტიკოსები, როგორიცაა ჩარლზ დიბდინი ამტკიცებდნენ, რომ როზალინი შედიოდა სპექტაკლში, რათა ეჩვენებინა რამდენად უგუნური იყო გმირი და ეს იყო მისი ტრაგიკული დასასრულის მიზეზი. სხვები ამტკიცებდნენ, რომ ფრიარ ლორენსი შეიძლება შექსპირის სპიკერი იყოს მის გაფრთხილებებში ზედმეტი დაჩქარების შესახებ. მე -20 საუკუნის დასაწყისში, ეს მორალური არგუმენტები სადავო იყო კრიტიკოსების მიერ, როგორიცაა რიჩარდ გრინ მოულტონი: ის ამტკიცებდა, რომ უბედურ შემთხვევამ და არა რაიმე სახის ნაკლოვანებამ გამოიწვია მოყვარულთა სიკვდილი. [70]

დრამატული სტრუქტურა

ში რომეო და ჯულიეტაშექსპირი იყენებს რამოდენიმე დრამატულ ტექნიკას, რომელმაც კრიტიკოსების ქება დაიმსახურა, განსაკუთრებით კომედიიდან ტრაგედიაზე მკვეთრი გადასვლა (მაგალითია ბენვოლიოსა და მერკუციოს შორის მკვეთრი გაცვლა ტიბალტის ჩამოსვლამდე). მერკუციოს სიკვდილამდე III აქტი, სპექტაკლი დიდწილად კომედიაა. [71] მისი შემთხვევითი დაღუპვის შემდეგ, სპექტაკლი მოულოდნელად ხდება სერიოზული და იღებს ტრაგიკულ ტონს. როდესაც რომეო განდევნილია, ვიდრე სიკვდილით დასაჯეს და ფრიარ ლორენსი ჯულიეტას სთავაზობს რომეოსთან მისი გაერთიანების გეგმას, მაყურებელს მაინც შეუძლია იმედი ჰქონდეს, რომ ყველაფერი კარგად დასრულდება. ისინი "სულისშემძვრელ მდგომარეობაში არიან" საფლავში ბოლო სცენის გახსნით: თუ რომეო დიდხანს დააგვიანებს მეფისწულის ჩამოსვლას, ის და ჯულიეტა ჯერ კიდევ გადარჩებიან. [72] ეს იმედებიდან სასოწარკვეთილებაში, იმედგაცრუებაში და ახალ იმედში გადადის ტრაგედიის ხაზგასმა, როდესაც საბოლოო იმედი ქრება და ორივე შეყვარებული ბოლოს კვდება. [73]

შექსპირი ასევე იყენებს ქვემეტყველებს, რათა შემოგვთავაზოს მთავარი გმირების მოქმედებები. მაგალითად, როდესაც სპექტაკლი იწყება, რომეო შეყვარებულია როზალინზე, რომელმაც უარი თქვა მის ყველა წინსვლაზე. რომეოს გატაცება მისით აშკარად ეწინააღმდეგება მის შემდგომ სიყვარულს ჯულიეტას. ეს არის შედარება, რომლის საშუალებითაც მაყურებელს შეუძლია დაინახოს რომეო და ჯულიეტას სიყვარულისა და ქორწინების სერიოზულობა. პარიზის სიყვარული ჯულიეტას მიმართ ასევე ქმნის კონტრასტს ჯულიეტას გრძნობებს მის მიმართ და რომეოს მიმართ. ოფიციალური ენა, რომელსაც იგი იყენებს პარიზის გარშემო, ასევე ის, თუ როგორ საუბრობს მასზე მედდაზე, აჩვენებს, რომ მისი გრძნობები აშკარად დევს რომეოსთან. ამის მიღმა, მონტეგა – კაპულეტთა მტრობის ქვეთავი მოიცავს მთელ სპექტაკლს, რაც უზრუნველყოფს სიძულვილის ატმოსფეროს, რომელიც არის მთავარი წვლილი სპექტაკლის ტრაგიკულ დასასრულში. [73]

Ენა

შექსპირი სპექტაკლის განმავლობაში იყენებს სხვადასხვა პოეტურ ფორმებს. ის იწყებს 14-სტრიქონიანი პროლოგის სახით შექსპირის სონეტის სახით, რომელიც ნათქვამია გუნდის მიერ. უმეტესობა რომეო და ჯულიეტა თუმცა, იგი დაწერილია ცარიელი ლექსებით და მისი უმეტესობა მკაცრი იამბიური ხუთმეტრით, ნაკლები რიტმული ცვალებადობით, ვიდრე შექსპირის გვიანდელ პიესებში. [74] ფორმების არჩევისას შექსპირი პოეზიას შეესაბამება პერსონაჟს, რომელიც იყენებს მას. მეუფე ლორენსი, მაგალითად, იყენებს ქადაგების და განწყობის ფორმებს, ხოლო მედდა იყენებს უნიკალურ ცარიელ ლექსის ფორმას, რომელიც მჭიდროდ ემთხვევა სასაუბრო მეტყველებას. [74] თითოეული ეს ფორმა ასევე ჩამოყალიბებულია და ემთხვევა იმ სცენის ემოციას, რომელსაც პერსონაჟი იკავებს. მაგალითად, როდესაც რომეო ადრე საუბრობს როზალინზე პიესაში, ის ცდილობს გამოიყენოს პეტრარჩანის სონეტის ფორმა. პეტრარჩანის სონეტებს ხშირად იყენებდნენ მამაკაცები ქალების სილამაზის გაზვიადებისათვის, რომელთა მიღწევა მათთვის შეუძლებელი იყო, როგორც რომეოს სიტუაციაში როზალინთან. სონეტის ამ ფორმას ლედი კაპულეტი იყენებს გრაფი პარიზის ჯულიეტას სიმპათიური მამაკაცის აღსაწერად. როდესაც რომეო და ჯულიეტა ხვდებიან ერთმანეთს, პოეტური ფორმა იცვლება პეტრარჩანიდან (რომელიც შექსპირის დროს არქაული ხდებოდა) უფრო თანამედროვე სონეტის ფორმაში, მეტაფორებად იყენებდა "მომლოცველებს" და "წმინდანებს". [76] დაბოლოს, როდესაც ორი აივანზე ხვდება, რომეო ცდილობს სონეტის ფორმით გამოიყენოს თავისი სიყვარული, მაგრამ ჯულიეტა არღვევს მას სიტყვებით "შენ გიყვარვარ?" [77] ამით ის ეძებს ჭეშმარიტ გამოხატვას, ვიდრე მათი სიყვარულის პოეტურ გაზვიადებას. [78] ჯულიეტა იყენებს ერთსიტყვიერ სიტყვებს რომეოსთან, მაგრამ იყენებს ოფიციალურ ენას პარიზთან. [79] სპექტაკლის სხვა ფორმებში შედის ჯულიეტას ეპითალამიუმი, რაფსოდია მერკუციოს დედოფალ მაბის გამოსვლაში და პარიზის ელეგია. [80] შექსპირი ინახავს თავის პროზაულ სტილს ყველაზე ხშირად სპექტაკლის უბრალო ადამიანებისთვის, თუმცა ზოგჯერ ის სხვა პერსონაჟებისათვის იყენებს, მაგალითად მერკუციო. [81] იუმორი ასევე მნიშვნელოვანია: მეცნიერმა მოლი მაჰუდმა გამოავლინა ტექსტში არანაკლებ 175 სიტყვასიტყვისა და სიტყვების თამაში. [82] ამ ხუმრობებიდან ბევრი სექსუალური ხასიათისაა, განსაკუთრებით მათ შორის მერკუციო და მედდა. [83]

ფსიქოანალიტიკური კრიტიკა

ადრეულმა ფსიქოანალიტიკურმა კრიტიკოსებმა დაინახეს პრობლემა რომეო და ჯულიეტა რომეოს იმპულსურობის თვალსაზრისით, რომელიც გამომდინარეობს "ცუდად კონტროლირებადი, ნაწილობრივ შენიღბული აგრესიიდან" [84], რაც იწვევს როგორც მერკუციოს სიკვდილს, ასევე ორმაგ თვითმკვლელობას. [84] [ე] რომეო და ჯულიეტა არ მიიჩნევა უკიდურესად ფსიქოლოგიურად კომპლექსურად და სპექტაკლის სიმპათიური ფსიქოანალიტიკური წაკითხვა მამაკაცის ტრაგიკულ გამოცდილებას ავადმყოფებთან ექვივალენტურს ხდის. ნორმან ჰოლანდი, რომელიც წერს 1966 წელს, მიიჩნევს რომეოს ოცნებას [87] როგორც რეალისტურ „სურვილს ასრულებს ფანტაზიას როგორც რომეოს მოზრდილ სამყაროში, ასევე მის ჰიპოთეტურ ბავშვობაში ზეპირად, ფალუსურად და ოიდიპურად“ - თუმცა აღიარებს, რომ დრამატული პერსონაჟია. არა ადამიანი, რომელსაც აქვს გონებრივი პროცესები ცალკე ავტორისაგან. [88] კრიტიკოსები, როგორიცაა ჯულია კრისტევა, ყურადღებას ამახვილებენ ოჯახებს შორის სიძულვილზე და ამტკიცებენ, რომ ეს სიძულვილი არის რომეოსა და ჯულიეტას ერთმანეთის ვნების მიზეზი. ეს სიძულვილი ვლინდება უშუალოდ მოყვარულთა ენაზე: მაგალითად, ჯულიეტა საუბრობს "ჩემი ერთადერთი სიძულვილისგან წარმოშობილ ჩემს სიყვარულზე" [89] და ხშირად გამოხატავს მის ვნებას რომეოს სიკვდილის მოლოდინით. [90] ეს იწვევს სპეკულაციებს დრამატურგის ფსიქოლოგიის შესახებ, კერძოდ შექსპირის მწუხარების გათვალისწინებით მისი შვილის, ჰამნეტის გარდაცვალების გამო. [91]

ფემინისტური კრიტიკა

ფემინისტი ლიტერატურული კრიტიკოსები ამტკიცებენ, რომ ოჯახური მტრობის ბრალი ვერონას პატრიარქალურ საზოგადოებაშია. მაგალითად, კოპელია ყანისთვის რომეოზე დაწესებული ძალადობის მკაცრი, მამაკაცური კოდექსი არის მთავარი ძალა, რომელიც ტრაგედიას ბოლომდე მიიყვანს. როდესაც ტიბალტი კლავს მერკუციოს, რომეო გადადის ამ ძალადობრივ რეჟიმში, ნანობს, რომ ჯულიეტამ ის ასე "განებივრებული" გახადა. [92] ამ თვალსაზრისით, უმცროსი მამაკაცები "ხდებიან კაცები" თავიანთი მამების, ან მსახურების, მათი ბატონების, სახელით ძალადობით განხორციელების გზით. მტრობა ასევე დაკავშირებულია მამაკაცურ მამაკაცურობასთან, როგორც ქალწულის თავზე გაკეთებული მრავალი ხუმრობა სათანადოდ მეტყველებს. [93] [94] ჯულიეტა ასევე ემორჩილება ქალთა მორჩილების კოდს და სხვებს, მაგალითად მეუფეს, მის პრობლემების გადაჭრის საშუალებას აძლევს. სხვა კრიტიკოსები, როგორიცაა დიმპნა კალაჰანი, უყურებენ სპექტაკლის ფემინიზმს ისტორიკოსის კუთხით და ხაზს უსვამენ, რომ როდესაც პიესა დაიწერა, ფეოდალურ წესრიგს დაუპირისპირდა სულ უფრო ცენტრალიზებული მთავრობა და კაპიტალიზმის მოსვლა.ამავდროულად, გაჩენილი პურიტანული იდეები ქორწინების შესახებ ნაკლებად ეხებოდა "ქალის სექსუალობის ბოროტებას", ვიდრე წინა ეპოქებს და უფრო მეტად თანაუგრძნობდა სიყვარულის მატჩებს: როდესაც ჯულიეტა თავს არიდებს მამის მცდელობას აიძულოს იგი დაქორწინდეს მამაკაცზე, რომელსაც არ ჰყავს ის გრძნობს საპატრიარქო წესრიგს ისე, როგორც ადრე შეუძლებელი იქნებოდა. [95]

ქვიარ თეორია

არაერთმა კრიტიკოსმა დაადგინა, რომ მერკუციოს პერსონაჟი რომეოს მიმართ ამოუცნობი ჰომოეროტული სურვილისაა. [96] ჯონათან გოლდბერგმა შეისწავლა მერკუციოს და რომეოს სექსუალობა ქვიარ თეორიის გამოყენებით რენესანსის მოღვაწეობა (1994), ადარებენ მათ მეგობრობას სექსუალურ სიყვარულთან. [97] მერკუციო, მეგობრულ საუბარში, ახსენებს რომეოს ფალოსს, ვარაუდობს ჰომოეროტიზმის კვალს. [98] მაგალითია მისი ხუმრობის სურვილი "აამაღლოს სული მისი დიასახლისის წრეში. გაუშვა იგი იქამდე / სანამ მან არ დადო იგი და შეაძრწუნა იგი". [99] [100] რომეოს ჰომოეროტიზმი ასევე შეიძლება აღმოჩნდეს როზალინისადმი მის დამოკიდებულებაში, ქალზე, რომელიც შორს არის და მიუწვდომელია და შთამომავლობის იმედი არ მოაქვს. როგორც ბენვოლიო ამტკიცებს, მას საუკეთესოდ შეცვლის ვინმე, ვინც საპასუხოდ მიიღებს. შექსპირის გამრავლების სონეტები აღწერს კიდევ ერთ ახალგაზრდა მამაკაცს, რომელსაც რომეოს მსგავსად უჭირს შთამომავლობის შექმნა და რომელიც შეიძლება ჰომოსექსუალად ჩაითვალოს. გოლდბერგი მიიჩნევს, რომ შექსპირმა შესაძლოა გამოიყენა როზალინი, როგორც მშობიარობის ჰომოსექსუალური პრობლემების მისაღები ფორმით გამოხატვის საშუალება. ამ თვალსაზრისით, როდესაც ჯულიეტა ამბობს ". რასაც ჩვენ ვარდს ვეძახით, ნებისმიერი სხვა სახელით ტკბილი სუნი ექნებოდა", [101] ის შესაძლოა აყენებს კითხვას, არის თუ არა რაიმე განსხვავება მამაკაცის სილამაზესა და სილამაზეს შორის ქალისა. [102]

აივნის სცენა

აივნის სცენა შემოიღო და პორტომ 1524 წელს. მან რომეო ხშირად დადიოდა მის სახლთან, "ხანდახან ასვლა მისი ოთახის ფანჯარასთან" და დაწერა: "ეს მოხდა ერთ ღამეს, როგორც სიყვარულმა დაადგინა, როდესაც მთვარე უჩვეულოდ ბრწყინავდა, სანამ რომეო აივნიდა აივანზე, ახალგაზრდა ქალბატონმა ფანჯარა გააღო და იქით იყურებოდა. [103] ამის შემდეგ მათ აქვთ საუბარი, რომელშიც ისინი მარადიულ სიყვარულს უცხადებენ ერთმანეთს. რამდენიმე ათეული წლის შემდეგ, ბანდელომ მნიშვნელოვნად გააფართოვა ეს სცენა და დაშორდა ნაცნობიდან: ჯულიამ მის მედდას მიაწოდა წერილი, რომეოს სთხოვდა თოკის კიბეებით მის ფანჯარასთან მისულიყო და ის აიყვანს აივანზე თავისი მსახურის, ჯულიას და მედდა (ამის შემდეგ მოსამსახურეები გონივრულად იხსნებიან). [18]

მიუხედავად ამისა, 2014 წლის ოქტომბერში ლოის ლევინმა სპეკულირება გააკეთა ატლანტიკური რომ შექსპირის ორიგინალური პიესა არ შეიცავს აივანს. [104] სიტყვა, ბალკონი, არ არის ცნობილი, რომ არსებობდა ინგლისურ ენაზე შექსპირის გარდაცვალებიდან ორი წლის შემდეგ. [105] აივანი რა თქმა უნდა გამოიყენებოდა თომას ოტვეის 1679 წლის სპექტაკლში, კაიუს მარიუსის ისტორია და დაცემა, რომელმაც თავისი ისტორიის დიდი ნაწილი ისესხა რომეო და ჯულიეტა და მოათავსეს ორი შეყვარებული აივანზე, რომეოსა და ჯულიეტას შორის მსგავსი სიტყვის წარმოთქმისას. ლევინმა თქვა, რომ მე -18 საუკუნის განმავლობაში დევიდ გარიკმა აირჩია აივნის გამოყენება მის ადაპტაციასა და აღორძინებაში რომეო და ჯულიეტა და თანამედროვე ადაპტაციებმა განაგრძეს ეს ტრადიცია. [104]

შექსპირის დღე

რომეო და ჯულიეტა წოდებები ერთად ჰამლეტი როგორც შექსპირის ერთ -ერთი ყველაზე შესრულებული პიესა. მისმა ბევრმა ადაპტაციამ აქცია მისი ერთ -ერთი ყველაზე გამძლე და ცნობილი მოთხრობა. [107] შექსპირის სიცოცხლეშიც კი ის ძალიან პოპულარული იყო. მეცნიერი გარი ტეილორი შექსპირის პიესებიდან მეექვსე ყველაზე პოპულარულია, კრისტოფერ მარლოუს და თომას კიდის გარდაცვალების შემდგომ პერიოდში, მაგრამ ბენ ჯონსონის აღზევებამდე, რომლის დროსაც შექსპირი იყო ლონდონის დომინანტი დრამატურგი. [108] [ვ] პირველი სპექტაკლის თარიღი უცნობია. პირველი კვარტო, დაბეჭდილი 1597 წელს, კითხულობს "ის ხშირად (და დიდი აპლოდისმენტებით) საჯაროდ პლედდება", რაც ამ თარიღამდე ადგენს პირველ სპექტაკლს. ლორდ ჩემბერლენის მამაკაცები, რა თქმა უნდა, იყვნენ პირველი, ვინც შეასრულა იგი. გარდა შექსპირისთან მჭიდრო კავშირებისა, მეორე კვარტო რეალურად ასახელებს მის ერთ მსახიობს, ვილ კემპს, პიტერის ნაცვლად, რიგით V. რიჩარდ ბერბიჯი ალბათ პირველი რომეო იყო, როგორც კომპანიის მსახიობი და ოსტატი რობერტ გოფი (ბიჭი ), პირველი ჯულიეტა. [106] პრემიერა სავარაუდოდ იყო "თეატრში", სხვა ადრეული სპექტაკლებით "ფარდაში". [109] რომეო და ჯულიეტა არის შექსპირის ერთ -ერთი პირველი პიესა, რომელიც შესრულდა ინგლისის ფარგლებს გარეთ: შემოკლებული და გამარტივებული ვერსია შესრულდა ნორდლიგენში 1604 წელს. [110]

რესტავრაცია და მე -18 საუკუნის თეატრი

პურიტანულმა მთავრობამ 1642 წლის 6 სექტემბერს დახურა ყველა თეატრი. 1660 წელს მონარქიის აღდგენის შემდეგ შეიქმნა ორი საპატენტო კომპანია (მეფის კომპანია და ჰერცოგის კომპანია) და არსებული თეატრალური რეპერტუარი მათ შორის გაიყო. [111]

ჰერცოგის კომპანიის სერ უილიამ დევენანტმა დადგა 1662 წლის ადაპტაცია, რომელშიც ჰენრი ჰარისმა შეასრულა რომეო, თომას ბეტერტონ მერკუციო და ბეთერტონის ცოლი მერი სანდერსონ ჯულიეტა: ის ალბათ პირველი ქალი იყო, ვინც პროფესიონალურად შეასრულა ეს როლი. [112] სხვა ვერსია მჭიდროდ მოჰყვა დევენანტის ადაპტაციას და ასევე რეგულარულად ასრულებდა ჰერცოგის კომპანიას. ეს იყო ჯეიმს ჰოვარდის ტრაგიკომედია, რომელშიც ორი შეყვარებული გადარჩა. [113]

თომას ოტვეის კაიუს მარიუსის ისტორია და დაცემა, შექსპირის რესტავრაციული ადაპტაციის ერთ -ერთი უკიდურესი, დებიუტი 1680 წელს. სცენა გადადის რენესანსის ვერონიდან ძველ რომში რომეო არის მარიუსი, ჯულიეტა არის ლავინია, მტრობა პატრიციებსა და პლებეებს შორის ჯულიეტა/ლავინია იღვიძებს მის წამალს ადრე რომეო/მარიუსი კვდება. ოტვეის ვერსია იყო ჰიტი და მოქმედებდა მომდევნო სამოცდაათი წლის განმავლობაში. [112] მისი ინოვაცია დახურვის სცენაში კიდევ უფრო მტკიცე იყო და გამოიყენებოდა ადაპტაციებში მომდევნო 200 წლის განმავლობაში: თეოფილუს ციბერის ადაპტაცია 1744 წელს და დევიდ გარიკის 1748 – ში ორივემ გამოიყენა ვარიაციები მასზე. [114] ამ ვერსიებმა ასევე აღმოფხვრა ელემენტები, რომლებიც იმ დროს შეუსაბამოდ მიაჩნდათ. მაგალითად, გარიკის ვერსიამ გადასცა ყველა ენა, რომელიც აღწერს როზალინს ჯულიეტას, რათა გაზარდოს ერთგულების იდეა და შეამციროს სიყვარულის ერთი შეხედვით თემა. [115] [116] 1750 წელს დაიწყო "რომეოსთა ბრძოლა", სპრეინჯერ ბარი და სუზანა მარი არნე (ქალბატონი თეოფილუს ციბერი) კოვენტ გარდენში დევიდ გარიკისა და ჯორჯ ენ ბელამის დრურის ლეინზე. [117]

ჩრდილოეთ ამერიკაში ყველაზე ადრეული წარმოება იყო სამოყვარულო: 1730 წლის 23 მარტს ექიმმა სახელად იოახიმუს ბერტრანდმა განათავსა რეკლამა გაზეთი გაზეთი ნიუ იორკში, რომელიც ხელს უწყობს პროდუქციას, რომელშიც ის ითამაშებს აფთიაქარს. [118] სპექტაკლის პირველი პროფესიონალური სპექტაკლები ჩრდილოეთ ამერიკაში იყო Hallam Company– ის სპექტაკლები. [119]

მე -19 საუკუნის თეატრი

გარიკის სპექტაკლის შეცვლილი ვერსია ძალიან პოპულარული იყო და თითქმის საუკუნე გაგრძელდა. [112] 1845 წლამდე შექსპირის თავდაპირველი სცენაზე შეერთებულ შტატებში დებთან სიუზან და შარლოტა კუშმანებთან ერთად ჯულიეტას და რომეოს შესაბამისად [120] და შემდეგ 1847 წელს ბრიტანეთში სამუელ ფელპსთან ერთად სადლერის უელსის თეატრში. [121] კუშმანმა შეასრულა შექსპირის ვერსია, დაიწყო ოთხმოცდაოთხი სპექტაკლის სიმებიანი. რომეოს მისი გამოსახულება ბევრმა გენიალურად მიიჩნია. Დროება წერდა: "დიდი ხანია რომეო იყო კონვენცია. მის კუშმანის რომეო არის შემოქმედებითი, ცოცხალი, სუნთქვითი, ანიმაციური, მგზნებარე ადამიანი." [122] [120] დედოფალმა ვიქტორიამ თავის ჟურნალში დაწერა, რომ "ვერავინ წარმოიდგენდა, რომ ის ქალი იყო". [123] კუშმანის წარმატებამ დაარღვია გარიკის ტრადიცია და გზა გაუხსნა შემდგომ წარმოდგენებს ორიგინალური სცენარის დასაბრუნებლად. [112]

მე -19 საუკუნის შუა ხანებში შექსპირის პროფესიონალურ წარმოდგენებს ორი განსაკუთრებული თვისება ჰქონდა: პირველ რიგში, ისინი ძირითადად ვარსკვლავური მანქანები იყვნენ, მეორეხარისხოვანი როლები მოჭრილი ან მარგინალიზებული, რათა უფრო დიდი მნიშვნელობა მიენიჭებინათ ცენტრალურ პერსონაჟებს. მეორეც, ისინი იყვნენ "ხატოვანი", მოქმედებებს ათავსებდნენ სანახაობრივ და დახვეწილ კომპლექტებზე (სცენის ცვლილებებისთვის ხანგრძლივ პაუზებს მოითხოვდნენ) და ტაბლეტების ხშირი გამოყენებით. [124] ჰენრი ირვინგის 1882 წლის სპექტაკლი ლიცეუმის თეატრში (რომეო და ელენ ტერი, როგორც ჯულიეტა) ითვლება ფერწერული სტილის არქეტიპად. [125] 1895 წელს სერ ჯონსტონ ფორბს-რობერტსონმა ირვინგი დაიკავა და საფუძველი ჩაუყარა შექსპირის უფრო ბუნებრივ გამოსახვას, რომელიც დღესაც პოპულარულია. ფორბს-რობერტსონმა თავი აარიდა ირვინგის თავხედობას და ამის ნაცვლად ასახა მიწიერი რომეო, პოეტური დიალოგი გამოხატა რეალისტურ პროზად და თავიდან აიცილა მელოდრამატული აყვავება. [126]

ამერიკელმა მსახიობებმა დაიწყეს მეტოქეობა ბრიტანელ კოლეგებთან. ედვინ ბუტი (ძმა ჯონ უილქს ბუტი) და მერი მაკვიკერი (მალე ედვინის ცოლი) გაიხსნა როგორც რომეო და ჯულიეტა მდიდრული ბუდის თეატრში (თავისი ევროპული სტილის სასცენო ტექნიკით და ნიუ იორკში უნიკალური კონდიცირების სისტემით) 3 1869 წლის თებერვალი. ზოგიერთი მოხსენების თანახმად, ეს იყო ერთ -ერთი ყველაზე დახვეწილი წარმოება რომეო და ჯულიეტა ოდესმე ამერიკაში ნანახი ის იყო, რა თქმა უნდა, ყველაზე პოპულარული, ექვს კვირაზე მეტი ხნის განმავლობაში და 60,000 აშშ დოლარზე მეტი შემოსავალი (2020 წლის 1,000,000 აშშ დოლარის ექვივალენტი). [127] [g] [h] გადაცემაში ნათქვამია, რომ: "ტრაგედია შეიქმნება ისტორიული მიზანშეწონილობის მკაცრი დაცვით, ყოველმხრივ, შექსპირის ტექსტის მჭიდროდ მიყოლებით". [მე]

იაპონიაში სპექტაკლის პირველი პროფესიონალური წარმოდგენა შეიძლება იყოს ჯორჯ კრიხტონ მილნის კომპანიის წარმოება, რომელიც 1890 წელს იმოგზაურა იოკოჰამაში. [128] მთელი მე -19 საუკუნის განმავლობაში, რომეო და ჯულიეტა იყო შექსპირის ყველაზე პოპულარული პიესა, რომელიც იზომება პროფესიონალური წარმოდგენების რაოდენობით. მე -20 საუკუნეში ის გახდება მეორე ყველაზე პოპულარული, უკან ჰამლეტი. [129]

მე -20 საუკუნის თეატრი

1933 წელს სპექტაკლი გააცოცხლეს მსახიობმა კატრინ კორნელმა და მისმა რეჟისორმა მეუღლემ გუთრი მაკკლინტიკმა და გაატარეს შვიდთვიანი ქვეყნის მასშტაბით გასტროლები შეერთებულ შტატებში. მასში მთავარ როლებს ასრულებდნენ ორსონ უელსი, ბრაიან აჰერნი და ბასილ რატბონი. წარმოება იყო მოკრძალებული წარმატება და ასე რომ ნიუ იორკში დაბრუნებისთანავე კორნელი და მაკკლინტიკი გადახედეს მას და პირველად პიესა წარმოდგენილი იყო თითქმის ყველა სცენით ხელუხლებელი, მათ შორის პროლოგის ჩათვლით. ახალი ნაწარმოები გაიხსნა ბროდვეიზე 1934 წლის დეკემბერში. კრიტიკოსები წერდნენ, რომ კორნელი იყო "თავისი დროის უდიდესი ჯულიეტა", "უსასრულოდ დამთრგუნველი" და "ყველაზე საყვარელი და მომაჯადოებელი ჯულიეტა, რომელიც უნახავს ჩვენს დღევანდელ თეატრს". [130]

ჯონ გიელგუდის ახალ თეატრალურ ნაწარმოებში 1935 წელს გამოჩნდა გიელგუდი და ლორენს ოლივიე რომეო და მერკუციო, როლები გაცვალეს ექვსი კვირის შემდეგ, პეგი ეშკროფტი ჯულიეტას როლით. [131] გიელგუდმა გამოიყენა Q1 და Q2 ტექსტების მეცნიერული კომბინაცია და ორგანიზება გაუკეთა ნაკრებებს და კოსტიუმებს რაც შეიძლება მჭიდროდ ემთხვევა ელიზაბეტანის პერიოდს. მისმა ძალისხმევამ უდიდესი წარმატება მოიპოვა სალაროებში და საფუძველი ჩაუყარა ისტორიულ რეალიზმს შემდგომ წარმოებებში. [132] მოგვიანებით ოლივიემ შეადარა მისი და ჯელგუდის შესრულება: "იოანე, ყველა სულიერი, მთელი სულიერება, მთელი სილამაზე, ყველაფერი აბსტრაქტული და მე როგორც მთელი დედამიწა, სისხლი, კაცობრიობა. მე ყოველთვის ვგრძნობდი, რომ ჯონმა გამოტოვა ქვედა ნახევარი. მე სხვაზე მივდივარ. მაგრამ რაც არ უნდა ყოფილიყო, როდესაც რომეოს ვთამაშობდი, ჩირაღდნს ვატარებდი, ვცდილობდი რეალიზმის გაყიდვას შექსპირში. " [133]

პიტერ ბრუკის 1947 წლის ვერსია იყო განსხვავებული სტილის დასაწყისი რომეო და ჯულიეტა წარმოდგენები. ბრუკი ნაკლებად იყო დაინტერესებული რეალიზმით და უფრო მეტად პიესის გადათარგმნით იმ ფორმით, რომელსაც შეეძლო თანამედროვე სამყაროსთან ურთიერთობა. ის ამტკიცებდა, "წარმოება მხოლოდ სწორია მისი სისწორის მომენტში და მხოლოდ კარგია მისი წარმატების მომენტში." [134] ბრუკმა გამორიცხა ოჯახების საბოლოო შერიგება მისი შესრულების ტექსტიდან. [135]

მთელი საუკუნის მანძილზე, მაყურებელი, კინოს გავლენით, ნაკლებად იყო მზად მიიღოს მსახიობები, რომლებიც აშკარად უფროსები იყვნენ, ვიდრე თინეიჯერი პერსონაჟები, რომლებსაც ისინი თამაშობდნენ. [136] უფრო ახალგაზრდული კასტინგის მნიშვნელოვანი მაგალითი იყო ფრანკო ზეფირელის Old Vic წარმოება 1960 წელს, ჯონ სტრაიდთან და ჯუდი დენჩთან ერთად, რომელიც საფუძვლად დაედო მის 1968 წლის ფილმს. [135] ზეფირელმა ისესხა ბრუკის იდეებიდან, საერთოდ წაშალა პიესის ტექსტის დაახლოებით მესამედი, რათა იგი უფრო ხელმისაწვდომი ყოფილიყო. ინტერვიუში Დროებამან თქვა, რომ სპექტაკლის "სიყვარულის ტყუპ თემებს და ორ თაობას შორის ურთიერთგაგების მთლიანობას" აქვს თანამედროვე მნიშვნელობა. [135] [j]

ბოლოდროინდელი სპექტაკლები ხშირად აყალიბებს სპექტაკლს თანამედროვე მსოფლიოში. მაგალითად, 1986 წელს სამეფო შექსპირის კომპანიამ შექმნა პიესა თანამედროვე ვერონაში. Switchblades– მა შეცვალა ხმლები, დღესასწაულები და ბურთები გახდა ნარკოტიკებით დატვირთული როკ წვეულებები და რომეომ თავი მოიკლა ჰიპოდერმული ნემსით. ნილ ბარტლეტის რომეო და ჯულიეტას ნაწარმოებები თემატურ სპექტაკლს წარმოადგენდა კინემატოგრაფიული იერით, რომელმაც დაიწყო მისი ცხოვრება ლირიკ ჰამერსმიტში, ლონდონი შემდეგ წავიდა დასავლეთ იორკშირის სათამაშო დარბაზში 1995 წელს ექსკლუზიურად. რომეო, სებასტიან ჰარკომბი როგორც მერკუციო, ეშლი არტუსი როგორც ტიბალტი, სუად ფერესი, როგორც ლედი კაპულეტი და სილას კარსონი, როგორც პარიზი. [138] 1997 წელს ფოლგერ შექსპირის თეატრმა წარმოადგინა ტიპიური გარეუბნის სამყაროში შექმნილი ვერსია. რომეო შემოდის კაპულეტის მწვადიში ჯულიეტას შესახვედრად და ჯულიეტა აღმოაჩენს ტიბალტის სიკვდილს სკოლაში სწავლის დროს. [139]

სპექტაკლს ზოგჯერ ეძლევა ისტორიული გარემო, რაც მაყურებელს საშუალებას აძლევს დაფიქრდეს ძირეულ კონფლიქტებზე. მაგალითად, ადაპტაცია შეიქმნა ისრაელ -პალესტინის კონფლიქტის შუაგულში, [140] სამხრეთ აფრიკის აპარტეიდის ეპოქაში, [141] და პუებლოს აჯანყების შემდგომ პერიოდში. [142] ანალოგიურად, პეტრე უსტინოვის 1956 წლის კომიკური ადაპტაცია, რომანოფი და ჯულიეტა, გადაღებულია გამოგონილ შუა ევროპულ ქვეყანაში ცივი ომის სიღრმეში. [143] იმიტირებული-ვიქტორიანული რევიზიონისტული ვერსია რომეო და ჯულიეტა ფინალური სცენა (ბედნიერი დასასრულით, რომეო, ჯულიეტა, მერკუციო და პარიზი აღდგა სიცოცხლეში და ბენვოლიომ გამოამჟღავნა, რომ ის პარიზის სიყვარულია, ბენვოლია შენიღბული) 1980 წლის სცენური სპექტაკლის ნაწილია. ნიკოლოზ ნიკლბის ცხოვრება და თავგადასავალი. [144] შექსპირის R & ampJ, ჯო კალარკო, ატრიალებს კლასიკას გეი თინეიჯერების გამოღვიძების თანამედროვე ზღაპრში. [145] ბოლოდროინდელი კომედიური მუსიკალური ადაპტაცია იყო მეორე ქალაქის რომეო და ჯულიეტას მიუზიკლი: ხალხი ფრიარ ლორენსის წინააღმდეგ, ადამიანი, რომელმაც მოკლა რომეო და ჯულიეტა, დაყენებულია თანამედროვე დროში. [146]

მე -19 და მე -20 საუკუნეებში, რომეო და ჯულიეტა ხშირად შექსპირის პიესების არჩევანია კლასიკური თეატრის კომპანიის გახსნა, დაწყებული ედვინ ბუტის 1829 წელს მისი სპექტაკლის წარმოდგენით, ახლადშექმნილი კომპანია Old Vic 1929 წელს ჯონ გიელგუდთან, მარტიტა ჰანტთან და მარგარეტ ვებსტერი, [147] ასევე Riverside Shakespeare Company მის დამფუძნებელ წარმოებაში ნიუ იორკში 1977 წელს, რომელმაც გამოიყენა 1968 წლის ფილმი ფრანკო ზეფირელის წარმოებისთვის, როგორც შთაგონება. [148]

2013 - ში, რომეო და ჯულიეტა გადიოდა ბროდვეიზე რიჩარდ როჯერსის თეატრში 19 სექტემბრიდან 8 დეკემბრამდე 93 რეგულარული სპექტაკლისთვის, 27 გადახედვის შემდეგ, 24 აგვისტოდან ორლანდო ბლუმთან და კონდოლა რაშადთან ერთად მთავარ როლებში. [149]

ბალეტი

ყველაზე ცნობილი საბალეტო ვერსია არის პროკოფიევის რომეო და ჯულიეტარა [150] თავდაპირველად კიროვის ბალეტის დაკვეთით, მათ უარყვეს, როდესაც პროკოფიევმა სცადა ბედნიერი დასასრული და კვლავ უარყოფილ იქნა მისი მუსიკის ექსპერიმენტული ხასიათის გამო. შემდგომში მან მოიპოვა "უზარმაზარი" რეპუტაცია და სხვათა შორის ქორეოგრაფი გახდა ჯონ კრანკო (1962) და კენეტ მაკმილანი (1965). [151]

1977 წელს სპექტაკლის ერთ -ერთი ყველაზე დრამატული და მგზნებარე საცეკვაო ინტერპრეტაციის მაიკლ სმუინის სპექტაკლი მთლიანად დებიუტი იყო სან ფრანცისკოს ბალეტში. ეს წარმოება იყო პირველი სრულმეტრაჟიანი ბალეტი, რომელიც გადაიცა PBS– ის სერიით „დიდი წარმოდგენები: ცეკვა ამერიკაში“, რომელიც გავიდა 1978 წელს. [152]

დადა მასილიომ, სამხრეთ აფრიკელმა მოცეკვავემ და ქორეოგრაფმა, რომეო და ჯულიეტა ხელახლა განმარტა ახალ თანამედროვე შუქზე. მან შემოიტანა ცვლილებები სიუჟეტში, განსაკუთრებით ის, რომ ორი ოჯახი მულტირაციულად წარმოაჩინეს. [153]

მუსიკა

"რომეოს უყვარდა ჯულიეტა
ჯულიეტა, იგივეს გრძნობდა
როცა მკლავები შემოხვია
მან თქვა ჯული, პატარავ, შენ ხარ ჩემი ცეცხლი
შენ აძლევ ცხელებას. "

რომეო და ჯულიეტას მიხედვით სულ მცირე 24 ოპერა შეიქმნა. [156] ყველაზე ადრეული, რომეო და ჯული 1776 წელს, გეორგ ბენდას Singspiel, გამოტოვებს სპექტაკლის მოქმედებას და მის პერსონაჟთა უმეტესობას და აქვს ბედნიერი დასასრული. ის პერიოდულად აღორძინდება. ყველაზე ცნობილია გუნოდის 1867 წ რომეო და ჯულიეტა (ჟიულ ბარბიესა და მიშელ კარეს ლიბრეტო), კრიტიკული ტრიუმფი, როდესაც პირველად შესრულდა და ხშირად აღორძინდა დღეს. [157] [158] ბელინის I Capuleti e i Montecchi ის ასევე დროდადრო აღორძინდება, მაგრამ ხანდახან არახელსაყრელი იყო შექსპირის მიმართ მისი თავისუფლებების გამო, მაგრამ ბელინი და მისი ლიბრეტიტი ფელისა რომანი მუშაობდნენ იტალიური წყაროებიდან - ძირითადად რომის ლიბრეტო ჯულიეტა და რომეო ნიკოლა ვაკაის მიერ - ვიდრე შექსპირის პიესის პირდაპირ ადაპტირება. [159] მოგვიანებით ოპერებს შორის არის ჰაინრიხ სუტერმაისტერის 1940 წლის ნამუშევარი რომეო და ჯულია. [160]

რომეო და ჯულიეტა ბერლიოზის მიერ არის "სიმფონიური დრამატიკა", ფართომასშტაბიანი ნაწარმოები სამ ნაწილად შერეული ხმების, გუნდისა და ორკესტრისათვის, რომლის პრემიერა შედგა 1839 წელს. [161] ჩაიკოვსკის რომეო და ჯულიეტა ფანტაზია-უვერტიურა (1869, გადახედული 1870 და 1880) არის 15-წუთიანი სიმფონიური ლექსი, რომელიც შეიცავს ცნობილ მელოდიას, რომელიც ცნობილია როგორც "სიყვარულის თემა". [162] ჩაიკოვსკის მოწყობილობა ერთი და იმავე მუსიკალური თემის გამეორების დროს ბურთზე, აივნის სცენაზე, ჯულიეტას საძინებელსა და საფლავში [163] შემდგომმა რეჟისორებმა გამოიყენეს: მაგალითად, ნინო როტას სასიყვარულო თემა გამოიყენება ანალოგიურად 1968 წლის სპექტაკლის ფილმში, ისევე როგორც დესერის "კოცნა შენ" 1996 წლის ფილმში. [164] სპექტაკლის გავლენის სხვა კლასიკური კომპოზიტორები მოიცავს ჰენრი ჰიუ პირსონს (რომეო და ჯულიეტა, უვერტიურა ორკესტრისთვის, ოპ. 86), სვენდსენი (რომეო და ჯული, 1876), დელიუსი (სოფელი რომეო და ჯულიეტა, 1899–1901), სტენჰამარი (რომეო და ჯულია, 1922) და კაბალევსკი (შემთხვევითი მუსიკა რომეოსა და ჯულიეტას, ოპ. 56, 1956). [165]

სპექტაკლმა გავლენა მოახდინა რამდენიმე ჯაზ ნაწარმოებზე, მათ შორის პეგი ლის "ცხელება". [155] დიუკ ელინგტონის ასეთი ტკბილი ჭექა -ქუხილი შეიცავს ნაწილს სახელწოდებით "ვარსკვლავზე გადაჯვარედინებული შეყვარებულები" [166], რომელშიც წყვილი წარმოდგენილია ტენორითა და ალტო საქსოფონებით: კრიტიკოსებმა აღნიშნეს, რომ ჯულიეტას საქსი დომინირებს ნაწარმოებზე, ვიდრე თანასწორობის გამოსახულებას. [167] სპექტაკლმა ხშირად მოახდინა გავლენა პოპულარულ მუსიკაზე, მათ შორის The Supremes, Bruce Springsteen, Tom Waits, Lou Reed, [168] და Taylor Swift. [169] ყველაზე ცნობილი ასეთი ტრეკი არის Dire Straits- ის "რომეო და ჯულიეტა". [170]

ყველაზე ცნობილი მუსიკალური თეატრის ადაპტაციაა დასავლეთის მხარეს ამბავი ლეონარდ ბერნშტეინის მუსიკით და ტექსტი სტივენ სონდჰაიმით. ის დებიუტი შედგა ბროდვეიზე 1957 წელს და ვესტ ენდში 1958 წელს და ადაპტირებული იქნა როგორც პოპულარული ფილმი 1961 წელს. ამ ვერსიამ განაპირობა მე -20 საუკუნის შუა რიცხვებში ნიუ იორკის ქალაქი და მეომარ ოჯახებს ეთნიკური ბანდები. [171] სხვა მუსიკალური ადაპტაციები მოიცავს ტერენს მანის 1999 წლის როკ -მიუზიკლს უილიამ შექსპირის რომეო და ჯულიეტა, ჯერომ კორმანთან ერთად [172] ჟერარ პრესგურვიჩის 2001 წ რომეო და ჯულიეტა, de la Haine à l'Amour რიკარდო კოკიანტეს 2007 წ ჯულიეტა და რომეო [173] და იოჰან კრისტერ შოცი და იოჰან პეტერსონს 2013 წლის ადაპტაცია კარნავალი ზღაპარი (ტივოლისაგა), რომელიც ხდება სამოგზაურო კარნავალზე. [174]

ლიტერატურა და ხელოვნება

რომეო და ჯულიეტა დიდი გავლენა იქონია შემდგომ ლიტერატურაზე. მანამდე რომანტიკა არც კი განიხილებოდა როგორც ტრაგედიის ღირსეული თემა. [175] ჰაროლდ ბლუმის სიტყვებით, შექსპირმა "გამოიგონა ფორმულა, რომ სექსუალური ხდება ეროტიული, როდესაც გადალახავს სიკვდილის ჩრდილს". [176] შექსპირის ნაწარმოებებიდან, რომეო და ჯულიეტა შეიქმნა ყველაზე მეტად და ყველაზე მრავალფეროვანი ადაპტაციები, მათ შორის პროზაული და ლექსების ნარატივები, დრამა, ოპერა, ორკესტრული და საგუნდო მუსიკა, ბალეტი, ფილმი, ტელევიზია და ფერწერა. [177] [კ] სიტყვა "რომეო" ინგლისურ ენაზე "მამაკაცი შეყვარებულის" სინონიმიც კი გახდა. [178]

რომეო და ჯულიეტა იყო პაროდირებული შექსპირის სიცოცხლეში: ჰენრი პორტერი აბინგდონის ორი გაბრაზებული ქალი (1598) და თომას დეკკერის ბლარტი, ოსტატი კონსტებლი (1607) ორივე შეიცავს აივნის სცენებს, რომლებშიც ქალწული ჰეროინი მონაწილეობს ბოროტი სიტყვების თამაშში. [179] პიესამ უშუალოდ იმოქმედა შემდგომ ლიტერატურულ ნაწარმოებებზე. მაგალითად, სპექტაკლისთვის მზადება ძირითადი შეთქმულების ჩარლზ დიკენსის ფილმშია. ნიკოლოზ ნიკლები. [180]

რომეო და ჯულიეტა შექსპირის ერთ-ერთი ყველაზე ილუსტრირებული ნაწარმოებია. [181] პირველი ცნობილი ილუსტრაცია იყო საფლავის სცენა, [182], რომელიც ელისე კირკალმა შექმნა, რომელიც გამოჩნდა ნიკოლას როუს შექსპირის პიესების 1709 წლის გამოცემაში. [183] ​​პიესის ხუთი ნახატი შეუკვეთეს ბოიდელ შექსპირის გალერეას მე -18 საუკუნის ბოლოს, ერთი წარმოადგენდა სპექტაკლის ხუთი მოქმედებიდან თითოეულს. [184] XIX საუკუნის დასაწყისში ჰენრი ტომსონმა დახატა ჯულიეტა მასკარადის შემდეგ, გრავიურა. რომელთაგან 1828 წელს გამოქვეყნდა ლიტერატურული სუვენირი, ლეტიცია ელიზაბეტ ლენდონის თანმხლები ლექსით. მე -19 საუკუნის მოდა "ფერწერული" წარმოდგენებისთვის გამოიწვია რეჟისორების ნახატების შთაგონებამ ნახატებზე, რამაც, თავის მხრივ, გავლენა მოახდინა მხატვრებზე მსახიობების და თეატრის სცენების გამოსახვაზე. [185] მე -20 საუკუნეში, სპექტაკლის ყველაზე ხატოვანი ვიზუალური სურათები მომდინარეობს მისი პოპულარული კინოვერსიებიდან. [186]

დევიდ ბლიქსტის 2007 წლის რომანი ვერონას ოსტატი წარმოიდგენს კაპულეტ-მონტეგის ცნობილი მტრობის წარმოშობას, რომელიც აერთიანებს შექსპირის იტალიური პიესების პერსონაჟებს დანტეს დროის ისტორიულ ფიგურებთან. [187] ბლიქსტის შემდგომი რომანები ხმა Falconer (2010), ბედის სულელი (2012) და პრინცის განწირული (2014) განაგრძეთ სამყაროს შესწავლა, მერკუტიოს ცხოვრების შემდეგ, როდესაც ის სრულწლოვანდება. მეტი ზღაპარი ბლიქსტისგან ვარსკვლავი-ჯვარი სერია გამოჩნდება დაფარული სახეები: ვარსკვლავური ჯვრის მოკლე მოთხრობები (2015) და ჭირის ანთოლოგია, ჩვენ ყველანი ვვარდებით (2020). ბლიქსტმა ასევე დაწერა შექსპირის საიდუმლოებები: რომეო და ჯულიეტა 2018 წ 2014 წელს ბლიქსტი და მისი მეუღლე, სცენის რეჟისორი ჯენის ლ ბლიქსი, სტუმრად იყვნენ ქალაქ ვერონაში, იტალიაში, იტალიური ენის გამოცემის დასაწყებად. ვერონას ოსტატიდარჩა დანტეს შთამომავლებთან და კინორეჟისორ ანა ლერარიოსთან, რომელთანაც ბლიქსტი თანამშრომლობდა ფილმზე ვერონესი პრინცის კანგრანდელა სკალას ცხოვრების შესახებ. [188] [189]

ლოის ლევინის რომანი 2014 წელს ჯულიეტას მედდა წარმოიდგინა თოთხმეტი წელი, რაც წინ უძღოდა სპექტაკლში მოვლენებს მედდის თვალსაზრისით. მედდას აქვს სიდიდით მესამე რიგი ორიგინალურ სპექტაკლში, მხოლოდ სახელობის პერსონაჟებს აქვთ მეტი სტრიქონი. [190]

სპექტაკლი იყო 2017 წლის საშუალო განათლების ზოგადი სერთიფიკატის (GCSE) კითხვის საგანი ოქსფორდის, კემბრიჯის და RSA გამოცდების საბჭოს მიერ, რომელიც ჩააბარა ჩვ. 14000 სტუდენტი. საბჭომ მიიპყრო მასობრივი მედიის კრიტიკა და დაცინვა მას შემდეგ, რაც შეკითხვამ კაპულელები და მონტეგები დააბნია, [191] [192] [193] გამოცდების მარეგულირებელი ოფკვალი, რომელიც შეცდომას დაუშვებელს უწოდებს. [194]

რომეო და ჯულიეტა იყო ადაპტირებული მანგას ფორმატში გამომცემლის UDON Entertainment's Manga Classics ანაბეჭდის მიერ და გამოვიდა 2018 წლის მაისში. [195]

ეკრანი

რომეო და ჯულიეტა შეიძლება იყოს ყველა დროის ყველაზე გადაღებული სპექტაკლი. [196] ყველაზე მნიშვნელოვანი თეატრალური გამოშვებები იყო ჯორჯ კუკორის მრავალ ოსკარიანი ნომინაცია 1936 წელს, ფრანკო ზეფირელის 1968 წლის ვერსია და ბაზ ლურმანის 1996 წლის MTV ინსპირირებული რომეო + ჯულიეტარა ეს უკანასკნელი ორი თავის დროზე შექსპირის ყველაზე შემოსავლიანი ფილმი იყო. [197] რომეო და ჯულიეტა პირველად გადაიღეს ჩუმად ეპოქაში, ჟორჟ მელიესმა, თუმცა მისი ფილმი ახლა დაკარგულია. [196] პიესა პირველად მოისმინეს ფილმში ჰოლივუდის რევიუ 1929 წ, რომელშიც ჯონ გილბერტმა წაიკითხა აივნის სცენა ნორმა შირერის მოპირდაპირედ. [198]

შირერმა და ლესლი ჰოვარდმა, 75 წელზე მეტი ასაკის ერთად, ითამაშეს თინეიჯერი მოყვარულები ჯორჯ კუკორის MGM 1936 წლის ფილმის ვერსიაში. არც კრიტიკოსებმა და არც საზოგადოებამ არ უპასუხა ენთუზიაზმით. კინოს დამთვალიერებლებმა ფილმი ძალიან "არტისტულად" მიიჩნიეს და ისე დარჩნენ, როგორც უორნერისგან ზაფხულის ღამის სიზმარი ერთი წლით ადრე: რასაც ჰოლივუდმა მიატოვა ბარდი ათ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში. [199] რენატო კასტელანიმ მოიგო გრან პრი ვენეციის კინოფესტივალზე მისი 1954 წლის ფილმისთვის რომეო და ჯულიეტარა [200] მისი რომეო, ლორენს ჰარვი, უკვე გამოცდილი ეკრანის მსახიობი იყო. [201] ამის საპირისპიროდ, სიუზან შენტალი, როგორც ჯულიეტა, იყო მდივნის სტუდენტი, რომელიც დირექტორმა აღმოაჩინა ლონდონის პაბში და გადაიღეს მისი "ღია ტკბილი კანისა და თაფლის ქერა თმისთვის". [202] [ლ]

სტივენ ორგელი აღწერს ფრანკო ზეფირელის 1968 წელს რომეო და ჯულიეტა როგორც "სავსე ულამაზესი ახალგაზრდებით, კამერა და აყვავებული ტექნიკა მაქსიმალურად იყენებენ მათ სექსუალურ ენერგიას და კარგ გარეგნობას". [186] ზეფირელის თინეიჯერულ წამყვანებს, ლეონარდ უაიტინგს და ოლივია ჰუსს, პრაქტიკულად არ ჰქონდათ სამსახიობო გამოცდილება, მაგრამ ასრულებდნენ შეძლებისდაგვარად და დიდი სიმწიფით. [203] [204] ზეფირელი განსაკუთრებით შეაქო, [დ] დუელის სცენის წარმოჩენისთვის, როგორც ბრავოვიდი კონტროლიდან გამოსვლისას. [206] ფილმმა დაპირისპირება გამოიწვია საქორწილო ღამის შიშველი სცენის ჩათვლით [207], ხოლო ოლივია ჰუსი მხოლოდ თხუთმეტი წლის იყო. [208]

ბაზ ლურმანის 1996 წ რომეო + ჯულიეტა და მისმა თანმხლებმა საუნდტრეკმა წარმატებით მიმართა "MTV თაობას": სიუჟეტის გმირების მსგავსი ასაკის ახალგაზრდა აუდიტორიას. [209] ზეფირელის ვერსიაზე გაცილებით მუქი, ფილმი გადაღებულია ვერონა პლაჟისა და სიკამორ გროვის "სასტიკ, ძალადობრივ და ზედაპირულ საზოგადოებაში". [210] ლეონარდო დიკაპრიო იყო რომეო და კლერ დანისი იყო ჯულიეტა.

სპექტაკლი ფართოდ იქნა ადაპტირებული ტელევიზიისა და კინოსთვის. 1960 წელს პიტერ უსტინოვის ცივი ომის სცენის პაროდია, რომანოფი და ჯულიეტა გადაიღეს. [143] 1961 წლის ფილმი დასავლეთის მხარეს ამბავი- ნიუ -იორკის დაჯგუფებებს შორის - ჯეტები წარმოადგენდნენ თეთრკანიან ახალგაზრდებს, შექსპირის მონტეგების ტოლფასი, ხოლო ზვიგენები, კაპულეტების ტოლფასი, პუერტო -რიკოელები არიან. [211] 2006 წელს, დისნეის უმაღლესი სკოლის მუსიკალური გამოიყენა რომეო და ჯულიეტა სიუჟეტი, ორი ახალგაზრდა მოყვარულის განთავსება სხვადასხვა საშუალო სკოლის კლასებში, მტრული ოჯახების ნაცვლად. [212] კინორეჟისორებს ხშირად ჰყავთ პერსონაჟები, რომლებიც ასრულებენ სცენებს რომეო და ჯულიეტარა [213] [n] შექსპირის მწერლობის დრამატიზების ამპარტავნება რომეო და ჯულიეტა რამდენჯერმე იქნა გამოყენებული, [214] [215] მათ შორის ჯონ მედენის 1998 წ შექსპირი შეყვარებული, რომელშიც შექსპირი წერს პიესას საკუთარი განწირული სასიყვარულო ურთიერთობის ფონზე. [216] [217] გონზოს და SKY Perfect Well Think– ის მიერ წარმოებული ანიმე სერია, სახელწოდებით რომეო x ჯულიეტა, გადაღებულია 2007 წელს და 2013 წლის ვერსია არის უახლესი ინგლისურენოვანი ფილმი, რომელიც დაფუძნებულია პიესაზე. 2013 წელს სანჯაი ლილა ბანსალიმ გადაიღო ბოლივუდის ფილმი გოლიონი კი რაასლელა რამ-ლეელა, სპექტაკლის თანამედროვე ვერსია, რომელშიც მთავარ როლებს ასრულებდნენ რენვერ სინგი და დიპიკა პადუკონე. ფილმი იყო კომერციული და კრიტიკული წარმატება. [218] [219] 2014 წლის თებერვალში BroadwayHD– მა გამოუშვა 2013 წლის ბროდვეის აღორძინების გადაღებული ვერსია რომეო და ჯულიეტარა წარმოებაში მონაწილეობდნენ ორლანდო ბლუმი და კონდოლა რაშადი. [220]

თანამედროვე სოციალური მედია და ვირტუალური სამყაროს პროდუქცია

2010 წლის აპრილსა და მაისში სამეფო შექსპირის კომპანიამ და მუდლარკის მწარმოებელმა კომპანიამ წარმოადგინეს პიესის ვერსია, სახელწოდებით ასეთი Tweet მწუხარება, როგორც ტვიტერის იმპროვიზირებული, რეალურ დროში სერია. წარმოებაში გამოიყენეს RSC მსახიობები, რომლებიც მაყურებლებთან ერთად იყვნენ ჩართულნი, ასრულებდნენ არა ტრადიციული სცენარიდან, არამედ "ბადე" შემუშავებული მუდლარკის მწარმოებელი გუნდისა და მწერლების ტიმ რაიტისა და ბეთან მარლოუს მიერ. შემსრულებლები ასევე იყენებენ სხვა მედია საიტებს, როგორიცაა YouTube სურათებისა და ვიდეოსთვის. [221]


არა დრამატული ნამუშევრები

თეატრები დაიხურა ჭირის გამო (ბაქტერიებით გამოწვეული დაავადება, რომელიც სწრაფად ვრცელდება და შეიძლება გამოიწვიოს სიკვდილი) უმეტეს 1593 და 1594 წლებში. ამ დროს შექსპირმა დაწერა ორი თხრობითი ლექსი საუთჰემპტონის გრაფისათვის. ორივე სერიოკომიური (ბედნიერი და სევდიანი) ვენერა და ადონისი და ტრაგიკული ლუკრეცის გაუპატიურება ემყარება მითისა და სიმბოლიზმის რენესანსული ტრადიციებს.

შექსპირის ყველაზე ცნობილი ლექსებია 154 სონეტი. ისინი ალბათ შედგენილია ამ პერიოდში, მაგრამ არ გამოქვეყნებულა 1609 წლამდე. სონეტები არის თოთხმეტი სტრიქონიანი ლექსები ფიქსირებული რითმის სქემით. მიუხედავად იმისა, რომ ისინი ხშირად გვთავაზობენ ავტობიოგრაფიულ გამოცხადებას (აღმოჩენა ან რეალიზაცია საკუთარ თავში), სონეტები არ შეიძლება იყოს არანაკლებ გამოგონილი, ვიდრე პიესები.


უილიამ შექსპირის მოკლე ბიოგრაფია

უილიამ შექსპირი მოინათლა 1564 წლის 26 აპრილს. ჩვენ არ ვიცით მისი დაბადების ზუსტი თარიღი, მაგრამ მე -16 საუკუნეში ნორმალური იყო ჩვილების მონათვლა მათი დაბადებიდან რამდენიმე დღეში (რადგან ბევრი გარდაიცვალა). შექსპირი დაიბადა იმავე წელს, როგორც კრისტოფერ მარლოუ.

უილიამ შექსპირის მამა ჯონი იყო გლოვერი (ხელთათმანების შემქმნელი) და ის, როგორც ჩანს, სტრატფორდის წამყვანი მოქალაქე იყო ეივონზე. ჩვენ არ ვიცით იყო თუ არა ჯონ შექსპირი სტრატფორდის მკვიდრი, მაგრამ ის ცხოვრობდა ქალაქში 1552 წლისთვის, რადგან იმ წელს იგი დაჯარიმდა ჰენლის ქუჩაზე ნაგვის დატოვების გამო. იმ დროს სტრატფორდი იყო პატარა ქალაქი, რომლის მოსახლეობა 1500 -დან 2000 -მდე იყო.

1557 წელს ჯონ შექსპირმა იქორწინა ვილმკოტის ქალზე, სახელად მერი არდენი. შექსპირს ჰყავდა 8 შვილი. 1558 წელს შექსპირის შეეძინათ ქალიშვილი ჯოანი (ის გარდაიცვალა 1563 წელს). თუმცა, 1563 წელს მათ კიდევ ერთი ქალიშვილი ჰყავდათ სახელად მარგარეტი, მაგრამ ისიც გარდაიცვალა ბავშვობაში. უილიამის შემდეგ 1563 წელს, მათ შეეძინათ ვაჟი, სახელად გილბერტი 1566 წელს. (ის გარდაიცვალა 1612 წელს). მათ ასევე ჰყავდათ კიდევ ერთი ქალიშვილი ჯოანი (მისი გარდაცვლილი დის მსგავსად) 1569 წელს და ქალიშვილი სახელად ანა 1571 წელს. 1574 წელს მათ შეეძინათ ვაჟი სახელად რიჩარდი (ის გარდაიცვალა 1613 წელს). 1580 წელს მათ შეეძინათ ვაჟი, სახელად ედმუნდი (გარდაიცვალა 1607 წელს).

როდესაც ის 18 წლის იყო, უილიამ შექსპირი დაქორწინდა ქალზე, სახელად ენ ჰეთევეი. ისინი დაქორწინდნენ 1582 წლის ნოემბერში და მათი ქალიშვილი სუზანა მონათლეს 1583 წლის მაისში.

1585 წლის 2 თებერვალს შექსპირის მომდევნო შვილები, ტყუპი ბიჭი და გოგონა, ჰამნეტი და ჯუდიტი მოინათლა. თუმცა, ჰამნეტი გარდაიცვალა, როდესაც ის 11 წლის იყო.

უილიამ შექსპირი ალბათ სტრატფორდის გრამატიკულ სკოლაში წავიდა. თუმცა, ჩვენ არ ვიცით, რა გააკეთა მან, როდესაც ის ახალგაზრდა იყო, მაგრამ დაახლოებით 1587 წელს ის წავიდა ლონდონში. ის გახდა მსახიობი და დრამატურგი.

1592 წლისთვის უილიამ შექსპირი გაითქვა სახელი. იმ წელს ერთმა ადამიანმა სახელად რობერტ გრინი დაწერა "ახალბედა ყორნის" შესახებ, რომელიც "თავისი შეხედულებისამებრ არის ერთადერთი შოკის სცენა ქვეყანაში. მან რეალურად არ დაასახელა უილიამ შექსპირი, მაგრამ ნათელია ვის გულისხმობდა.

ჭირის გამო ლონდონის თეატრები დაიხურა 1592 წლიდან 1594 წლამდე, მაგრამ შექსპირმა იმ პერიოდში დაწერა ორი ლექსი, ვენერა და ადონისი 1593 და ლუსერსი 1594 წელს. უილიამ შექსპირი აყვავდა და 1597 წელს მან იყიდა სახლი და ბაღები სტრატფორდში.

უილიამ შექსპირმა თავისი ანდერძი შეასრულა 1616 წლის 25 მარტს, სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე. იგი გარდაიცვალა 1616 წლის 23 აპრილს და დაკრძალეს სამრევლო ეკლესიაში. ენ შექსპირი გარდაიცვალა 1623 წელს. სუზანა გარდაიცვალა 1649 წელს და ჯუდიტი, გადარჩენილი ტყუპი გარდაიცვალა 1662 წელს.

მე -19 საუკუნეში, როგორც სტრატფორდი ავონზე, ცნობილი გახდა როგორც უილიამ შექსპირის დაბადების ადგილი. სახლი, სადაც ის დაიბადა, შეიძინა 1847 წელს და გადაიქცა ძეგლად. ენ ჰეთევეის კოტეჯი შეიძინა 1892 წელს. სამეფო შექსპირის თეატრი აშენდა 1932 წელს და შექსპირის ცენტრი გაიხსნა 1964 წელს. დღეს უილიამ შექსპირი ახსოვს, როგორც ერთ -ერთი უდიდესი ინგლისელი დრამატურგი.


რას ამბობს შექსპირის საფლავზე?

მიუხედავად იმისა, რომ არ არსებობს ოფიციალური ჩანაწერი მისი დაბადების შესახებ, ჩვენ ვიცით, რომ შექსპირი მოინათლა 1564 წლის 26 აპრილს სტრატფორდში, ამიტომ თარიღი, რომელიც ჩვეულებრივ მიეკუთვნება მის დაბადების დღეს არის სამი დღით ადრე, 23 აპრილი. იმავე დღეს, 1616 წელს, შექსპირი გარდაიცვალა.

უცნობია რით დასრულდა ბარდის სიცოცხლე, მაგრამ წმინდა სამების ეკლესიის წინამძღვრის, ჯონ უორდის დღიურის თანახმად, მას დაეცა ცხელება მეგობრებთან, ბენ ჯონსონთან და მაიკლ დრეიტონთან ერთად მძიმე ღამის დალევის შემდეგ. სიკვდილის წინ მან დაწერა თავისი ბოლო ლექსი: საკუთარი ეპიტაფია.

იმის შიშით, რომ მისი სხეული გათხრილი იქნებოდა-ან ვინმეს სურდა მისი საფლავის გადატანა სხვა სხეულისათვის ან სუვენირების მონადირის მიერ-მისი ოთხსტრიქონიანი რითმა არის წყევლა ყველას, ვინც შეაწუხებს მის ნეშტს. ის კითხულობს,

კარგი მეგობარი იესოს გულისთვის,
აქ დახურული მტვრის გათხრა:
ბედნიერი იყოს ის კაცი, ვინც დაზოგავს ამ ქვებს,
და წყნარი იყოს ის, ვინც ჩემს ძვლებს ამოძრავებს.

მან შეასრულა ილეთი, რომ მისი სხეული ხელუხლებელი იყო თითქმის 400 წელია. მის გვერდით კი ცოლი, ენ ჰეთევეი დგას-არ უნდა აგვერიოს ოსკაროსან მსახიობთან.


მართლა მოკვდა შექსპირი გათიშვისგან?

შექსპირის ცხოვრებაში თითქმის ყველაფერი იდუმალია - მაგრამ რაც შეეხება მის სიკვდილს? ისე, ეს თავისთავად დამაინტრიგებელი თავსატეხია. იმის გამო, რომ კამათს შორის არსებობდა თუ არა შექსპირი, ან მან დაწერა თავისი პიესები, თუ რა რელიგიის იყო, ექსპერტებმა განიხილეს კითხვა, თუ როგორ და რატომ გარდაიცვალა მსოფლიოს უდიდესი დრამატურგი, როდესაც ის 50 წლის იყო.

საყოველთაოდ აღიარებულია, რომ უილიამ შექსპირი გარდაიცვალა 1616 წლის 23 აპრილს. ჩვენ ასევე ვიცით, სად მოხდა ეს: სტრატფორდ-ავონ. ალბათ შექსპირის სიკვდილთან დაკავშირებული ყველაზე ფართოდ გავრცელებული წვრილმანები, მისი უნებლიე გასართობი ღირებულების გამო, არის ის, რომ მან დატოვა ცოლი თავისი "მეორე საუკეთესო საწოლი" თავისი ანდერძით. სინამდვილეში, ეს ცნობილი ანდერძი არის ერთ -ერთი იმ რამოდენიმე სასარგებლო მინიშნებადან, რომელიც ჩვენ გვაქვს იმის შესახებ, თუ როგორ შეიძლება ის გარდაიცვალა.

სანამ უფრო დეტალურად განვიხილავ ამას, სხვა თეორია უნდა იყოს განხილული. ყველაზე ფერადი თეორია: რომ უილიამ შექსპირი, ყველაზე ღრმა და გავლენიანი გენიოსი ინგლისური ლიტერატურის ანალებში, გარდაიცვალა ამხანაგებთან ერთად მთვრალის შედეგად.

ეს ხშირად გამეორებული ლეგენდა მოდის სტრატფორდის ვიკარის ვიღაც ჯონ უორდის დღიურ ჩანაწერში, რომელმაც აღნიშნა, რომ „შექსპირს, დრეიტონს და ბენ ჯონსონს მხიარული შეხვედრა ჰქონდათ და, როგორც ჩანს, ძალიან სვამდნენ, რადგან შექსპირი გარდაიცვალა იქ ცხელება შემცირდა ”. ეს გვაძლევს მიმზიდველ სურათს: მათი ასაკის სამი უდიდესი პოეტი ატარებენ ველურ ღამეს ქალაქში, აკაკუნებენ ალეს ტანკარდებთან ერთად და ცუდად იქცევიან მიტოვებით.

უილიამ შექსპირი, ყველაზე ღრმა და გავლენიანი გენიოსი ინგლისური ლიტერატურის ანალებში, გარდაიცვალა ამხანაგებთან ერთად მთვრალის შედეგად.

პრობლემა ის არის, რომ ჯონ უორდის შესვლა შექსპირის გარდაცვალებიდან რამდენიმე ათეული წლის შემდეგ დაიწერა და ახლა ფართოდ იქნა უარყოფილი, როგორც სხვა არაფერი, თუ არა მაღალი ზღაპარი - სტრატფორდის უაზრო ჭორი, რომელიც საუკუნეებში გადავიდა. ის მაინც აყენებს საკვანძო კითხვას: იყო თუ არა ბარდის სიკვდილი მოულოდნელი და მოულოდნელი, თუ უფრო ხანგრძლივი ავადმყოფობის შედეგი? შექსპირმა ნახა რომ მოვიდა?

მათ, ვისაც სწამს "მოულოდნელი სიკვდილის" თეორია, მიუთითებენ გარემოებებზე, როგორიცაა თანამედროვე პოეტის, ჯეიმს მაბის ლირიკული ხარკი, რომელიც მიგვითითებს უეცარ დაღუპვაზე: „ჩვენ დავინტერესდით, შექსპირი, რომ ასე მალე წახვედი / მსოფლიო სცენა საფლავის დამღლელ ოთახში. ”


და აქ არის მისი ნების ფორმულირების საკითხი, რომელიც დაიწერა გარდაცვალებამდე რამდენიმე კვირით ადრე, რომელიც იწყება შექსპირის განცხადებით, რომ ის არის "სრულყოფილ ჯანმრთელობასა და მეხსიერებაში, ღმერთმა ადიდოს". ამასთან, ჩვენ ფრთხილად უნდა ვიყოთ ამის ნომინალური მნიშვნელობის გათვალისწინებით, რადგან ეს შეიძლება იყოს ჩვეულებრივი, ზოგადი გზა იურიდიული დოკუმენტის შესაქმნელად.

უფრო დამაჯერებელი დასკვნა იმისა, რომ ანდერძის დაწერასა და შექსპირის გარდაცვალებას შორის ერთ თვეზე ნაკლები გავიდა, რომ ის ავად იყო და იცოდა, რომ დასასრული ახლოვდებოდა. მყიფე დოკუმენტის ინფრაწითელმა გამოკვლევამ აჩვენა, რომ იგი ადრე იყო შედგენილი რამდენიმე თვით ადრე, იმავე წლის იანვარში. რატომღაც შექსპირმა მიზანშეწონილად მიიჩნია მისი განახლება მარტში, სიკვდილის წინ. ეს იმაზე მეტყველებს, რომ მას ავადმყოფობა დაემართა და საბოლოო შეთანხმება მიიღო იმ უმოკლეს დროში, რაც მან სიკვდილამდე მიიყვანა.

მაგრამ რა შეიძლება იყოს დაავადება? შექსპირის ეპოქა სავსე იყო ინფექციური დაავადებებით - მათ შორის ბუბონური ჭირი, რომელიც აიძულებდა ლონდონის თეატრების დახურვას. ცუდი სანიტარული მდგომარეობა ასევე ტიფს აქცევდა საფრთხედ, მაშინ როდესაც ვარაუდობდნენ, რომ შექსპირი დაემორჩილა მესამეული სიფილისის მახინჯ ეფექტებს.იმ დროს სქესობრივი გზით გადამდები დაავადება ლონდონში გაჩაღდა და ქირურგმა უილიამ კლოუსმა გულგრილად აღნიშნა, თუ როგორ მკურნალობდნენ პაციენტების "უსასრულო სიმრავლეს" ამის გამო.

იყო კიდეც ვარაუდი, რომ შექსპირი დაემორჩილა მესამეული სიფილისის მახინჯ ეფექტებს.

საბოლოო ჯამში, შეუძლებელია ზუსტად დადგინდეს დაავადება, რომელიც შეიძლება დაემართა ბარდს, მაგრამ ამან არ შეაჩერა ზოგიერთი მცდელობა. მწერალი C. მარტინ მიტჩელი, რომელმაც დაწერა შექსპირის სიძის ბიოგრაფია, დარწმუნებით ამტკიცებდა, რომ ეს იყო ცერებრალური სისხლჩაქცევა-ნაწილობრივ იმიტომ, რომ შექსპირის ძალიან გავრცელებულ დროშუატურ პორტრეტში ჩანს მტკიცებულება იმისა, რომ მარცხენა დროებითი არტერია ”.

ზოგი უფრო შორს წავიდა, რაც ვარაუდობს უხეშ თამაშს. ენდრიუ სტერლინგი თავის წიგნში "ვინ მოკლა შექსპირი?" გამოთქვამს აზრს, რომ შექსპირი გააჩუმეს პროტესტანტმა აგენტებმა, რადგან ის იყო საიდუმლო კათოლიკე. მიუხედავად იმისა, რომ დიდი ხანია ვარაუდობენ, რომ ბარდი მართლაც კათოლიკე იყო (ჰამლეტი ხანდახან განიხილებოდა, როგორც გრძელი მეტაფორა იმის შესახებ, თუ როგორ განდევნა კათოლიციზმი ჰენრი VIII– მ), მაგრამ ეს ალბათ ყველაზე ნაკლებად დამაჯერებელი თეორიაა. თუმცა, შექსპირის მსგავსად, დებატები აუცილებლად გაგრძელდება. ალბათ, ეს არ იყო იმდენი, მაგრამ…


უილიამ შექსპირი, პირველი ადამიანი ბრიტანეთში, რომელმაც მიიღო COVID-19 ვაქცინა, გარდაიცვალა ინსულტის შედეგად 81 წლის ასაკში

უილიამ შექსპირი და ndash 81 წლის მამაკაცი, რომელიც გახდა მეორე ადამიანი ბრიტანეთში, რომელმაც მიიღო COVID-19 ვაქცინა და ndash გარდაიცვალა.

BBC News- ის თანახმად, შექსპირი, რომელიც ბილთან ერთად მიდის, ინსულტის შედეგად გარდაიცვალა.

დეკემბერში შექსპირი გახდა პირველი ადამიანი, რომელმაც მიიღო დოზა Pfizer-BioNTech ვაქცინის შემდეგ, 91 წლის მარგარეტ კინანის შემდეგ, პირველი ადამიანი ქვეყანაში, ვინც ესროლა. "მას შეუძლია ამიერიდან შეცვალოს ჩვენი ცხოვრება, არა?" თქვა მან იმ დროს. "დაიწყო ჩვენი ცხოვრების და ცხოვრების წესის შეცვლა."

უილიამ "ბილ" შექსპირი, 81, იღებს Covid-19 ვაქცინას საუნივერსიტეტო საავადმყოფოში კოვენტრიში, დიდი ბრიტანეთი, სამშაბათს, 8 დეკემბერს, 2020 წელს. ბლუმბერგი

ის იყო პაციენტი საავადმყოფოს მყიფე პალატაში, როდესაც მიიღო პირველი დოზა. მას დარჩა 53 წლის მეუღლე, ორი ვაჟი და შვილიშვილი.

”ბილი იმდენად მადლიერი იყო, რომ მას შესთავაზეს შესაძლებლობა გამხდარიყო მსოფლიოში ერთ -ერთი პირველი ადამიანი, ვისაც მიეცა ვაქცინა”, - თქვა მისმა მეუღლემ ჯოიმ, ნდობის მიერ გავრცელებულ განცხადებაში, BBC News– ის თანახმად.

”ეს იყო ის, რითაც იგი ძალიან ამაყობდა და მას უყვარდა მედიის გაშუქება და პოზიტიური განსხვავება, რისი გაკეთებაც მან შეძლო ამდენი ადამიანის ცხოვრებაში,” - თქვა მან. ”ის ხშირად ესაუბრებოდა ხალხს ამის შესახებ და ყოველთვის მოუწოდებდა ყველას, რომ აეღოთ ვაქცინა, როცა შეეძლო.”

შექსპირი სიამოვნებდა ფოტოგრაფიით და მუსიკით, ხშირად ესწრებოდა ჯაზის წარმოდგენებს მუსიკოსების ფოტოების გადასაღებად. ის მუშაობდა Rolls-Royce– ში და იყო სამრევლო მრჩეველი.

ტენდენციური ამბები

”ბილს უყვარდა ადამიანებთან შეხვედრა და მათი დახმარება ყოველმხრივ,” - თქვა მისმა მეუღლემ. "ყველაზე მეტად ის იყო მშვენიერი ქმარი, მამა და ბაბუა, შვილიშვილებმა მეტსახელად პოპ პოპები. მან უზარმაზარი კვალი დატოვა ყველასზე, ვინც მას იცნობდა და ძალიან მენატრება."

კოვენტრიის მრჩეველმა ჯეინ ინესმა, შექსპირის მეგობარმა, თქვა, რომ მისთვის პატივისცემის საუკეთესო გზა ახლა ვაქცინის მიღებაა. ფეისბუქის პოსტში ინესი წერდა: "ბილი ბევრი რამით გაიხსენდება, მათ შორის ბოროტების გემოც. ის გახდა საერთაშორისო სენსაცია, როგორც პირველი ადამიანი, რომელმაც მიიღო Covid ვაქცინა."

პირველად გამოქვეყნდა 2021 წლის 26 მაისს / დილის 9:08 საათზე

& ასლი 2021 CBS Interactive Inc. ყველა უფლება დაცულია.

კეიტლინ ო'კეინი არის ციფრული შინაარსის პროდიუსერი, რომელიც მოიცავს CBS News– ის და მისი კარგი ახალი ამბების ბრენდის, Uplift– ის ტენდენციურ ისტორიებს.


Უყურე ვიდეოს: რა? სად? როდის? - გადამწყვეტი რაუნდი ანგარიშზე 5:2! (აგვისტო 2022).